玥寶齋的收藏、運(yùn)營體系

玥寶齋對吳冠中的收藏分兩條線走：鼎盛時期的巨制和每個時期的代表作。一些具有唯一性的作品：比如創(chuàng)作手法、題材上的唯一，也被納入玥寶齋的收藏體系中。比如2009年現(xiàn)身上海藝博會的《韶山》，就是吳冠中罕見的紅色題材作品。整幅畫面由水墨鋪成，僅在毛澤東故居的匾額用紅色塊點(diǎn)綴，形成了黑白作品中的唯一色彩，與當(dāng)時由“紅光亮”主導(dǎo)的宣傳畫式的紅色題材作品在表現(xiàn)形式上拉開了距離。在所藏的吳冠中作品里，以1996—2000年期間的作品最多，“這其實(shí)就是吳冠中成熟期、頂峰期的作品，我們收的都是大作，2000年收的最多。”郭慶祥說。

玥寶齋對吳冠中的收藏渠道分為海外和拍賣場。就在接受本刊記者采訪前的半月，12月1號北京保利2010年秋季拍賣會、現(xiàn)當(dāng)代中國藝術(shù)夜場中，玥寶齋以820萬拍得了吳冠中1989年的油畫《新巴黎》，加上12%的傭金，共支付918萬。而這一次拍賣全靠郭慶祥在電話那頭遠(yuǎn)程操控。

除了吳冠中，玥寶齋還收藏李可染、傅抱石、趙無極、石齊的作品。“我重點(diǎn)看好趙無極。”郭慶祥說。除了這些，郭慶祥還會關(guān)注未被人們真正認(rèn)識的大師。比如張功慤，他是吳大羽的嫡傳弟子，是與趙無極、吳冠中同學(xué)輩的畫家。以及剛退下來的中國國家畫院前院長龍瑞。

在運(yùn)營上玥寶齋是獨(dú)立的，并不會動用萬達(dá)集團(tuán)的資金。就資金預(yù)算而言，每年的收藏計劃也沒有固定的金額限制，“還是要根據(jù)畫來，看到好的就收，沒有的話就寧缺毋濫。”郭慶祥解釋道。雖然賣畫是玥寶齋經(jīng)營的一部分，“但不是主要部分，我們有其他的生意和收入。我并不打算靠賣畫的收入維持玥寶齋的日常運(yùn)營。”

目前，玥寶齋“只進(jìn)不出”。“收藏是根據(jù)經(jīng)濟(jì)來的。我更愿意感性收藏，對于感性收藏的人來說，經(jīng)濟(jì)允許時是不會賣的。”郭慶祥說，“我是因?yàn)橄矚g這些作品才收藏的，除去因?yàn)檠劢缱兓ゴ秩【徒?jīng)營需要賣的，有些作品我更是不舍得賣，比如吳冠中的《高粱》、李可染的《漓江》、黃胄的《維吾爾少女》等。”

玥寶齋是個收藏機(jī)構(gòu)，而不是可以向公眾開放的私人博物館，郭慶祥表示他正醞釀辦一個吳冠中的紀(jì)念館，“這會是對公眾免費(fèi)開放的。”對于建立私人博物館，他有自己想法：“不贊成建大，要按體裁衣，‘大’不是最好的，還是要看作品。對于私人博物館的存續(xù)，我認(rèn)為國外有一種穩(wěn)定的模式可以借鑒，就是設(shè)立特別的藝術(shù)贊助基金。比如你喜歡瓷器，可以每年或者不定期地給基金投錢，同時享受瓷器博物館的貴賓服務(wù)等，這個是比較合理、穩(wěn)定的模式，單純依靠個人和單個企業(yè)的贊助終歸不是長遠(yuǎn)之計。”

一個收藏家的自我修煉

作為一名藏家，郭慶祥可以說是出身草根，既不是書香門第，也不是學(xué)院出身。遇到吳冠中前，他可以說是一張白紙，而吳老以自己的藝術(shù)修養(yǎng)和人格魅力，在這張白紙上留下了深刻的印記。可以說，吳冠中給這位藏家打了好底子。

在幾年前的頻繁拜訪中，郭慶祥不僅跟吳冠中學(xué)習(xí)有關(guān)中西繪畫方面的知識，了解其繪畫創(chuàng)作的過程，還會和吳老探討藝術(shù)、人生的哲理。“那些談話對我的藝術(shù)鑒賞能力的提高，尤其繪畫藝術(shù)，啟發(fā)很大，進(jìn)步也很快。受益最大的是對中國傳統(tǒng)人文畫的理解，畫面上的詩書畫印不是中國文人畫的核心，那只是外在形式，是形而下的東西，詩情畫意才是文人畫的核心精神，詩情畫意是境界、修養(yǎng)。”郭慶祥說。

雖然因?yàn)闀r代原因，年輕時的郭慶祥讀書不多，但他進(jìn)入藝術(shù)收藏領(lǐng)域后，一直善學(xué)肯學(xué)。他喜歡和藝術(shù)家交談，就如同當(dāng)年和吳冠中相處時一樣，聊藝術(shù)聊人生；他還邀請國內(nèi)知名畫家、文藝批評家進(jìn)入玥寶齋的專家團(tuán)隊(duì)。每次去國外做生意，他一有空就去當(dāng)?shù)氐拿佬g(shù)館、博物館，諸如法國奧賽美術(shù)館、美國大都會這類國際性的大館，更是讓他流連忘返。在十多年的收藏生涯中，他一直在自我修煉，羽翼漸豐。郭慶祥提倡“學(xué)術(shù)性收藏”，反對“富哥收藏”。“有錢而不懂畫的人最可怕，不能一買畫都靠所謂的專家來掌眼，對作品好壞連最基本的判斷沒有。”郭慶祥說。“我占的便宜是，很早認(rèn)識到收藏要有學(xué)術(shù)性，我有自己的體系從不跟概念走、市場走。我反對把藝術(shù)品當(dāng)做商品、股票去操作，這違背了藝術(shù)收藏的理念和藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律。”

郭慶祥從吳冠中那兒看到了大師的品性：真心熱愛藝術(shù)，不會為錢而畫畫，愛國。這些品質(zhì)也成為他后來判斷藝術(shù)家的標(biāo)準(zhǔn)，他坦言只與人品好的藝術(shù)家合作。在他眼中，國內(nèi)某知名畫家正是違背了這三點(diǎn)原則。他抨擊這位著名人士的程式化創(chuàng)作、流水化作業(yè)，也評判他所宣揚(yáng)的國學(xué)。因?yàn)榕険簦鶓c祥還惹上了官司。今年5月，郭慶祥在上海《文匯報》發(fā)表的一篇文章《藝術(shù)家還是要憑作品說話》，不點(diǎn)名的寫到某位畫家的“流水線作業(yè)”，該藝術(shù)家以侵害名譽(yù)權(quán)之罪，將郭慶祥告上了法庭，并索賠500萬元。這場官司把郭慶祥推上了輿論的風(fēng)口浪尖。郭慶祥自嘲“自己也受到了明星的待遇”，被各大媒體圍追堵截。問他是否擔(dān)心自己的言論會惹麻煩、遭報復(fù)，他顯示出了骨子里的北方爺們氣概，“不怕，我說的是事實(shí)。”

這并不是郭慶祥第一次站出來評判，之前他還批判過某些當(dāng)代藝術(shù)所展現(xiàn)的惡搞中國人的丑態(tài)圖像、公開鄙夷過被業(yè)內(nèi)奉為宮廷收藏寶典的《石渠寶笈》。敢說讓郭慶祥又得了個“大嘴郭”的名號，這點(diǎn)除去源自本性的耿直外，也得意于吳冠中的熏陶。吳冠中在藝術(shù)界素以敢說著稱，曾拋下 “藝術(shù)家不應(yīng)該養(yǎng)而應(yīng)該獎”、“一百個齊白石比不上一個魯迅”等話，89歲時又將美協(xié)和畫院比做衙門“養(yǎng)了一大群不下蛋的雞”，引起軒然大波。

尾聲

在郭慶祥的眼里，他對他的藏品“每次看都是享受”，他也不會覺得厭煩。郭家的一兒一女已長大成人，老郭的日子過得富足安樂。從目前看，還看不到孩子們對藝術(shù)收藏有特別的興趣。老郭覺得無所謂，“反正我這輩子是干定這行了，他們愿意不愿意，全憑個人興趣，我不干預(yù)。”