室內(nèi)樂在演出市場向來是“叫好不叫座”的典范。但在東方藝術(shù)中心不大的羅馬形演奏廳里，“室內(nèi)樂”卻常年開“小灶”，且爐火越來越旺。世博會閉幕前，6場“未來大師”（歐美）獨奏重奏系列音樂會受到了觀眾的追捧，從塞伊絲和格韋塔澤小提琴、鋼琴二重奏音樂會，到希姆庫斯的鋼琴獨奏音樂會、德國漢謝爾弦樂四重奏音樂會，每場330張音樂會票在開演前基本都被搶購一空。上周亮相的倫敦舒伯特室內(nèi)樂團音樂會，演出票提前幾周就全部售罄。

“未來大師”系列音樂會已經(jīng)做了3年半，硬是靠60場演出打開了市場。“我們證明了一點：室內(nèi)樂不應(yīng)該、也不會一直曲高和寡。上海觀眾接受室內(nèi)樂的程度，一定會逐漸和維也納、倫敦、紐約等音樂之都的觀眾接近。 ”東藝總經(jīng)理林宏鳴這樣說。

室內(nèi)樂有年輕觀眾才有未來

從2007年4月起，世界十幾國的精英藝術(shù)家們先后亮相 “未來大師”獨奏重奏系列音樂會。為了吸引更多觀眾，東藝售票處“未來大師”系列音樂會的菜單上，常年打出的是最低60元、學(xué)生價30元，再加上推出各種優(yōu)惠套票，很多觀眾成了“未來大師”的鐵桿粉絲。目前，每場“未來大師”的售票份額中，至少三成是東藝常年會員的貢獻。

“未來大師”音樂會的觀眾中，有些是與父母一同前來的孩童，有些是在校大中學(xué)生，更多的則是一些已跨入職場的年輕白領(lǐng)。 “未來大師”鐵桿樂迷鄭先生表示：“我平時是做生物科技的。偶爾在網(wǎng)上看到‘未來大師’要演我很喜歡的一首電影插曲，我才第一次知道那是馬勒的作品，我就去聽了。雖然音樂會其他曲目都很陌生，卻讓我第一次發(fā)現(xiàn)室內(nèi)樂如此動聽。 ”

面對這么多年輕觀眾，“未來大師”們也感到不可思議。 “這簡直太令人驚訝了，我們每年在歐洲巡演，底下觀眾多是中年人或是互相攙扶的老人，感覺每回來看演出的觀眾都在長著歲數(shù)，卻越來越少有年輕人的身影。 ”德國漢謝爾弦樂四重奏的大提琴手馬蒂亞斯·卡爾薛表示：“我太迷戀上海的觀眾了，為他們演奏就感覺是在和摯友談心一樣，生怕在臺上的時間過得太快。 ”

室內(nèi)樂需要長久“品牌效應(yīng)”

“當(dāng)初選擇嘗試‘未來大師’系列音樂會時，很多業(yè)內(nèi)外朋友不看好這個演出樣式，有人善意提醒我們：這種室內(nèi)樂演出只能偶爾為之，要成系列、成規(guī)模、成體系，簡直就等于‘在給自己下套’。 ”林宏鳴回憶說，一開始起步確實比較艱難，但大家認(rèn)準(zhǔn)一點，室內(nèi)樂這個在西方與交響樂并駕齊驅(qū)的演出樣式，在上海絕不能用小場子、貴族化票價來抬高身價。但花費不菲請來的各國藝術(shù)家，靠三百多個座位怎么消化成本？東藝四處奔走談判，贏得了興業(yè)基金的常年贊助，也讓票價走低成了可能。

通過三年多來的努力，一個年輕卻口碑上佳的品牌逐漸成形，并且反過來影響到了東藝其他室內(nèi)樂演出。據(jù)了解，同期在東藝音樂廳舉辦的東方市民音樂會等其他演出系列中，室內(nèi)樂專場的售票也在不斷攀升。

“明年下半年，‘未來大師’系列音樂會將走進第五個年頭，我們也在思考如何把這一室內(nèi)樂系列推廣到更多群體中去，希望有朝一日，我們能把演出搬到1953個座位的音樂廳里，讓更多觀眾來現(xiàn)場聆聽”。林宏鳴透露，明年的“未來大師”系列將在原來的基礎(chǔ)上，邀請更多國家的一流藝術(shù)家，帶來更多形式的音樂組合，引進更多風(fēng)格的演出曲目，讓室內(nèi)樂這一經(jīng)典藝術(shù)形式在上海找到更多知音。