今年4月14日，許忠指揮上海東方交響樂(lè)團(tuán)演奏《命運(yùn)》交響曲等

早報(bào)特約記者 楊健

上海東方交響樂(lè)團(tuán)2011-2012年度演出季，又到情感跌宕時(shí)。11月26日晚，《俄羅斯的冬天》主題音樂(lè)會(huì)將在上海東方藝術(shù)中心音樂(lè)廳上演，演出曲目包括柴科夫斯基的《降b小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲作品23號(hào)》和《b小調(diào)第六交響曲 作品74號(hào) “悲愴”》，東方交響樂(lè)團(tuán)音樂(lè)總監(jiān)兼首席指揮許忠將出任本場(chǎng)演出的指揮，旅美青年鋼琴家左章?lián)武撉侏?dú)奏。《悲愴》是柴科夫斯基離世前6天的絕筆，這首曲子昭示了他坎坷的一生以及被無(wú)常命運(yùn)所鍛造的寬廣心靈。憂傷和迷茫貫穿于整部樂(lè)曲，奮擊與抗?fàn)幰舶殡S始終，《悲愴》堪稱19世紀(jì)俄國(guó)知識(shí)分子的精神寫真，柴科夫斯基以如歌的旋律親吻著哺育他的俄羅斯大地。值得一提的是，11月26日是許忠啟蒙恩師——著名鋼琴演奏家和音樂(lè)教育家王羽的周年祭。許忠選擇這個(gè)日子演奏恩師生前最喜愛(ài)作品，為的是追尋和重溫一位音樂(lè)布道者的足跡。

“一位至情至性的音樂(lè)布道者”

許忠拜入繆斯門下40年，引他走上音樂(lè)之路的是王羽。許忠不足4歲開(kāi)始習(xí)琴，師從王羽。許忠10歲時(shí)，王羽直接將他招入上海音樂(lè)學(xué)院附小，許忠便成為第一屆學(xué)生。在黑白二色的琴鍵之外，給這位小琴童留下斑斕印記的就是被稱為“王博士”的王羽。時(shí)至今日，許忠仍然記得當(dāng)年鋼琴課上的一幕：枯燥乏味的高抬指訓(xùn)練，于天性頑劣的孩子們而言如同體罰，指關(guān)節(jié)敲桌子的聲音遂響成一片。王羽忍無(wú)可忍，一腳跺穿了教室的木地板，直至下課都渾然不覺(jué)。這一跺，成了許忠對(duì)恩師的終身記憶。將一群素不相識(shí)的孩子視作自己的子女，嚴(yán)厲中透著慈愛(ài)，在當(dāng)下的鋼琴乃至音樂(lè)教育中，實(shí)屬稀品。許忠稱王羽是“一位至情至性的音樂(lè)布道者”，他為人不掩飾、不設(shè)防，喜怒哀樂(lè)都發(fā)乎內(nèi)心，所以他所做的一切都顯得那么生動(dòng)、鮮活。有一次，王羽帶學(xué)生赴京匯演，同時(shí)也想借此機(jī)會(huì)為自己的老師慶生。不可思議的是，王羽居然急著在上海就購(gòu)買了一只生日蛋糕。許忠就讀于上海音樂(lè)學(xué)院附小、附中多年，王羽耳提面命。在許忠看來(lái)，老師身上類似“買蛋糕”的段子實(shí)在俯拾皆是。但回眸一顧，那些“不合時(shí)宜”何嘗不是一位傳統(tǒng)知識(shí)分子才特有的拙樸氣質(zhì)，而這點(diǎn)古風(fēng)正漸行漸遠(yuǎn)。

1984年，許忠考入巴黎國(guó)立高等音樂(lè)學(xué)院，負(fù)笈法蘭西。從此，與恩師聚少離多。許忠在音樂(lè)殿堂里拾階而上，成了享譽(yù)國(guó)際樂(lè)壇的鋼琴大師，可他從未忘卻“第一個(gè)扶他坐上琴凳、觸摸琴鍵的人”。2004年春節(jié)，許忠專程飛赴墨爾本探望定居澳大利亞的王羽。師生重逢時(shí)，王羽已深為帕金森癥所困，嘴里反復(fù)念叨著“忠…忠…忠……”卻無(wú)論如何也記不起許忠的全名。惟有在學(xué)生談及某個(gè)曲目時(shí)，王羽眼中才會(huì)偶爾閃現(xiàn)一絲神采。念茲在茲，不禁潸然。許忠決定在王羽逝世一周年之際演奏柴科夫斯基的《悲愴》，以同等的情感強(qiáng)度來(lái)表達(dá)對(duì)恩師的敬意。在大雪齊膝的俄羅斯荒原上，音樂(lè)布道者的足跡是如此清晰。

“用音樂(lè)優(yōu)化民族的精神基因”

2011-2012年度演出季，是今年4月東方小交響樂(lè)團(tuán)更名為東方交響樂(lè)團(tuán)之后的首個(gè)演出季，也是這家完全市場(chǎng)化運(yùn)作的民營(yíng)樂(lè)團(tuán)自2006年10月創(chuàng)建以來(lái)的第六個(gè)音樂(lè)季。

執(zhí)掌東方交響樂(lè)團(tuán)6年，作為音樂(lè)總監(jiān)的許忠自有一番甘苦在心。如果說(shuō)從鋼琴演奏家轉(zhuǎn)行為樂(lè)隊(duì)指揮，許忠憑一流的藝術(shù)領(lǐng)悟力和表現(xiàn)力便足以從容應(yīng)付。那么以音樂(lè)總監(jiān)的身份運(yùn)營(yíng)一支成熟的交響樂(lè)團(tuán)，對(duì)于許忠來(lái)說(shuō)著實(shí)是個(gè)不小的挑戰(zhàn)。回顧這些年四處籌措運(yùn)營(yíng)費(fèi)用的經(jīng)歷，許忠以“四處化緣”和“弱勢(shì)群體”自嘲。在演出資金沒(méi)有及時(shí)到位的情況下，許忠甚至用自己的錢先行墊付。為了生存與發(fā)展，東方交響樂(lè)團(tuán)無(wú)論在用人機(jī)制，還是樂(lè)隊(duì)組合，包括曲目編排等各方面都進(jìn)行了大膽的嘗試，譬如打破固定編制，全員聘用；譬如首創(chuàng)多首席制，優(yōu)勝劣汰；譬如吸附國(guó)際資源，不斷邀請(qǐng)海內(nèi)外一流演奏家進(jìn)行合作和授課。法國(guó)長(zhǎng)笛大師菲利普·比揚(yáng)諾德、芬蘭大提琴大師奧托·諾拉斯、日本最具代表性的鋼琴家中村紘子、美國(guó)著名鋼琴家伯瑞斯·伯爾曼、加拿大籍華裔小提琴家張樂(lè)怡、法籍華裔小提琴家陸蒙達(dá)、比利時(shí)皇家愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)大提琴首席高學(xué)文都與東方交響樂(lè)團(tuán)開(kāi)展合作過(guò)。許忠希望能把東方交響樂(lè)團(tuán)打造成一支高起點(diǎn)的學(xué)院派樂(lè)團(tuán)，成為中國(guó)一流交響樂(lè)人才的培養(yǎng)基地。目前，樂(lè)團(tuán)聘請(qǐng)了十多位來(lái)自上海音樂(lè)學(xué)院在職教師。這既確保了樂(lè)團(tuán)較高的藝術(shù)品質(zhì)，又為象牙塔里的教學(xué)人員積累演出經(jīng)驗(yàn)搭建了寶貴的平臺(tái)。

“中國(guó)元老級(jí)指揮大師”黃曉同教授用“三個(gè)有”評(píng)價(jià)自己的學(xué)生許忠和他的樂(lè)團(tuán)——這是一支由有理想、有追求、有水平的音樂(lè)家組成的樂(lè)隊(duì)。對(duì)于老師的贊譽(yù)，許忠欣慰有之、恭敬有之，他承認(rèn)東方交響樂(lè)團(tuán)的形式的確比較特殊，或許是“不經(jīng)意間暗合了中國(guó)文化體制改革的方向”。放眼世界，像上海這種級(jí)別的城市，如倫敦有十多家交響樂(lè)團(tuán)，東京也有十幾家交響樂(lè)團(tuán)，每天上演的音樂(lè)會(huì)近100場(chǎng)。反觀上海，只有上海交響樂(lè)團(tuán)、上海愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、上海歌劇院交響樂(lè)團(tuán)以及東方交響樂(lè)團(tuán)等區(qū)區(qū)幾家，不少演出場(chǎng)所尚處于閑置狀態(tài)。因此，無(wú)論從樂(lè)團(tuán)數(shù)量還是從演出場(chǎng)次來(lái)說(shuō)，作為國(guó)際大都市的上海都大有潛力可挖。東方交響樂(lè)團(tuán)已經(jīng)在文藝院團(tuán)的改革中闖出了一條路，當(dāng)然改革的目的還是回饋社會(huì)，提高市民的素質(zhì)，拉近古典音樂(lè)與普通大眾的距離。一如許忠所言，“好的音樂(lè)可以優(yōu)化一個(gè)民族的精神基因。”

相關(guān)：“法國(guó)音樂(lè)遺產(chǎn)的最佳詮釋者”詮釋法國(guó)音樂(lè)

許忠生于1968年，正是巴黎的大學(xué)生扛著想像力上街奪權(quán)的年代。事后附會(huì)，這或許是他與法蘭西音樂(lè)精神的潛在關(guān)聯(lián)。而16年后，當(dāng)他以第一名的成績(jī)考入法國(guó)巴黎國(guó)立高等音樂(lè)學(xué)院大師班，并師從多米尼克·墨赫萊，才開(kāi)始了他與法國(guó)音樂(lè)的深度勾兌。2010年，許忠被由法國(guó)文化部授予“法國(guó)文學(xué)藝術(shù)騎士勛章”，法國(guó)前總統(tǒng)德斯坦親自為他頒發(fā)勛章，德斯坦稱他為“法國(guó)音樂(lè)遺產(chǎn)的最佳詮釋者”。對(duì)于這份來(lái)自西方的饋贈(zèng)，詮釋者許忠有一個(gè)獨(dú)特的東方視角。

東方早報(bào)：在你的心目中法國(guó)音樂(lè)究竟具有一種怎樣的特質(zhì)？

許忠：優(yōu)雅、沖動(dòng)、迷茫，偶爾的自信。前三點(diǎn)比較容易理解，值得玩味的是第四點(diǎn)——自信，又是偶爾的自信。所以，法國(guó)音樂(lè)甚至法國(guó)所有的精神性內(nèi)容，都呈現(xiàn)出一種“痛苦內(nèi)省中的直達(dá)”，是需要瞬間把握的東西。德國(guó)人說(shuō)“只有一次等于沒(méi)有”，而法國(guó)人說(shuō)“只有一次即是所有”。我這么說(shuō)不是要搞什么國(guó)民性比較，其實(shí)法國(guó)乃至整個(gè)西方古典音樂(lè)(俄羅斯音樂(lè)稍有例外)，貫穿其中還是自由。法式自由體現(xiàn)于音樂(lè)，那就是規(guī)則和結(jié)構(gòu)下的曠達(dá)。

東方早報(bào)：法國(guó)音樂(lè)遺產(chǎn)，如果要選一位代表，他是誰(shuí)？

許忠：德彪西。

東方早報(bào)：因?yàn)樗悄愕那拜呅Ｓ眩?德彪西在巴黎高等音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)了12年)

許忠：不。與其說(shuō)我喜歡德彪西，不如說(shuō)我欣賞他所開(kāi)創(chuàng)的印象派音樂(lè)，除了他，還應(yīng)該包括拉威爾、弗雷等。中國(guó)人、亞洲人接受西方音樂(lè)，突破口就是印象派。不過(guò)就我個(gè)人而言，并不贊同把印象派單純理解為感知上的朦朧。印象派音樂(lè)、美術(shù)的藝術(shù)訴求，在很大程度上類似于中國(guó)古典文化的寫意。不過(guò)在時(shí)間上，中國(guó)唐詩(shī)宋詞以及水墨畫所體現(xiàn)的“印象主義傳統(tǒng)”要早于西方。“千山鳥飛絕，萬(wàn)徑人蹤滅”抽空了背景，顯然不知所云，但后兩句“孤舟蓑笠翁，獨(dú)釣寒江雪”一下子就把那種意境點(diǎn)透了。因?yàn)闃?biāo)題的存在，無(wú)論是唐詩(shī)宋詞還是西方的印象派藝術(shù)，都能從朦朧中提煉出一份清晰。莫奈筆下勒阿弗爾港的海面、海上的船只、船上的艄公是一種含混、色彩迷離的畫面，可“日出”是恒久的印象。

東方早報(bào)：傅聰稱德彪西“只是意外地生在了法國(guó)，他的心靈是中國(guó)的”。

許忠：德彪西在創(chuàng)作中的隨性和對(duì)瞬間感受的捕捉，譬如《夜晚空氣的聲音和芳香》，的確非常中國(guó)，他的和聲幾乎完全遵循他個(gè)人的喜好。而他成熟期的作品，包括《佩利亞斯與梅麗桑德》，所表達(dá)的那種不受束縛的柔滑、流暢，音色與文字的通感，已經(jīng)完全步入了夢(mèng)幻般的忘我境界。

東方早報(bào)：傅聰父親傅雷似乎更推崇柏遼茲，他認(rèn)為柏遼茲最不受德、意音樂(lè)傳統(tǒng)影響，最能代表法蘭西。

許忠：柏遼茲在藝術(shù)風(fēng)格上可以說(shuō)是德彪西的前驅(qū)，無(wú)論繪畫還是音樂(lè)，印象主義總是深受浪漫主義的影響。更重要的是，柏遼茲的音樂(lè)讓法國(guó)人實(shí)現(xiàn)了身份認(rèn)同。那種基于飽滿甚而亢奮情緒的表達(dá)，力度、速度和對(duì)比都異常強(qiáng)烈。而這一切純屬個(gè)人內(nèi)心的掙扎與糾纏，誰(shuí)能想像《幻想交響曲》的誕生只是由于柏遼茲向一位女演員求愛(ài)遭拒。

東方早報(bào)：最后一個(gè)問(wèn)題，古典音樂(lè)的精髓是什么？

許忠：節(jié)奏。節(jié)奏是音樂(lè)的脈搏，是心跳。音樂(lè)是一片汪洋，節(jié)奏是隱伏其間的道，掌控節(jié)奏的樂(lè)團(tuán)指揮就像在大海中求道的船長(zhǎng)。其實(shí)，不但音樂(lè)，一切事物都離不開(kāi)節(jié)奏，社會(huì)發(fā)展也是一個(gè)求道的過(guò)程。所謂音樂(lè)是人類共同的語(yǔ)言，它能給世間萬(wàn)物提供一種平衡和韻律。好的音樂(lè)可以修正、優(yōu)化一個(gè)民族的精神基因。