繼去年在中國巡演《快樂到底是什么鬼東西》后，意大利億萬代碼劇團今年又帶來了《死掉不是壞事，聽起來很好》。
《春之祭》百年，全球紛出各種版本的致敬之作。
《蘭亭·祭侄》
如果細心留意一下今年9月份的演出表，就會發(fā)現(xiàn)肢體劇所占的比例之大：青戲節(jié)國內(nèi)外的49部劇目中，近四分之一都歸在肢體劇麾下。
作為青戲節(jié)的藝術(shù)總監(jiān)，孟京輝提起肢體劇這種戲劇類型，興奮得像二十來歲，“這種表現(xiàn)方式在很早國外就已經(jīng)被接受了，它在技術(shù)角度和創(chuàng)新上都很有值得去探索的地方，國內(nèi)做這方面的導(dǎo)演，現(xiàn)在很需要一個平臺讓國內(nèi)觀眾去了解接受。”今年七月，他帶著國內(nèi)兩部肢體劇參加了阿維尼翁戲劇節(jié)，其中趙淼的《署雷公》也在這次的青戲節(jié)中。
正如青戲節(jié)劇目選擇的負責人所說，“這次青戲節(jié)我們選擇了很大一部分的肢體劇目，肢體劇是當下戲劇發(fā)展的前沿，像《署雷公》、《物質(zhì)生活》，還有意大利的《死掉不是壞事，聽起來很好》等幾個劇目都有各自的側(cè)重，有強調(diào)身體極致狀態(tài)的、也有挖掘身體與自然關(guān)系的。”
意大利億萬代碼劇團的肢體劇《死掉不是壞事，聽起來很好》算得上本次青戲節(jié)的重頭戲之一，靈感來源于莫扎特的《安魂曲》，三個意大利主創(chuàng)對待自己特別狠，演員要在沙塵中翻滾，接著是水、枯葉等極其簡單但時刻與身體發(fā)生關(guān)系的道具，舞臺上還會有文字和影像投射，意在表現(xiàn)出生命和死亡的對立統(tǒng)一。
另一出波蘭達達劇團的《春之祭》，則包含了較多舞蹈元素。在《春之祭》百年、全球各版紀念演出此起彼伏的情況下動這個題材，如果沒新意就會立刻被淹沒；與波蘭老酒廠劇團帶到青戲節(jié)的、與原版舞蹈保持高度一致的《春之祭》不同，這一版的特別之處是以1993年發(fā)現(xiàn)的波蘭小說家貢布羅維奇遺稿中關(guān)于《春之祭》的創(chuàng)作信件為線索，導(dǎo)演樂瑟科·布茲德爾將羅維奇與斯特拉文斯基的創(chuàng)作討論展現(xiàn)在觀眾面前，“一提到跳舞我們會想到戲劇，在創(chuàng)作戲劇時，我們又會聯(lián)想到一個舞動的身體。也許這并不是一個過于寬泛的問題，但只有這樣，于我們而言舞蹈和戲劇才能構(gòu)成一個有趣的藝術(shù)空間，只有在這廣袤的二重性中，我們才可以找到能與觀眾達成共識的靈感和想象力。”
初秋舞蹈玩出位
除了肢體劇，舞蹈也是這個秋天的重頭戲：“我們在這一屆青戲節(jié)的各個展演單元中都選取了舞蹈作品，而且都是國內(nèi)外在做比較前沿作品的藝術(shù)家，也是希望國內(nèi)觀眾可以看到、然后慢慢接受更多類型不同的舞蹈。”
《湯尼·卓達爾現(xiàn)代舞蹈說》是西班牙加泰羅尼亞舞蹈協(xié)會的作品，表現(xiàn)的是現(xiàn)代舞和當代舞的發(fā)展歷史、很有點“舞蹈教科書”的意味。這出戲是西班牙著名現(xiàn)代舞藝術(shù)家湯尼·卓達爾在2002年創(chuàng)作的，他習慣用幽默的肢體語言將作品演繹為舞臺上的“行為藝術(shù)”，因此“舞蹈說”的肢體相當搞怪風趣，“我注意到，關(guān)于當代和現(xiàn)代舞蹈人們?nèi)狈α私猓斘腋嬖V他們，我們正在做的每一個動作不僅有趣而且都有意義，不是孤立于社會和藝術(shù)背景而存在時，他們才開始理解并對此產(chǎn)生興趣。”
而在青戲節(jié)的國內(nèi)劇目當中，《慢放》是青年舞蹈編導(dǎo)李超的第一部原創(chuàng)音樂現(xiàn)代舞劇作品，2013年成立了現(xiàn)代舞工作室的他喜歡玩跨界，不僅在國家大劇院歌劇《灰姑娘》里做舞蹈編導(dǎo)、還在現(xiàn)代舞電影《時光的旅行》過足了男主角的癮，這出舞劇講的則是真實面對自己所能帶來的力量。剛參加完中國舞蹈十二天的歆舞界帶來的則是劇情感十足的《阿O一家》，舞蹈講的是阿O和家人被迫離家，開始一場精神逃亡的故事，舞者將用戴上和脫去面具來展開對生存的思考。
除了青戲節(jié)的作品，香港舞蹈團九月末在國家大劇院演出的《蘭亭·祭侄》也可一看。香港舞蹈團的作品歷來受中國傳統(tǒng)文化影響、有著濃郁的民族氣質(zhì)，之前的《清明上河圖》、《雙燕 ─ 吳冠中名畫隨想》等靈感源于畫作，這次的《蘭亭·祭侄》則以寫意的創(chuàng)作手法從王羲之《蘭亭序》與顏真卿《祭侄文稿》兩部書法作品汲取創(chuàng)意。這兩部書帖被譽為行書中的天下第一和第二，舞者們會在傳統(tǒng)中國樂器譜出交響樂曲之下，配合古典舞蹈身韻，通過身體的起伏變化來探尋中國書法的抽象美——聽起來怎么有點像云門？
“將舞蹈稱作動作的藝術(shù)的話，書法其實也可叫做線條的藝術(shù)，動作和線條作為舞蹈和書法特定的藝術(shù)語言，都是在‘運動’的過程中產(chǎn)生變化而具有表現(xiàn)力的。”
編導(dǎo)楊云濤說起這部作品難掩興奮，“肢體作為舞蹈藝術(shù)唯一的表達手段，已具備了最單純的特質(zhì)。而在肢體動作的產(chǎn)生上，也可以向書法線條的運行狀態(tài)借鑒，尋找和體驗這樣的‘運動感’，使之作為當代中國舞蹈動作的參考。”
《慢放》9月17日 18日，9劇場
《死掉不是壞事，聽起來很好》9月17日 19日，北京人藝實驗劇場
《阿O一家》9月20日 22日，后山藝術(shù)空間
《蘭亭·祭侄》(香港)9月21日 22日，國家大劇院
《湯尼·卓達爾現(xiàn)代舞蹈說》9月23日 25日，9劇場
《春之祭》9月26日 27日，9劇場