堆滿廢品的舞臺上，張弌鋮如何準(zhǔn)確地找到每一件道具令人好奇。
孟京輝新作《槍，謊言和玫瑰》正在上海藝海劇院先鋒劇場上演。這部由《一個無政府主義者的意外死亡》 原班人馬擔(dān)綱主演的作品，根據(jù)二十世紀(jì)俄羅斯劇作家艾德曼·尼古拉·羅伯爾托維奇的經(jīng)典劇作《自殺者》創(chuàng)意改編。男主角張弌鋮坦言：“觀眾在這里見到的演出，絕對是全國最先鋒、最新銳、最精彩的戲劇演出！期待上海觀眾的解讀和評價，這是該劇首次在上海演出。”
他沒有夸張，進劇場的觀眾給出的最多評價是“這是最牛逼的舞臺”，他們的依據(jù)只有一個——還從來沒有哪部戲，每一天的演出都要演到把整個舞臺徹底拆了為止！孟京輝這次比較徹底地將舞臺廢墟美學(xué)和破壞性表演發(fā)揮到了極致。
是廢墟還是美學(xué)？
《自殺者》的劇本創(chuàng)作于1928年，但直至1976年才解禁上演。故事以當(dāng)時俄羅斯社會背景為基礎(chǔ)，講述了一個人因無所事事追趕蚊子至精神崩潰，賭氣說了一句“我要自殺！”結(jié)果竟然讓整座城市里有著勃勃野心的各界人士紛至沓來，他們對他進行威逼利誘，每個人都希望利用他的死為自己“謀求福利”……這荒誕的故事在一個堆滿廢品的舞臺上展開。
可以這樣形容廢品之多，盡管主角只有一個——不得不思考“我是死呢？還是死呢？還是死呢”的男主人公波謝卡尼科夫，但觀眾可能需要時刻擔(dān)心他在舞臺上每踩下去的一腳是否會把自己絆倒。各種或真實或荒誕、充滿意象性的廢品堆積矗立著，仿佛時刻提醒著觀眾，這不是普通的廢墟，而是“審美”。
舞臺的顏色也是豐富的。隨著劇情的推進，黑色的背景板竟然被演員現(xiàn)場漆成了白色，然后被用作多媒體投影屏，孟京輝以現(xiàn)場拍攝的方式，把演員在背景板后面的表演直接投射在白板上。多媒體和實體表演的同時呈現(xiàn)，令整個表演區(qū)域好似刺豚一般，可以隨時脹大又隨時收回。
結(jié)尾部分，舞臺兩端兩個巨大的黑色布袋升起，側(cè)幕大墻轟然倒下，充滿震撼力。當(dāng)然，在孟京輝的舞臺上一定還要有水和火，它們也同樣在結(jié)尾部分登場。
特別的是，該劇沒有謝幕，因為整個舞臺最后都被廢墟占滿，演員們這一次是絕對沒有機會再下腳了。
是破壞還是互動？
除了廢墟美學(xué)的首度應(yīng)用，孟京輝還讓演員采用了一種夸張的破壞式表演，他將這定義為暴力美學(xué)在舞臺上的一種全新延展。至少有三處情節(jié)故意設(shè)置了把演員的頭重重撞向桌腳，波謝卡尼科夫妻子幾乎每句臺詞都帶著咒罵和憤怒的高八度，男主人公幾乎始終面對著槍和謊言兩大道具進行各種“糾結(jié)”……
作為先鋒戲劇的一大特色，各種觀演互動也很有趣，比如開場前的觀眾提醒部分，拿著話筒走到臺前的黑眼圈先生非常“提神”；男主人公從劇場側(cè)門走進觀眾席的部分也十分有趣，有表演欲的觀眾應(yīng)該不會錯過這難得的機會；盡管沒有謝幕，但散場后貼在離場通道上的海報也是一個有意思的互動環(huán)節(jié)。
很難判斷哪種方式令觀眾更覺過癮，但有一點是毫無懸念的，這是一場令大多數(shù)人都沒有辦法出戲的表演。
是哲學(xué)還是段子？
死亡的主題可以令作品免于輕佻，但它的副作用是很容易走向說教。盡管從風(fēng)格上，《槍，謊言和玫瑰》會立刻令孟氏鐵桿們想起《一個無政府主義者的意外死亡》，但政治的緯度在這部戲里顯然并不是重點，雖然高密度的段子式的語言還是會讓觀眾感到很過癮，比如波謝卡尼科夫膽怯地沖著電話聽筒嘶吼著“我要用熨斗熨平你肛門上的每一根褶皺”。但這還是一場關(guān)于死亡主題的討論，比較精彩的一段表演是男主人公舉槍又放下，然后向觀眾演示活著和死去那一瞬間的差別，原話是“我們是從哲學(xué)的角度來談這一秒鐘的。什么叫一秒？嘀-嗒。是的，嘀-嗒。在這一嘀和一嗒之間有一堵墻。是的，一堵墻，也就是槍口。您明白嗎？就是槍口。這邊是嘀，這邊是嗒，年輕人，這里還什么都有，可一轉(zhuǎn)眼，年輕人，就什么也沒了。都——沒——了。”這是比較典型的孟京輝的方式，他總是盡量避免以嚴(yán)肅的方式討論嚴(yán)肅的話題。
當(dāng)然也有人表示自己在密集的段子里昏昏欲睡了。但從結(jié)果來看，至少全場2小時13分鐘57秒，觀眾始終在笑。所以這應(yīng)該只是一個“為嚴(yán)肅而愉悅”和“為愉悅而愉悅”的段子在全劇中的配比問題。鑒于該劇還將要在滬上整整演出9場，觀眾們還有很多空間來討論這部戲，這絕對是這個初夏不應(yīng)該錯過的一部戲。