藝術(shù)學(xué)：當(dāng)下藝術(shù)教育的難題

——在中國人民大學(xué)“百年學(xué)術(shù)制度的形成與流變”

中國人文社會科學(xué)論壇的大會學(xué)術(shù)發(fā)言（15分鐘）

王 林

我們的這個論壇叫做“中國人文社會科學(xué)論壇2012”，論壇的主題是“百年學(xué)術(shù)制度的形成與流變”，我要講演的題目是“當(dāng)下藝術(shù)教育的難題”。

首先解題。

在大會發(fā)言的7個學(xué)科中，所謂“藝術(shù)學(xué)”是離科學(xué)最遠(yuǎn)，離人文最近，與社會關(guān)系最為密切的學(xué)科。說這個話，是因為藝術(shù)不是科學(xué)，研究藝術(shù)的學(xué)問可以成為學(xué)科，但不能完全的科學(xué)化或?qū)W科化。因此藝術(shù)教育不僅和理工科的科學(xué)教育不一樣，而且和其他人文社會科學(xué)的教育也不太一樣。其關(guān)鍵在于藝術(shù)是一種社會實踐，是一種交際活動，是一種視覺文化或聽覺文化，有很多得之于手、應(yīng)于心，只可意會不可言傳的東西。歌德說，藝術(shù)最重要的東西是用舌頭無法道出來的。

藝術(shù)學(xué)之所以現(xiàn)在成為和文學(xué)并列的學(xué)科，是因百年來視覺傳媒和視覺文化的發(fā)達(dá)。請允許我姑且以我們稱之的美術(shù)（Fine Arts）西方稱之的藝術(shù)（Arts）為例來略加說明：

第一個圖表

美術(shù)歷史/美術(shù)理論/美術(shù)批評/美術(shù)傳播（策展、欣賞、收藏）

美術(shù)理論和美術(shù)史是美術(shù)學(xué)研究的核心部分。除此之外，還有兩個部分：美術(shù)批評和美術(shù)傳播（即圖表中的策展、欣賞和收藏）。其重心所在即是批評。批評是對藝術(shù)創(chuàng)作的事后反省，其出發(fā)點則是理論而不是實踐，因為批評必須有理論根據(jù)和批評方法。批評對于歷史的意義，一是把經(jīng)過選擇的美術(shù)創(chuàng)作交給美術(shù)史，二是把自身系統(tǒng)化以后交給思想史（也就是批評史的形成）。

美術(shù)批評和美術(shù)傳播關(guān)系密切，甚至傳播就是批評的意圖。而美術(shù)傳播即是廣義的美術(shù)教育。美術(shù)批評的實踐部分是策展，由此批評具有當(dāng)下性、在地性和現(xiàn)場性。這也是視覺藝術(shù)具有前衛(wèi)性、先鋒性和挑戰(zhàn)性的重要原因。

第二個圖表

美術(shù)史盡管有形態(tài)學(xué)的變化，我把它分為四個階段：

原始藝術(shù)的混合形態(tài)——古典藝術(shù)的統(tǒng)一形態(tài)——現(xiàn)代藝術(shù)的分離形態(tài)——當(dāng)代藝術(shù)的綜合形態(tài)

在不同的形態(tài)內(nèi)部，發(fā)展是“有道理”，比如古希臘雕刻從古風(fēng)時期到古典時期到希臘化時期。但在不同形態(tài)之間，發(fā)展則是“死道理”，比如現(xiàn)代藝術(shù)就是反叛古典藝術(shù)及其集體主義乃至集權(quán)主義的結(jié)果。在藝術(shù)史上，變化顯然比發(fā)展更重要。

下面我們來談當(dāng)下藝術(shù)教育（這里只限于大學(xué)教育范圍）

藝術(shù)教育的第一個難題是藝術(shù)史論的強(qiáng)政治化。

我們不僅用一種唯一的理論來指導(dǎo)美術(shù)的理論，而且還用一種唯一的史觀來闡釋美術(shù)的歷史。理論和史觀沒有唯一正確的。比如佛洛依德用他的潛意識學(xué)說，解釋米開朗基羅的雕塑《摩西》非常地道，但卻無法像薩特那樣用存在主義觀點去深入分析賈科梅蒂的雕塑作品《行走的人》。書寫不同形態(tài)的美術(shù)史也需要找到最適合的方法，如原始藝術(shù)用人類學(xué)、古典藝術(shù)用圖像學(xué)、現(xiàn)代藝術(shù)用形態(tài)學(xué)、當(dāng)代藝術(shù)用文化學(xué)等等。

第二個難題是藝術(shù)教育的非個性化。

我們都知道，現(xiàn)代學(xué)院教育的根本任務(wù)是培養(yǎng)有理性、有修養(yǎng)、有知識、有文化、有人文訴求和全球意識的國家公民，所以會改變過去時代作坊式的師徒教育方式而實行集體的課堂制。就教育的現(xiàn)代化而言似乎沒錯，但對藝術(shù)教育則有問題。藝術(shù)創(chuàng)作的學(xué)習(xí)是身體力行的手工活、身體活，最需要一對一、手把手的師徒相授。所以美術(shù)學(xué)院總是要設(shè)工作室，實際上就是師傅領(lǐng)銜，弟子跟著做活。藝術(shù)教育應(yīng)該是現(xiàn)代教育方式與傳統(tǒng)教育方式相結(jié)合，即是說課堂與作坊、師生與師徒、學(xué)院與畫院書院并存、相互交叉亦可。現(xiàn)在擴(kuò)招，一個人對幾十個人，全成了集體上課。教師編制不變，學(xué)生十倍二十倍三十倍的增長，問題太大。并不是讓更多人進(jìn)大學(xué)不好，而是要有相應(yīng)的結(jié)構(gòu)調(diào)整和師資擴(kuò)充。

教育部搞什么本科教學(xué)評估，評估什么呢？下面全部作假。我所在的四川美院有七十多年了，培養(yǎng)了像羅中立、張曉剛、周春芽等許多優(yōu)秀藝術(shù)家，他們都是本科畢業(yè)生。在本科教學(xué)評估中，川美因為作假做得不夠好，差一點就沒及格。而那些既沒著名教授也不出優(yōu)秀人才、擴(kuò)招上馬的二級學(xué)院一個個全是優(yōu)秀。

這里最大的問題是，我們把教育全部國家化、體制化、行政化、官僚化，民辦教育也不例外，國家意識形態(tài)和國家行政管理。而教育本質(zhì)屬于民間，大學(xué)出路在于自治。我們現(xiàn)在再度尊孔，而孔子的偉大就在于他是周朝朝廷貴族教育之外，第一位在民間成規(guī)模辦學(xué)的教育家。我們真要向孔子學(xué)習(xí)，是不是應(yīng)該還教育于民、于民間、于民間公民社會呢？