????在當(dāng)代情境中，藝術(shù)批評的人文意識越來越薄弱了。其實，無論從西方傳統(tǒng)還是中國傳統(tǒng)看，藝術(shù)合理性或者合法性的身份必須建立在人文之上。中國從11世紀(jì)北宋時期藝術(shù)批評就開始把“術(shù)畫”和“藝畫”區(qū)分開來，我們說“宋人尚意”，是由于蘇東坡、黃庭堅、米芾等文人的自覺，他們的批評話語強(qiáng)調(diào)援藝入道，確立了士人的精神主體，轉(zhuǎn)“雜藝傳統(tǒng)”為“道藝傳統(tǒng)”，賦予畫家或者說畫匠其人文地位，所謂“氣韻”、“心畫”、“心聲”、“心印”，這些批評概念的確立就是文人畫的價值指歸。文人畫其實是從北宋才開始切入人文的本體地位。很明顯，技巧和藝術(shù)家的關(guān)系，已經(jīng)轉(zhuǎn)換為人心、人性、人格的關(guān)系。由圖像轉(zhuǎn)入人心視為“得道”的前提。因此從北宋到晚明的水墨藝術(shù)——無論山水、花鳥、人物、道釋、仕女，都和氣韻、靈性、境界等美學(xué)含義異常緊密地結(jié)合在一起，突破一般藝術(shù)性的界限，向人性的圓滿上升。為什么在北宋為王安石、米芾推崇的李公麟（兼以詩歌、文物考古和白描畫馬而著名），特別恥于說自己是畫工、畫匠，就因為有限的“藝術(shù)性”總歸屬于匠氣的媚俗，作為一個再現(xiàn)性的表征僅僅就是在技術(shù)層面，不能承載天道的無限和個體性情的真實。

????歐洲大陸經(jīng)由文藝復(fù)興、宗教改革、啟蒙運動，在18、19世紀(jì)的兩百年間從考古、文物鑒賞、美學(xué)、藝術(shù)歷史的學(xué)科建構(gòu)，發(fā)展出人文主義的現(xiàn)代性，即審美現(xiàn)代性。19世紀(jì)德語國家出現(xiàn)藝術(shù)歷史學(xué)者，標(biāo)志著藝術(shù)的客觀歷史走向了主體化的歷史，形成藝術(shù)歷史研究的傳統(tǒng)。在藝術(shù)批評方面，從伏爾泰以降波德萊爾、左拉這一代法國的知識分子介入現(xiàn)代藝術(shù)運動，使得藝術(shù)批評的人文價值地位逐漸確立并獨立。藝術(shù)批評家的文人化、知識分子化實際上是一個主體化的歷史過程，藝術(shù)家也是如此，比如塞尚，當(dāng)時就和左拉等知識分子在一起。包括形式學(xué)派的藝術(shù)理論家的批評書寫，使得印象派的合法性得到維護(hù)。再如格林伯格之于美國抽象表現(xiàn)主義，他把先鋒精神價值定義在抵抗媚俗的美學(xué)獨立性上，借此批判庸俗的大眾流行趣味、工具化的納粹國家主義和蘇聯(lián)現(xiàn)實主義，疏離那種虛幻的、三維的、再現(xiàn)的視覺意識形態(tài)。可以說，無論中西，藝術(shù)的本體地位都是建立在人文的、美學(xué)的獨立性上。獨立性不是孤立于宗教、倫理、文化、政治，不是與之絕緣，而是把這些有益的人文因素內(nèi)化于審美的生命境界。

????批評家不是一個傳統(tǒng)的文人，是一個現(xiàn)代知識分子，有了這種自明他才可能在批評專業(yè)有一個基本的人文基礎(chǔ)，這個基礎(chǔ)是通過閱讀、思考、書寫、社會考察逐步累積，在藝術(shù)史、藝術(shù)理論中提問，同時還要擴(kuò)展到專業(yè)領(lǐng)域：政治學(xué)、語言學(xué)、哲學(xué)、文化、宗教。這些構(gòu)成一個知識整體，即福柯所說的知識型。至于說在批評技術(shù)層面訓(xùn)練，就批評寫作而言，第一個層面是文學(xué)性的，即描述的、感知的，描述與感知是重要的，描述要有專業(yè)知識，最基本的東西要嚴(yán)謹(jǐn)，否則會脫離對象，自說自話；然后才進(jìn)入理性的邏輯判斷層面，這第二個層面屬哲學(xué)闡釋學(xué)范疇。在描述這個層面必須通過感知，必須有一種詩性修養(yǎng)，悟性的表征是詩性的，海德格爾認(rèn)為藝術(shù)作品的本質(zhì)是詩性的，而他的這種哲學(xué)表述就是詩性的，這兩個層面的訓(xùn)練都必須完成。這是為何一些畫家出身的人作評論是感悟式的、印象式的，進(jìn)入不了理性的抽象分析。傳統(tǒng)畫史、畫論中有傳記批評，知人論事，對畫理、畫風(fēng)理解得透徹，不僅通過史料，還通過畫家本人獲得一手資源，像瓦薩里寫作，文藝復(fù)興時期的藝術(shù)家大多是他的朋友，性格上的特征和毛病，作品風(fēng)格、基本技法都了然于胸。所謂人文，最后還是要看人。傳記批評還是有一個知人論世的長處，不可以形式分析替代，以作品、文本替代人品、藝術(shù)家性情，所謂文本之外無他，會導(dǎo)致文本專制主義。

????再看所謂當(dāng)代藝術(shù)“熱”，沒有一個嚴(yán)格的中國人文歷史尺度，當(dāng)然就不會有精神性的尊嚴(yán)，一些“生效批評”只是為藝術(shù)作品反應(yīng)的社會現(xiàn)象即興命名，要么就是代群共名。無論是從政治經(jīng)濟(jì)學(xué)還是從美學(xué)的獨立性，這種批判性的清理沒有完成，所以才導(dǎo)致風(fēng)格化的“雅藝術(shù)”，模仿社會情緒、戲仿流行文化的偽先鋒藝術(shù)作品在市場上走紅。在21世紀(jì)，藝術(shù)批評理論面臨兩道關(guān)口，一個是現(xiàn)實的環(huán)境改造，二是內(nèi)在的本體建構(gòu)，我們需要在本土創(chuàng)造出贏得國際聲譽的藝術(shù)和理論。