在這種含蓄與非物質(zhì)真實(shí)的訴求中，洛佩斯的作品無時(shí)無刻不顯示出當(dāng)代性，主要呈現(xiàn)出三方面的特點(diǎn)：

畫面色彩的當(dāng)代感。由于社會(huì)審美好尚與色彩知識(shí)的局限，西方古典繪畫強(qiáng)調(diào)和諧的褐黃色表現(xiàn)，色彩單一性；在工業(yè)文明的大背景下，現(xiàn)代繪畫強(qiáng)調(diào)的是畫面原色般的紅黃藍(lán)等色彩的強(qiáng)對(duì)比與構(gòu)成。而反其道行之的當(dāng)代繪畫，則強(qiáng)調(diào)色彩整體的中間色調(diào)。洛佩斯的畫作基本上是亮灰的如同水粉色般的粉色傾向，不僅與古典傳統(tǒng)不同，與現(xiàn)代繪畫色彩亦不相同：沒有凝重的、或者熱烈的色彩，整體的“平淡”與柔和中尋求一種隱含的沖動(dòng)或出格，用色彩把自己身邊的日常生活環(huán)境升華成意境雋永的畫作，使其擁有很強(qiáng)的現(xiàn)場感，又超越了具體場景的限制，走入觀者的心靈深處。《盥洗池與鏡》（Washbasin and Mirror，1967年）中，藝術(shù)家鋪陳的是高明度整體協(xié)調(diào)的灰色調(diào)畫面，當(dāng)觀者的視線關(guān)注在這熟悉卻又生疏感覺真實(shí)卻又仿佛在夢境的場景時(shí)，發(fā)現(xiàn)洛佩斯成功地打破了視覺物理上的必然性，以色彩傳遞了一種人類心靈皆可觸及的神秘之境。

畫風(fēng)細(xì)膩，描繪性強(qiáng)，畫面有著虛實(shí)相生的效果，是洛佩斯畫作的又一特點(diǎn)。他的畫風(fēng)屬于典型的寫實(shí)主義，畫面并非精密的刻畫，虛與實(shí)沒有絕然的分別，虛中有實(shí)，實(shí)處有虛：對(duì)畫面看似無意的“破壞性”，往往以似未完成之感呈現(xiàn)，給予觀者異常的感受。《晚餐》(The Dinner，1971-1980年)中，餐桌靜物與人物的處理十分特別。畫中的餐桌靜物整體籠罩在暖黃的光線下，盤碟杯瓶和食物顯得柔和而曖昧，局部有類似絲網(wǎng)版畫才有的印痕感與顫動(dòng)的效果，造型嚴(yán)格但不刻意尋求精確，有一塊肉甚至是用照片拼貼上去的，真實(shí)的質(zhì)感與餐具的朦朧形成十分強(qiáng)烈的對(duì)比。此畫第一時(shí)間映入觀者眼簾的是，餐桌對(duì)面女兒沉靜的神情和專注的目光。為了減弱畫面右邊母親的臉在畫面的分量，洛佩斯不惜將她的五官畫錯(cuò)位，以“未完成式”使畫面產(chǎn)生鏡頭晃動(dòng)、時(shí)光游移感。這幅畫中，在其以往畫作中那種樣式化的構(gòu)圖、立體主義式的造型、堆砌的筆觸、詭異的畫面氛圍等常見因素已經(jīng)全部消失。充滿畫面的那種沉穩(wěn)含蓄的家庭氣氛，斑駁感十足的制作效果。作為洛佩斯藝術(shù)語言的典型特點(diǎn)，顯示出了他對(duì)材質(zhì)的高度駕馭能力，及其對(duì)家庭親情的溫存眷顧。