近代中國畫壇上，“學(xué)者藝術(shù)家”不乏其例，如黃賓虹前60年潛心研究中國美術(shù)歷史和理論，編撰了大量書籍，認(rèn)真揣摩學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)藝術(shù)，在其人生的后30年，則厚積薄發(fā)，專心繪畫創(chuàng)作，將理論與實踐融會貫通而終成一代宗師。

從譚天的油畫作品中，亦可以清晰地看到他把自身的藝術(shù)實踐和理論追求相結(jié)合的努力。譚天早年于中央美術(shù)學(xué)院攻讀中國美術(shù)史，又一直在大學(xué)里從事美術(shù)理論教學(xué)，并撰寫了近200萬字的理論文章。可以說，在長期的美術(shù)研究中，他比較透徹地明晰了中國傳統(tǒng)繪畫之優(yōu)長，進(jìn)而自然地致力于尋求中國繪畫新的生發(fā)之關(guān)節(jié)。

他先是用油畫材料，創(chuàng)造性地摹寫中國古代的山水畫名作，用色彩的觀念重新觀察和轉(zhuǎn)換傳統(tǒng)山水畫的水墨世界。接著他將中國山水畫家觀察自然的觀念，將平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)“三遠(yuǎn)”的表現(xiàn)手法，運用到油畫風(fēng)景寫生之中，創(chuàng)作了一批心象、意象和景象相互交融的作品。

例如他畫荷花，已突破前人折枝荷花的局限，而將荷花當(dāng)作山水，把萬畝荷塘當(dāng)層巒疊嶂來畫，故而有一種御風(fēng)飛翔、凌空俯瞰的視角。他的荷花作品，畫面比傳統(tǒng)更開闊更壯觀，可遠(yuǎn)觀氣勢，近品筆墨，隨意賦彩，有形有色。將初夏深秋之景，艷麗渾然之境，歡欣蒼茫之情，自在隨意之態(tài)一一呈現(xiàn)于畫布之上。

他的“油畫山水”系列，在中國繪畫傳統(tǒng)的“三遠(yuǎn)”基礎(chǔ)上，又加進(jìn)了宏遠(yuǎn)與微遠(yuǎn)兩個概念，提出“五遠(yuǎn)說”。譚天創(chuàng)造性地將宏觀和微觀的世界有機(jī)地結(jié)合，表現(xiàn)在同一個畫面之中，使中國山水畫景觀的疆域進(jìn)一步得到拓展。通過宏遠(yuǎn)與微遠(yuǎn)的融合，他將中國古代哲學(xué)中的“天人合一”的思想，用一種新的視覺形象呈現(xiàn)出來，賦予了新的時代意義。其作品的價值隨著時間的推移將會更進(jìn)一步顯現(xiàn)。

自覺地緊隨歷史的發(fā)展，充分利用現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的知識，是成為當(dāng)代“學(xué)者藝術(shù)家”的必然選擇。藝術(shù)家隨著歷史的進(jìn)步拓展自己的視野，開拓繪畫的題材，雖然不是每一個人都可以做得到，然而更重要的是通過繪畫表現(xiàn)藝術(shù)家個人對世界的看法，而不僅僅是表現(xiàn)客觀現(xiàn)實。

通過對宏遠(yuǎn)和微遠(yuǎn)的閱讀、研究、陳述和表現(xiàn)，譚天進(jìn)一步深化自己的藝術(shù)哲學(xué)觀念，在其主持的“軟現(xiàn)實主義”哲學(xué)研究中又提出“纏繞”的理念。他認(rèn)為，世界現(xiàn)象除了用對立統(tǒng)一、多元、熵、解構(gòu)、破碎等哲學(xué)概念來解讀之外，還可用纏繞的概念來解讀。陰陽、貧富、時間空間、唯物唯心、理性感性等都處于一種纏繞的狀態(tài)之中。他這批繪畫中的《纏繞系列》，就是這種理念的感性顯現(xiàn)。

筆者認(rèn)為恪守舊的“文人畫”理念當(dāng)然過時，但經(jīng)過揚棄，結(jié)合當(dāng)代有關(guān)“學(xué)者藝術(shù)家”的概念，結(jié)合中國的文化藝術(shù)傳統(tǒng)，順應(yīng)當(dāng)代中國文藝復(fù)興的態(tài)勢，提出“后文人畫”的概念或許恰逢其時。

譚天的實踐，或可作為“后文人畫”的又一個案例。