卡羅 《正午》 鋼材上油漆 1960年

　　極少主義是20世紀60年代西方現(xiàn)代藝術重要流派之一。它被用來稱謂上世紀60年代美國藝術家的一項藝術活動，包括繪畫和雕塑。1965年，美國批評家芭芭拉·羅斯在《十月》雜志上發(fā)表了《A.B.C藝術》一文。在這篇文章中，羅斯談到了當時美國藝術中出現(xiàn)一種新的藝術傾向。她將這種新藝術的特征概括為：“一種藝術形式，與先前浪漫式、記傳性的抽象表現(xiàn)主義風格比起來，是一種空洞的、中性的、非個人化的、機械式的藝術風格，觀眾對它情感與內容的明顯缺失，感到非常驚奇。”在當時美國批評界，羅斯是一位嚴肅而認真地研究并支持極少主義的批評家之一，她曾將這種新的創(chuàng)作觀念與馬列維奇的繪畫和杜尚的現(xiàn)成品藝術聯(lián)系起來考慮，試圖為它們找到理論上的依據(jù)。

　　實際上，在上世紀60年代中期，這種新的藝術活動已取得較大的影響，并于1966年舉行了極少主義第一次大型的藝術展覽。顯然，極少主義從一開始就是一種不同于抽象表現(xiàn)主義的藝術形態(tài)。極少主義又稱ABC藝術或硬邊藝術，源于抽象表現(xiàn)主義，一般按照杜尚的“減少、減少、再減少”的原則對畫面進行處理，造型語言簡練，色彩單純，空間被壓縮到最低限度的平面，并力圖采用純客觀的態(tài)度，排除創(chuàng)造者的任何感情表現(xiàn)。極少主義以一種客觀、冷靜和非敘事性的眼光與形式，從事藝術表達的藝術傾向或流派，提倡“純粹的虛無”，追求最簡潔的藝術效果：無空間、無質感、無感情、無氣氛，只有最簡單的色與形，而在雕塑中，則體現(xiàn)為最簡單的幾何形構成。

　　在視覺形象處理上，極少主義可以說是去除了一些復雜的元素，沒有個人主觀的詮釋，將藝術的境界達到本質的極少。極少主義使用最簡單的幾何圖形和不具有個人情緒的藝術語言，被視為是對抽象表現(xiàn)主義的反叛。同時，這一藝術流派也排除具象的圖像與虛幻的畫面空間，偏好單一的圖像，經(jīng)常包含著以各自形狀安排的小單位元素。極少主義是第一個完全由美國藝術家發(fā)展出來，具有國際性意義的藝術活動，并且在繪畫、文學、建筑、音樂等方面都產(chǎn)生了相當程度的影響，進而衍生出近代許多重要的藝術派別。