第一批波普藝術(shù)家都是非常嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娜恕．?dāng)理查德·漢密爾頓(Richard Hamilton)在后來給一幅畫起名為“向克萊斯勒汽車公司致敬(Hommage à Chrysler Corp)”時，他就開始變得像一個“雙面派”了。遠(yuǎn)離了對安迪·沃霍爾稱之為“所有偉大的現(xiàn)代事物”的毫無意義的贊美，上世紀(jì)50年代及60年代早期的波普藝術(shù)對當(dāng)時那個仍然是全新的、充滿了消費(fèi)品的世界進(jìn)行了嘲弄、間接的觀察。克拉斯·奧爾登堡(Claes Oldenburg)創(chuàng)作了一些柔軟、松弛的雕塑，展示了當(dāng)新面貌變得破舊不堪時的樣子;而沃霍爾則畫了一些關(guān)于車禍的畫作。這些藝術(shù)家從超現(xiàn)實(shí)、離奇怪異的角度看待了現(xiàn)代生活，正如科幻小說家JG Ballard的小說一樣。

那么，波普藝術(shù)在什么時候開始變成了對燈紅酒綠以及人造色彩的一種缺乏批判力的崇拜?大概是在金錢被卷入、沃霍爾遭槍擊之后吧——這之后，他再也不像60年代時那樣勇敢了;或者是當(dāng)杰夫·昆斯用藝術(shù)來諷刺里根的經(jīng)濟(jì)政策時;又或者是當(dāng)達(dá)明安·赫斯特賺到了他的第10個百萬?誰知道呢?波普藝術(shù)從激進(jìn)的批判墮落到乏味的諂媚這一準(zhǔn)確時刻已經(jīng)無法被指明了。

于是就有了今天的波普藝術(shù)大師村上隆在卡塔爾舉辦他的新作展。我沒到現(xiàn)場去參觀作品，事實(shí)上我也用不著去。村上隆是在這個數(shù)字時代中應(yīng)運(yùn)而生的，將他的作品看作是屏幕保護(hù)程序而不是任何一種高端藝術(shù)也許更說得通。在多哈，這位藝術(shù)家展出了一件高6米的氣球雕塑以及一件受日本大地震啟發(fā)創(chuàng)作出來的作品，這實(shí)際上是他于2010年時在凡爾賽宮舉辦的展覽的延續(xù)。村上隆色彩明艷的藝術(shù)像Twitter一樣在整個世界范圍內(nèi)獲得了成功，但這仍然改變不了一個事實(shí)——他的藝術(shù)都像是為了電腦而創(chuàng)作的，全都是刺激因素，沒有靈魂。

然后呢?然后就沒有什么了。今天的許多藝術(shù)品都是用來出售的，為諸如村上隆等藝術(shù)家的作品進(jìn)行的辯白等同于承認(rèn)了這一點(diǎn)。與其欺騙自己關(guān)于作品深度的問題，他直接就否認(rèn)了擁有它們。當(dāng)前，藝術(shù)面臨的重大問題便是它與金錢的聯(lián)系。許多藝術(shù)作品已經(jīng)和名牌時裝、游艇、跑車一樣成為了富豪們?yōu)橹拥臇|西，這是不爭的事實(shí)。每個人都對銀行家們的獎金感到窩火，你以為他們會去哪花那筆意外之財(cái)?——當(dāng)然是藝博會了!

究竟藝術(shù)是一種意義深遠(yuǎn)的文化資產(chǎn)，還是另一種富豪們用來逃避思考的昂貴的方式?