吉爾伯特和喬治在白立方的個(gè)展

吉爾伯特·普羅塞赫和喬治·帕斯莫新作展——“倫敦圖像”繼香港白立方畫廊舉辦后又在英國(guó)倫敦舉辦，并一直持續(xù)到5月12日才結(jié)束。展覽中的作品是由偷來的報(bào)紙海報(bào)牌做成的。過去的多年來他們一直在搜集這些海報(bào)，最終拼成了這292張圖片，圖片制作是很復(fù)雜的過程。“我們有些不守規(guī)矩，因?yàn)閺拈_始的時(shí)候，我們就知道自己不能合法地得到這些海報(bào)”喬治說，“沒有人給我們這些東西，出版商也不保留舊的出版品。商店的人讓我們得到這些海報(bào)。他們很兇，而且很有疑心。因此，我們不得不以竊取的辦法得到。最后我們一共偷竊了3712份。”在這些2001年新的“倫敦圖片”中，吉爾伯特和喬治呈現(xiàn)了一個(gè)在所有的波動(dòng)、悲劇、荒誕以及日常暴力中現(xiàn)代城市生活的史詩(shī)性考察。這些沉思且令人不安的圖片，通過那些數(shù)年來藝術(shù)家們偷來的近4000份報(bào)紙標(biāo)題貼畫的分類和排序而創(chuàng)造出來的，非常直率和雄辯。他們有著大城市生活中充滿現(xiàn)實(shí)的洞察力，“倫敦圖片”是感性的超現(xiàn)代的狄更斯。

吉爾伯特與喬治都是英國(guó)的雕塑家。吉爾伯特?普勒施1943年生于意大利圣馬蒂諾，喬治?帕斯莫爾1942年生于德文郡普利茅斯，他們?cè)谠趥惗氐氖ヱR丁藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)時(shí)相識(shí)，到1969年開始共同反對(duì)當(dāng)時(shí)盛行于圣馬丁學(xué)院的雕塑方法，因?yàn)樗麄冋J(rèn)為這樣的方法是精英化的，很難與藝術(shù)界之外溝通。他們的策略是把自己做成雕塑，為藝術(shù)犧牲自己的個(gè)人身份，激發(fā)創(chuàng)造性的思維。雖然他們的作品包括了各種媒介，但是吉爾伯特和喬治仍然把自己所有的作品都稱作雕塑。1970至1974年間，他們也創(chuàng)作了木炭畫(被稱作“紙上雕塑的木炭畫”)和油畫，突出表現(xiàn)了他們“活體雕塑”的身份。

將一個(gè)大城市司空見慣的生活以一種直接的方式描繪出來，“倫敦圖片”讓當(dāng)代社會(huì)用自己的語言重新審視自己。在這種道德審視的城市景觀中，吉爾伯特和喬治如鬼魂和先知一樣出現(xiàn)和經(jīng)過，時(shí)而警惕時(shí)而分心，雖然他們的精神經(jīng)常遭到這些圖片中所描繪的那些不尋常的街道和建筑物的困擾。“倫敦圖片”似乎構(gòu)造了一個(gè)很棒的視覺故事，在其所有希望和痛苦的層面不帶任何評(píng)判的將城市歌劇不斷延續(xù)。