喬·斯彭斯（Jo Spence）是70年代中期出現(xiàn)的一個關鍵人物，她在對攝影的討論及對表現(xiàn)方式的批判中扮演了重要的角色。她的作品涉及到了多種攝影風格，并且回應了從70年代后期起的藝術批評性論述中對以鏡頭為基礎的媒介的優(yōu)先化。她堅信當攝影被應用到階級、權力、性別、健康以及身體等復雜的問題中時就擁有一種被授權了的能力。從這個角度出發(fā)，喬·斯彭斯（Jo Spence）集中對抗了所有形式的霸權、支配地位以及控制。這些深刻的主題成為其作品的主要創(chuàng)作元素，使她的想法付諸實踐——她擔任著藝術家、作家、激進主義分子、社區(qū)領導者、成人教育者與患者等多重身份。

一種文化悲觀主義的盛行風也許會將喬·斯彭斯（Jo Spence）的作品看作是帶有特定的時效性，不過這場展覽會使那些之前知道或是不知道的人了解實際上這位藝術家為當代的觀眾也提供了許多東西。將她的作品描述為“充滿活力的”是最合適不過了——它們不斷地引發(fā)激烈的爭論，提出棘手的問題然后推撞各種事物。難怪喬·斯彭斯（Jo Spence）以“藝術家”的身份生活時從來都不會感到輕松。