美國當地時間11月27日，達拉斯藝術博物館宣布，該機構將從2013年1月21日起，免去10美元的普通門票收費，以后，到該博物館的永久收藏展館參觀將成為免費。

說它是新聞，是因為這很稀奇。不僅是因為大多藝術博物館都會對參觀在它們各自的公共資助展館里放置的畫作、雕塑和其他藝術品的特權進行收費，而且還因為，對于門票這一慣例，各個博物館給出的公告通常都會是漲價，而非免除收費。

而說它本不該是新聞，則是因為，每個藝術博物館的普通門票早就該是免費的了。但是，進入一座藝術博物館，無論是洛杉磯郡立藝術博物館、亦或是波士頓美術博物館，再或者是介于兩者之間的任何其他博物館，都不該和進入電影院的收費相比較。相反，它應該像進入一個公共圖書館一樣：免費，而且對所有人開放。

去年來到德克薩斯州的達拉斯藝術博物館總監(jiān)麥克斯韋爾·安德森(Maxwell Anderson)，似乎渴望想要復制他在前一家機構所取得的成功——2006年至2010年期間，他在印第安納波利斯藝術博物館一直擔任總監(jiān)之職。在他開始在那家機構施行了普通門票免費的政策之后，那里的參觀人次超出了以前的兩倍。

更多的參觀人數，尤其是他們的永久收藏的參觀人數不斷增多，這不就是博物館總監(jiān)們一直說他們最想要的嗎？零門票是現今可以有的事情，但是，兩個月的間隔時間將會給達拉斯藝術博物館帶來一次讓它的整個集體做好變革準備的機會。免除一家博物館的門票收費，不是輕易采取的行動。想要改變常客藝術體驗的本質，并加深新的體驗感受，這需要想象力和辛苦的工作。

從根本上說，這意味著要擴充該博物館的會員數量。通常的做法是相當有失身份的：用輕量級的娛樂節(jié)目來吸引對藝術沒興趣的觀眾，并為在其他情況下甭想指望有哪怕是10美元降價的新會員提供打折的門票或是減去40美元或60美元，用以參觀一件漂亮的刻有印度教中的守護神毗瑟努的10世紀印度砂巖，或是永久收藏里的畢加索的一件精美的1919年的立體主義靜物畫，而且，如果整個家庭都能一同前往的話，甚至可以優(yōu)惠更多。

與這種弄巧成拙而且昂貴的計劃相反的是，達拉斯文化博物館計劃要做其他免去門票的博物館不得不做的事情：擴充慈善基金。達拉斯博物館的會員將被稱為合作伙伴，而整個當地社區(qū)都將成為一個有希望的微慈善家集體。而那些不僅僅只包括富有的捐贈者和闊綽的當地商人在內的固定會員，將成為該機構積極的利益相關者。

那些一直被感性地頌揚為“我們的未來”、同時又常被忽略的年輕人和學生們，將有一個充滿視覺刺激的地方聚集與學習。

安德森在八月份接受《達拉斯晨報》的一次采訪時說，博物館是“一個慈善機構。我們需要支持，而且，我們需要來自富有資助者、基金會、企業(yè)和政府部門的支持。它們是我專注的四分儀。”不過從現在開始，這個四分儀還將包括整個達拉斯。

達拉斯藝術博物館的公告抵制了三十多年來一直扼住美國咽喉的私有化浪頭，是可能最終會在世代更替中逐漸消失的一次嚴峻的發(fā)展。藝術博物館正迅速失去它們作為公民教育機構的顯著地位，并開始被視為文化旅游的創(chuàng)收之地，各種不足令博物館的景象凌亂不堪。

感謝達拉斯藝術博物館加入了從巴爾的摩到明尼阿波利斯的其他機構的陣營，他們正努力在改變博物館的社會形象和地位。