Vasudeo S. Gaitonde作品《無題》 估價：60萬－80萬美元，成交價：96.5萬美元

3月15日－23日，乍暖還寒之時，紐約藝術(shù)界迎來了“亞洲藝術(shù)周”(Asia Week)。今年共有40多家畫廊組織了亞洲藝術(shù)展覽，作品售價從數(shù)百美元到數(shù)十萬美元不等，蘇富比、佳士得、邦瀚斯等拍賣行更是鉚足了勁頭，一共推出了15個專場拍賣，拍品總估價高達一億美元。

兩年前的亞洲藝術(shù)周上，中國內(nèi)地買家將一只估價不過數(shù)千美元的瓷瓶競價到百萬美元才落槌的盛況已經(jīng)不再出現(xiàn)(今年的傳奇是一只3美元購入的瓷碗被斷為北宋定窯出品，以近200多萬美元成交，令人咋舌)。隨著歐洲經(jīng)濟持續(xù)低迷，中國經(jīng)濟增長放緩，今年藝術(shù)市場已經(jīng)降溫不少，加之據(jù)TEFAF上著名藝術(shù)經(jīng)濟學(xué)家Clare McAndrew的報告美國重新超過中國成為全球最大的藝術(shù)市場，亞洲藝術(shù)周上也少了些財大氣粗、瘋狂競價的中國買家的身影。蘇富比今年除了“中國瓷器與工藝精品”、“中國傳統(tǒng)書畫”等專場，還特別推出了印度藝術(shù)的私人收藏夜場拍賣，這在紐約的拍賣界尚屬首次，從中可以看出拍賣行在用印度藝術(shù)試水，開拓、尋找下一個亞洲藝術(shù)興奮點與增長點。

關(guān)于“夜場”

拍賣行的約定俗成，夜場拍賣一般僅限于估價較高、市場需求火熱的作品門類，或是重要的私人收藏。迄今為止，紐約的兩大拍賣行一般在春秋兩季大型拍賣季才為“印象派與現(xiàn)代藝術(shù)”和“戰(zhàn)后與當代藝術(shù)”各舉辦一場夜場拍賣，拍品主要為歐美藝術(shù)家的作品；此外，鮮有為其他地區(qū)和風(fēng)格的藝術(shù)舉辦的夜場。印度現(xiàn)當代藝術(shù)在紐約的拍賣市場上并不陌生，去年3月的亞洲藝術(shù)周上，蘇富比與佳士得均推出了“南亞現(xiàn)當代藝術(shù)”專場，說是“南亞”，其實主打仍是印度藝術(shù)。當時的拍賣成績不過爾爾：蘇富比有著42%的流拍率，佳士得31%的流拍率不過略好一點而已。整體看來，往年印度現(xiàn)當代藝術(shù)的拍賣價格不算高，也沒有2007－2008年間中國當代藝術(shù)品屢屢破百萬紀錄的風(fēng)頭，但是個別藝術(shù)家，如2011年6月辭世的M.F.Husain(1913－2011)等人，價格卻一直穩(wěn)步上升，走勢值得關(guān)注。

今年3月19日晚上，蘇富比推出的“阿瑪雅收藏：印度現(xiàn)當代藝術(shù)”(The Amaya Collection: Modern and Contemporary Indian Art)是蘇富比亞洲藝術(shù)周拍賣的首場。這也是一場“迷你”型的夜拍，總共不過43件作品，以繪畫與攝影等平面作品為主，僅有一件雕塑；拍賣師是蘇富比歐洲區(qū)副主席馬克·波蒂墨勛爵(Lord Mark Poltimore)，他笑容可掬，頗有耐心，拍賣風(fēng)格不急不緩。

起拍作品為M.F. Husain的一幅一米多高的油畫《回頭望的馬》(The Horse That Looked Back)，以奔放的筆法描繪了一匹表現(xiàn)主義的奔馬，造型倒令人想起徐悲鴻筆下的奔馬。蘇富比的估價較為保守，在10萬到15萬美元之間，經(jīng)過幾輪競價，最終以24.5萬美元成交(含傭金)，算是打響了頭一炮。第二件Husain的作品就沒有那么幸運，雖然也有幾位買家舉牌，加上電話委托競爭，最終不過以18.5萬美元成交，低于最低估價20萬美元。第三件仍是Husain的作品，有驚無險地在最高與最低估價之間成交。之后的作品也都陸續(xù)找到了買家，價格從數(shù)千美元到數(shù)十萬美元不等；唯一一件雕塑作品以34.1萬美元成交，此前最高估價是30萬美元。

阿瑪雅收藏的最終拍賣結(jié)果為669萬美元，略低于原先最高估價700萬美元，卻有著較高的成交率，43件作品中僅3件流拍，60%的作品成交價超過了最高估價，似乎昭示著印度現(xiàn)當代藝術(shù)走出了前幾季的低谷，略有回暖趨勢。

整場拍賣的最高價為印度重要抽象畫家Vasudeo S. Gaitonde(1924－2001)的作品，被印度買家以96.5萬美元納入囊中，高于原先的最高估價80萬美元。這件以紅色為主的作品大有法籍華裔藝術(shù)家趙無極的風(fēng)范，不知有無吸引中國買家參與競價。但并非沒有遺憾，整場拍賣無一件突破百萬美元的作品成交。之前全場最高估價(80萬－120萬美元)、在預(yù)展和拍賣圖錄中都占有重要宣傳地位的Tybe Mehta(1925－2009)的油畫《無題》——一幅立體主義風(fēng)格的作品在叫到100萬美元左右的時候因無人再肯出價而流拍。看來印度現(xiàn)當代藝術(shù)的買家還未做好準備出百萬美元以上的高價來競購作品。

拍賣委托方——美麗的阿姆麗塔·賈富里(Amrita Jhaveri)出身于印度富裕世家，熱愛收藏，20年間累積起一定數(shù)量和質(zhì)量的印度現(xiàn)當代藝術(shù)收藏。有趣的是，她曾擔(dān)任過佳士得駐印度孟買的代表，與當時的佳士得全球CEO(這還是在法國富豪弗朗索瓦·皮諾收購佳士得之前)克利斯朵夫·戴維奇(Christopher Davidge)相戀而結(jié)為夫婦。后者又是1990年代末震動國際藝術(shù)市場的丑聞——佳士得與蘇富比“聯(lián)合定價案”中的關(guān)鍵人物，以與法庭合作換取自己的赦免，卻令蘇富比當時的董事會主席Alfred Taubman入獄數(shù)月。如此錯綜復(fù)雜的關(guān)系，也讓業(yè)內(nèi)對這場拍賣充滿了好奇。

低調(diào)的現(xiàn)場嘉賓

這晚的拍賣，現(xiàn)場買家并不多，不像“印象派”或當代藝術(shù)夜場之時人頭濟濟，記者只能屈居一隅。一些平時在夜場拍賣常見的“名記”：《紐約時報》的Carol Vogel，《華爾街日報》的Kelly Crow都未曾到場，顯然這場夜拍沒能吸引他們的注意力。筆者在疏疏落落的競拍席中挑了一個便于觀察競價者的位置坐下。

剛開場不久，一位身材高大的印度紳士攜女士姍姍來遲，在競拍席前排就座。我驚喜地認出他正是Google的高級副總裁Nikesh Arora，僅次于兩位創(chuàng)辦人與主席之下的第四號人物。他從2004年加入Google以來，一直位居要職，為Google這幾年的經(jīng)營發(fā)展立下了汗馬功勞。去年5月Google更是不惜給他800萬美元重金獎勵，將他留在Google。Nikesh整晚很認真地觀看拍賣，卻一次也未舉起手中的競價牌。散場后，我又碰巧在電梯里與他相遇，得以簡短地采訪了他。談話間，他告訴我，自己一直關(guān)注和收藏印度藝術(shù)與中國當代藝術(shù)，不過后者近年來的價格太高，令他卻步。對于當晚的拍賣，他對一些作品有興趣，但沒能下決心出價購買。Nikesh似乎沒有料到會被人認出來，略有些不安，也許下一次他會考慮電話或網(wǎng)上競拍吧。

值得一提的是，雖然現(xiàn)場買家不多，電話競拍與網(wǎng)上競拍者都比較活躍，除了印度，買家來自歐洲、北美和亞洲各國。蘇富比紐約的亞洲藝術(shù)部門負責(zé)人司徒河偉(Henry Howard-Sneyd)就親自上陣，通過電話為買家拍下好幾件重要作品。蘇富比紐約印度藝術(shù)負責(zé)人Priyanka Mathew也指出，有不少新買家參與了此次拍賣，為競拍注入新鮮活力。

2013年紐約亞洲藝術(shù)周已落幕，蘇富比和佳士得的拍賣成交總額逾1.3億美元，超出預(yù)期估計的1.05億美元，兩大拍賣行在專場拍賣中各有勝負，但也算是皆大歡喜：其中，中國傳統(tǒng)藝術(shù)品銷售依然強勁，印度藝術(shù)市場也逐漸成熟。不過亞洲藝術(shù)周只是今年紐約藝術(shù)市場的序曲，接下來5月份的春拍才是正本大戲。