愛德?佩施克（Ed Paschke）作品

8月18日至9月19日，印第安納州立大學(xué)（Indiana State University）將展出其新近收藏的安迪?沃霍爾版畫及世界名家作品共53件。該展覽以“POPOP：波普和歐普藝術(shù)”（POPOP: Pop and Op Art）為題，展覽作品創(chuàng)作年代橫跨1965年到2011年，涉及絲網(wǎng)印刷、石版畫、繪畫作品、陶瓷雕塑等媒介。

據(jù)悉，本次展覽名家聚集，包括安迪?沃霍爾的絲網(wǎng)版畫《牛仔和印第安人》（Cowboys and Indians）、愛德?佩施克（Ed Paschke）的鞋和手風(fēng)琴系列作品，以及克萊斯?奧登伯格(Claes Oldenburg)創(chuàng)作于1965年的系列作品，必將令觀眾大飽眼福。

展覽“POPOP”不僅包括了波普及歐普運(yùn)動作品,還延展到受二者影響或與之密切相關(guān)的藝術(shù)作品。愛德?佩施克與芝加哥意象派（Chicago Imagists）關(guān)系密切，但卻更喜歡被加上波普的標(biāo)簽；威廉T.威利（William T. Wiley）和迪克?海（Dick Hay）的參展作品接近“瘋克藝術(shù)”（Funk Art），被稱之為“緊隨波普藝術(shù)其后”的藝術(shù)風(fēng)格，并極具譏諷傾向；而約瑟夫?亞伯斯（Josef Albers）以其獨特的顏色理論和硬邊藝術(shù)為代表，受歐普和波普運(yùn)動影響極深。

安迪?沃霍爾作品

波普和歐普運(yùn)動都發(fā)自20世紀(jì)50年代的歐洲。1952年，“波普藝術(shù)”由英國倫敦的一群自稱“獨立團(tuán)體”（Independent Group）的青年藝術(shù)家提出，他們對于新興的都市大眾文化十分感興趣，著迷于美國迅速增長的消費(fèi)文化，并以各種大眾消費(fèi)品進(jìn)行創(chuàng)作。1955年，歐普藝術(shù)運(yùn)動在法國巴黎丹尼斯?勒內(nèi)畫廊（Galerie Denise René）舉辦的一場名為“Le movement”的群展中醞釀而生，該展覽邀請了未來歐普藝術(shù)的先驅(qū)人物：比利時雕塑家保羅?布瑞、玻利維亞藝術(shù)家耶穌?拉斐爾?索托以及藝術(shù)界的元老級人物馬塞爾?杜尚。

安迪?沃霍爾（Andy Warhol）是波普藝術(shù)的倡導(dǎo)者和領(lǐng)袖，也是對波普藝術(shù)影響最大的藝術(shù)家。他大膽嘗試凸版印刷、橡皮或木料拓印、金箔技術(shù)、照片投影等各種復(fù)制技法。其作品內(nèi)容與美國社會的消費(fèi)主義、商業(yè)主義和名人崇拜緊密相連，是針對消費(fèi)社會、大眾文化和傳播媒介的產(chǎn)物。

愛德?佩施克（Ed Paschke）是杰夫?昆斯的重要導(dǎo)師和靈感來源。佩施克在創(chuàng)作中廣泛利用了各種與攝影有關(guān)的視覺媒介，從報紙、雜志、海報，到電影、電視、錄像等，作品游走在個人和審美反省之間，直面社會和文化價值。不同于其他波普藝術(shù)前輩對流行文化的迷戀，佩施克的作品還表現(xiàn)了美國價值的陰暗面，包括名利，暴力，性和金錢等。

克萊斯?奧登伯格(Claes Oldenburg) 是目前唯一在世的波普藝術(shù)家。其作品題材多來源于大眾生活中的常見物品，通過對其進(jìn)行無限放大或改變其固有材質(zhì)，制造與公眾日常經(jīng)驗的反差，從而營造幽默詼諧的效果。從平淡無奇的瑣碎事物中提煉出令人欣喜的藝術(shù)營養(yǎng)，又把神圣高雅的藝術(shù)體驗融化滲透進(jìn)普羅大眾的日常生活。

據(jù)悉，此次展覽還將展示羅伯特?勞森伯格（Robert Rauschenberg）、吉姆?戴恩（Jim Dine）、列尼?杜威（Lenny Dowhie）,、杰夫?昆斯（Jeff Koons）,、羅伊?利希滕斯坦（Roy Lichtenstein）,、愛德華多?包洛奇（Eduardo Paolozzi）,、布里奇特?賴?yán)˙ridget Riley）,和詹姆斯?羅森奎斯特（James Rosenquist）等人的作品。

展覽將持續(xù)至9月19日。（摘自Artdaily，整理編譯/F.L.）

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