古埃及的勞動人民一定想不到，到了二十世紀木乃伊會像珍寶一樣，被考古團隊挖掘出來令人瞠目結(jié)舌，早知道他們就多做些了；同樣，中世紀的宮廷、宗教畫師們也萬萬不會預想到，百年前的作品會在拍場上動輒上億地成交，早知道他們就多畫些了。

這些年在國際拍場上屢創(chuàng)天價的大多是現(xiàn)當代藝術(shù)，從梵高到莫奈、從畢加索到康定斯基等等，至今全球最貴藝術(shù)品紀錄的保持者還是11億元的畢加索《阿爾及利亞女人》。而那些啟蒙了現(xiàn)代藝術(shù)、真正打開藝術(shù)大門的古典油畫，又有多少人還在關(guān)注著，如果不是看到佳士得2017古典大師晚間拍賣專場，真的會以為這些藝術(shù)界開山祖師的名作都被當作棺材本，永遠見不得天日了。

據(jù)佳士得官方消息，2017年7月6日在倫敦國王街，中世紀那些低調(diào)、勤懇的古典藝術(shù)家作品即將上拍。宮廷市井的集會、基督題材的宗教圖像，當這些藝術(shù)作品在拍場出現(xiàn)時，所謂的抽象派、印象派也黯然失色了。

說到基督題材，在這次專場中就有一幅埃爾-格列柯的作品《基督與母親告別》（Christ taking leave of his Mother），估價高達5196萬元。

埃爾-格列柯是一位肖像畫家，特別擅長宗教畫。他是一位天才而又非常復雜的人物，雖然醉心于拉斐爾與米開朗琪羅的藝術(shù)，但他在一些作品中加入變形、拉伸比例的手法，影響了塞尚、畢加索等人，在某種程度上也可以說，格列柯為現(xiàn)代藝術(shù)奠定了基礎(chǔ)。

在中世紀，藝術(shù)家都是雇傭關(guān)系，就像米開朗琪羅一樣，格列柯就為許多教堂創(chuàng)作了眾多祭壇畫。在那時的畫匠們遠不如今天的藝術(shù)家的名聲遠揚、受人敬仰，也僅算得上工薪階層的水平而已。然而這不并能影響他們的藝術(shù)水準。

回到格列柯的畫面中，最難得可貴的是，沒有一絲試驗性的繪畫技法去刻意營造嘩眾取寵的效果，簡言之，老老實實畫畫，風風火火做人。從用色和用筆可以看得出，當時還不是一個繪畫用具十分發(fā)達的時代。但對于面部塑造，格列柯確實算老手，在圣母子題材的繪畫中，少見有這樣直接對視的畫面，顯得少了些神圣而不可接近，眼眉之間多了些血肉情。整幅畫中用筆較干、薄，反而有種壁畫的即視感，凸顯出筆觸的痕跡，更彰顯出架上藝術(shù)的感染力。

同為16世紀前后的繪畫作品，本場古典繪畫專場中另外一幅來自于勃魯蓋爾的風景畫，與格列柯的肖像畫一樣成為焦點拍品，估價達6928萬元人民幣。

中世紀雖說國王與教皇之間的紛爭總鬧得民眾不太平，但除了政局的動蕩，還是有一些難得清靜的生活畫面給人以慰籍。畫匠們也常出于這個目的，來向世人傳達著希望。勃魯蓋爾是16世紀尼德蘭地區(qū)最偉大的畫家，一生以農(nóng)村生活作為藝術(shù)創(chuàng)作題材，人們稱他為“農(nóng)民的勃魯蓋爾”。他善于思想，天生幽默，喜愛夸張的藝術(shù)造型，因此人們又贈給他一個外號叫“滑稽的勃魯蓋爾”。

除風景畫外，勃魯蓋爾德其他作品中還會帶有教育性和諷刺性的人物構(gòu)圖。當繪畫不再僅僅作為記錄而是再有所指代的時候，說明很快就會有下一步的發(fā)展了，所以這些古典藝術(shù)家們對現(xiàn)代藝術(shù)也起著至關(guān)重要的奠基作用。

除格列柯和勃魯蓋爾這兩位老藝術(shù)家的作品，在這次佳士得2017古典大師晚間拍賣專場中，以肖像畫和風景、生活題材繪畫為主，還有很多古典作品出現(xiàn)，帶我們真正回到了中世紀后期，回想起單純的畫匠兢兢業(yè)業(yè)的高產(chǎn)時期。之所以被稱為古典大師專場，也是因為本專場中的作品，沒有出現(xiàn)被現(xiàn)代藝術(shù)的實驗手法所沖擊的作品，保留了西方繪畫的本質(zhì)。

關(guān)注古典繪畫的藏家還有多少，恐怕真要到7月6日的古典繪畫專場才能一窺究竟。先讓我們一窺這次專場中的拍品吧。