時間：2009 年6 月14 日—7 月31 日

10：00—22：00（周日休息）

地址：東湖路20 號（近淮海中路）2C 西藝畫廊（ART in capitals）

電話：54047702

近日，西藝畫廊（ART in capitals）遷至東湖路新址開張，并為大家千里迢迢從米羅的故鄉(xiāng)西班牙帶來了米羅的個人展覽——超現(xiàn)實主義的世界。

西班牙畫家胡安?米羅（Joan Miro，巴塞羅那 1893——馬略卡 1983）是20 世紀最受好評的藝術(shù)家，是超現(xiàn)實主義繪畫的偉大天才之一。他開創(chuàng)了以抑制描繪細節(jié)為特征的，將二維圖片轉(zhuǎn)化為個人夢境和意象的藝術(shù)形式的先河。作為一個畫家、雕塑家、陶藝家、壁畫家和版畫復(fù)制家，他創(chuàng)造了20 世紀獨特的視覺詞匯，在現(xiàn)代藝術(shù)的進程中造成了巨大的沖擊。

1893 年4 月20 日，米羅出生于巴塞羅那。他是加泰羅尼亞人。他的祖父是個手工藝人，父親是個金銀匠，母親是木匠之后。他從家庭和鄉(xiāng)土中繼承了堅毅和沉默寡言的性格。1977 年當(dāng)他接受喬治?拉亞爾采訪時，追憶往事說：“我和我的父母生活得很不容易。”

在學(xué)校里米羅的成績平平，真正使他感到興趣的就只有繪畫了。因此，他七歲就開始學(xué)習(xí)繪畫的專業(yè)課程，并常常到加泰羅尼亞美術(shù)館欣賞來自加泰羅尼亞偏僻寺院的羅馬式壁畫，所呈現(xiàn)出來的原始和純樸之美。即使如此，他還是被迫去學(xué)習(xí)乏味的商業(yè)會計。

職員生涯使他貧病交加、一蹶不振。于是，他放棄了這一切，躲到他在加泰羅尼亞附近蒙特洛伊的農(nóng)村去，從此以后，這個地方就成了他的藏身之處。在他漫長的繪畫生涯中，曾多次跑到這里隱居。他認為，那塊土地才是他的根，他的身體不能離開它，精神更不能離開它。雅克?迪潘這樣寫道：“他的腳踏著這塊土地，是為了從中汲取力量和靈感。他的眼睛把紛亂的形象整理的井然有序，并密切注視著它們微妙的變化，他那充滿繪畫語言的眼睛和雙腳，是從蒙特洛伊出發(fā)，也是從加泰羅尼亞的風(fēng)景出發(fā)。”

事實上，米羅在蒙特洛伊小住之后，1912 年他進入畫家弗朗西斯科的美術(shù)學(xué)校。弗朗西斯科是一個教師和藝術(shù)家，在他的思想里表現(xiàn)了對學(xué)院派所有一切的鄙視。1913 年米羅參加了圣路藝術(shù)家社團，他在那里認識了高迪。幾年之后，他又認識了弗朗西斯?畢卡比亞。

米羅26 歲前往巴黎。在他寫給畫家朋友E.C.里卡爾特的信中說：“我再也不回巴塞羅那了！除了回巴黎以外，就是到鄉(xiāng)村去，直到我死都如此堅持。在加泰羅尼亞沒有一個畫家能獲得全面發(fā)展……甚至成為一個國際化的加泰羅尼亞人。”

令人難過的是米羅到巴黎時身無分文，性格十分孤僻的他，為了在那里定居，產(chǎn)生許多問題，這時雷納爾伸出了友誼之手幫了他大忙。透過雷納爾，米羅才又認識了勒韋迪和達達派的領(lǐng)袖特里斯坦?查拉。因此在米羅的內(nèi)心，既有對新事物的好奇和嘲諷，又保有著憩靜和開闊。

但是，在這兩種現(xiàn)實之間徘徊了短暫時間之后，在米羅的心中，巴黎終于占了優(yōu)勢。也可以說，他在布洛梅大街45 號的畫室占了上風(fēng)。這個畫室的四壁刷了白灰，一張整齊的桌子，周圍擺設(shè)了許許多多的玩具，有小布偶、怪模怪樣的娃娃，和正準備著色的石膏動物。在這里，米羅一個星期只正正經(jīng)經(jīng)的吃一頓飯。就在他住的這棟公寓里，他發(fā)現(xiàn)畫家安德烈·馬松也住在這兒。后來他也到馬克·雅各的家中，造訪那一個完完全全屬于超現(xiàn)實主義的國度，米羅在那兒度過了許多個不眠不休之夜。

1923 年，多斯·帕索斯和海明威開始與米羅交往。海明威和他經(jīng)常去同一個拳擊館練習(xí)拳擊，結(jié)下了深厚的友誼。生活拮據(jù)的海明威，為了幫助困難之中的米羅，曾經(jīng)湊集了5000 法郎買下了米羅的早期重要作品《農(nóng)場》（1921—1922年）。這是一件高132 厘米、寬147 厘米的布面油畫，現(xiàn)藏于美國華盛頓國立美術(shù)館。畫面中的藍色天空，以及向天空伸展的桉樹，占據(jù)了畫面的上半部，顯得非常耀眼。在農(nóng)場里勞動的人們，以及這里的土地、玉米、房屋、馬匹、水桶和蝸牛等，主要集中在畫面的下半部，表現(xiàn)了樸素而親密的場面。米羅對畫面整體布局的精心構(gòu)思，以及對細節(jié)描繪的精巧安排，明顯受到盧梭繪畫的影響。農(nóng)場中的景色，也體現(xiàn)了米羅對家鄉(xiāng)生活的眷念。海明威在1934 年《藝術(shù)手冊》中說：“在這幅美麗的畫里，包含了米羅在西班牙時所感受的一切，也表現(xiàn)了他遠離西班牙而又不能重返時所感受的一切。無論是誰，都無法融匯這兩種截然相反的感情。” 米羅的早期作品往往都跟鄉(xiāng)土有關(guān)，他的《蒙特洛伊的鄉(xiāng)下風(fēng)景》（1916 年）和《蒙特洛伊的教堂與村莊》（1919 年）等，充滿了同樣深厚的情愫。

米羅結(jié)識海明威的同時也認識了著名法國詩人龐德、普萊維爾、阿拉貢 、布勒東和艾呂雅。在巴黎居住期間，米羅和畢加索也密切來往過一段時間，所以在他的畫風(fēng)中，亦可以找到受畢加索影響而留下的立體主義的痕跡。

此外，他同超現(xiàn)實主義的詩人和畫家在皮耶畫廊舉辦了第一次畫展，1930、1931 和1932 年又在那里舉行了畫展。

米羅的超現(xiàn)實主義繪畫具有鮮明的個人風(fēng)格：簡略的形狀、強調(diào)筆觸的點法、精心安排的背景環(huán)境，奇思遐想、幽默趣味和清新的感覺。在他的畫中，有著使觀眾不可抗拒的魔力。在他的畫中沒有什么形，而只有一些成份，一些形的胚胎，一些類似在墻上亂涂亂畫的原始形狀，類似原始人在山崖上刻下的標記。而作品的顏色簡單到只有幾種基本色：藍、紅、黃、綠，他精打細算地使用它們，可準確之極。

米羅作畫以漫不經(jīng)心地筆畫在畫布上自由彎曲伸展游動，毫不考慮它們之間的相互關(guān)系以及空間深度的要求，血紅色或古藍色的各式形狀，散布在深淺不同的背景上，大小相間著的黑點、黑團、黑塊，像爆炸四濺的宇宙流星。這些假裝漫不經(jīng)心亂涂出來的稚拙形狀，它們共同構(gòu)成一個多彩多姿的夢幻世界。布雷東說：“米羅可能是我們所有人中最超現(xiàn)實主義的一個。”

當(dāng)我們看厭了畫室作品、美學(xué)示范、華麗詞藻之后，在米羅的畫中找到了清新的水源，它平靜地清洗我們的一切陳規(guī)俗套。 他是位拒不承前，也不想超越任何人，更不想啟迪后人的畫家，他只是以史前人類或兒童的方式去作首次的發(fā)明；他不講我們時代使用的任何語言，而是我們時代人夢想和思念的伊甸園；他簡單之極、天真之極，他在現(xiàn)代藝術(shù)中占有一席無人爭奪的地位；這就是他全部的人格和藝術(shù)的魅力所在。

他藝術(shù)的卓越之處，并不在于他的肖像畫或繪畫結(jié)構(gòu)，而是他的作品有幻想的幽默——這是其中一個要素。另一個卓越之處就是，米羅的空想世界非常生動。他的有機物和野獸，甚至他那無生命的物體，都有一種熱情的活力，使我們覺得比我們?nèi)粘Ｋ姼鼮檎鎸崱?/p>