掐指算來，這是我在京城的第二次辦展。第一次是在中國美術(shù)館，由《美術(shù)》雜志主辦。今天開幕的畫展，我選擇在今日美術(shù)館舉辦，別有一番滋味。兩次畫展相距20載，其間中國和世界發(fā)生了翻天覆地的變化，頗有一番滄海桑田的感覺。我也由體制內(nèi)畫家變成自由藝術(shù)家，中國人變成世界人。人生身份的改變，甘苦辛酸自不待言。

“不和時(shí)宜”展是我離國近十八載的一次總的面貌呈現(xiàn)。“不和時(shí)宜”表明了我對(duì)在市場(chǎng)藝術(shù)機(jī)會(huì)主義者驅(qū)使下的對(duì)藝術(shù)本意的歪曲的否定。“不和時(shí)宜”不是過時(shí)，不合潮流的意思，它是我拒絕一些熱門風(fēng)格題材，緊跟火暴市場(chǎng)的引誘，堅(jiān)持自我遠(yuǎn)離被各種利益集團(tuán)及市場(chǎng)所劫持的當(dāng)代藝術(shù)競(jìng)技場(chǎng)的立場(chǎng)表明。

“不和時(shí)宜”展展出作品就像一出 slide-show ，清晰地呈現(xiàn)出這兩年來我的藝術(shù)想法和緩慢的進(jìn)化過程，以及每副作品之間的文脈的聯(lián)系。很大部分作品反映了那個(gè)難忘年代的一整代人的共同記憶和情感共享，它們沒有簡(jiǎn)單地給予答案，卻提供了豐富的背景史料，感性提問及深層次的思考。

視覺游戲是我鐘情于藝術(shù)的原因之一，我總是對(duì)馬塞爾·杜尚先生不屑于眼球游戲的故作姿態(tài)不以為然。我讓自己徹底地從當(dāng)代藝術(shù)教條中解放出來，和那些時(shí)尚藝術(shù)家拉開距離，做自己喜歡做的事。點(diǎn)、線、面、畫畫。我無法阻止我自己，就像電影《紅菱艷》里的蓓姬那樣，一個(gè)注定艱難的人生。