文/ 邵大箴

江蘇是美術(shù)大省，省會(huì)南京更是中國(guó)畫(huà)的重要基地，歷代人材輩出，涌現(xiàn)出不少大師，從以龔賢為代表的“金陵畫(huà)派”，到以傅抱石為代表的“新金陵畫(huà)派”，在中國(guó)繪畫(huà)史上書(shū)寫(xiě)了一個(gè)又一個(gè)重要篇章。

如今，南京養(yǎng)墨堂推出“石城五家”，意在彰顯當(dāng)代南京五位畫(huà)家在藝術(shù)創(chuàng)造上的杰出成就，強(qiáng)調(diào)在新時(shí)期繼承與弘揚(yáng)金陵畫(huà)派創(chuàng)新精神的重要性。

“以畫(huà)說(shuō)話，海納天下賢才；秉德養(yǎng)墨，傳承中華文脈”——養(yǎng)墨堂以推介藝苑名家為己任，以弘揚(yáng)民族文化為旨?xì)w。在此旗幟下，養(yǎng)墨堂美術(shù)館、中國(guó)墨痕美術(shù)導(dǎo)刊和養(yǎng)墨堂藝術(shù)網(wǎng)，在展出平臺(tái)、運(yùn)用新老媒介等方面，分別各占勝場(chǎng)，在全國(guó)有相當(dāng)?shù)挠绊憽Ｔ谶^(guò)去的兩三年時(shí)間里，作為一家非官方的民間藝術(shù)機(jī)構(gòu)，養(yǎng)墨堂有計(jì)劃地推出了一系列大型展事，如“水墨七賢”系列展覽、“水墨八家”系列展覽、“數(shù)風(fēng)流人物——2150、2160、2170中國(guó)人物畫(huà)”系列展覽、“一統(tǒng)江山——中國(guó)山水畫(huà)邀請(qǐng)展”等。這些具有學(xué)術(shù)意義的展覽活動(dòng)，體現(xiàn)出舉辦者長(zhǎng)遠(yuǎn)的藝術(shù)眼光。在此基礎(chǔ)上，推出“石城五家”，更是他們弘揚(yáng)其藝術(shù)宗旨計(jì)劃中的一個(gè)重要舉措。

被稱(chēng)為“石城五家”的五位畫(huà)家，以年歲為序，為朱道平、常進(jìn)、吳冠南、范揚(yáng)和周京新。他們是當(dāng)代中國(guó)畫(huà)界的中堅(jiān)力量，分別是山水、花鳥(niǎo)、人物各科的代表人物。他們具有獻(xiàn)身藝術(shù)的精神和創(chuàng)造活力，長(zhǎng)期以來(lái)在各自的藝術(shù)實(shí)踐中，汲取傳統(tǒng)精粹，承受現(xiàn)代文化滋潤(rùn)，在創(chuàng)新中傳承，在傳承中創(chuàng)新。他們的作品具有共同的以靈性抒情形成大氣、雅致的審美取向，又以各自的稟賦、氣質(zhì)、素養(yǎng)和愛(ài)好，形成各具個(gè)性的藝術(shù)語(yǔ)言。

朱道平，從他的為人處事到他的畫(huà)風(fēng)，無(wú)不透露出淡然、閑逸的文人風(fēng)骨。他的繪畫(huà)語(yǔ)言從傳統(tǒng)中來(lái)，又突破傳統(tǒng)的束縛；既有規(guī)范化的筆法墨法，又打破程式化的條條框框。他注重個(gè)人情感的抒發(fā)，點(diǎn)和線的熟稔和獨(dú)辟蹊徑的勾勒，使得畫(huà)面極富形式感。在水墨為主體的山水畫(huà)中，他不斷嘗試運(yùn)用色彩新手法，色與墨相得益彰，繁復(fù)細(xì)密、交錯(cuò)顫動(dòng)的線條，色彩斑斕、密密麻麻的點(diǎn)，相互交織在一起，編造出蒼茫幽篁、空靈抒懷的藝術(shù)境界。

常進(jìn)，早在1984年第六屆全國(guó)美展中以《秋水無(wú)聲》獲得銀獎(jiǎng)之后，即受到人們的關(guān)注。其作品風(fēng)格冷寂清逸，筆墨簡(jiǎn)淡寧?kù)o，畫(huà)境幽深博大。他以細(xì)膩纖巧的筆墨，追求他崇尚的壯麗境界，實(shí)為難能可貴。從他的畫(huà)中似乎可以領(lǐng)略中國(guó)文人審美趣味的一貫風(fēng)韻。他作品中體現(xiàn)的林泉之志，充分反映了畫(huà)家本人內(nèi)斂、敏感而又超脫的氣質(zhì)。“歸去來(lái)兮”，面對(duì)他的畫(huà)作，人們常常會(huì)被微妙的細(xì)節(jié)所感動(dòng)，為理想中的歸隱之地所吸引。

吳冠南是頗有學(xué)養(yǎng)的藝術(shù)家，以寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)見(jiàn)長(zhǎng)。他的花卉典雅燦爛，沉郁渾樸，用筆之老練，用墨(尤擅長(zhǎng)用焦墨)用色之大氣，書(shū)法詩(shī)文之功力，都可以看出他的傳統(tǒng)藝術(shù)修養(yǎng)和善于在傳統(tǒng)大師中汲取適合自己靈性的營(yíng)養(yǎng)。他還大膽消解花鳥(niǎo)與山水的邊界，運(yùn)用平面構(gòu)成法破傳統(tǒng)構(gòu)圖程式，章法開(kāi)合大度，賦予作品以新的面貌。他利用宣紙和水的特性，創(chuàng)造出一種如詩(shī)如夢(mèng)、清雅寥廓的意境，觀者如沐春風(fēng)，心曠神怡。

范揚(yáng)，一位生命力旺盛、又極其聰敏而有才情的畫(huà)家。他涉獵的范圍很廣，山水、花鳥(niǎo)、人物兼擅，工筆寫(xiě)意、大品小品俱能。他愛(ài)嘗試各種風(fēng)格、畫(huà)法，更勤于寫(xiě)生，在走入自然中，體察造化之妙，探尋真山真水的內(nèi)在精神，加上他性情中的自信，使得他畫(huà)風(fēng)更加自由灑脫，逐漸形成筆走龍蛇、自成一格的筆墨語(yǔ)言。范揚(yáng)的筆線勾勒點(diǎn)染，動(dòng)感十足，充滿了勃勃生機(jī)，使人恍惚中有時(shí)分不清是“舞蹈的山水”，還是“山水的舞蹈”。