畫院的競爭是人才和作品的競爭，優(yōu)秀人才是好作品的根本，精品力作是好畫院的招牌。日前，浙江畫院建院25年之際，國內(nèi)諸多畫院院長、理論家、評論家齊聚杭州，共同探討了畫院建設(shè)中面臨的眾多問題。其中，人才外流和寫意畫的衰落是與會者不約而同關(guān)注的熱點(diǎn)話題。

人才斷層：優(yōu)秀畫家流向更高一級畫院

人才流失和缺乏精英是困擾畫院的兩大難題。人才流失直接導(dǎo)致精英銳減，導(dǎo)致有影響力的作品越來越少，這對于看重“金獎”、看重“獲獎數(shù)量”的畫院或畫院的上級主管部門來講，都是要命的問題。

許欽松(中國美術(shù)家協(xié)會副主席、廣東畫院院長)：我們的主管部門給我們提出了兩個要求：一是要把廣東畫院建設(shè)成為國內(nèi)一流的畫院;二是廣東畫院的院本部畫家要成為每個學(xué)科的領(lǐng)頭人。這是兩項(xiàng)沉甸甸的指標(biāo)，我們有極大壓力。因?yàn)槲覀兠媾R著一個問題：人才的嚴(yán)重缺乏和缺失，特別是在學(xué)術(shù)層面上具有個人風(fēng)格和學(xué)術(shù)影響力、拔尖的畫家很少。

宋玉麟(江蘇國畫院院長)：隨著退休的老畫家越來越多，年輕畫家怎樣承接上去深深困擾著我們。目前畫院人才外流的情況很嚴(yán)重，市一級的優(yōu)秀畫家流向省一級，而省一級的則往往流向北京。有人稱我們江蘇美術(shù)人才隊(duì)伍是一個“高原”，缺少“高峰”。雖然江蘇在經(jīng)濟(jì)等各方面很有實(shí)力，但到達(dá)“高峰”階段的優(yōu)秀畫家也是留不住的。當(dāng)然，沒有高原就沒有高峰，首都天時地利人和，任何省市都無法和她比拼，我們只有立足于本省，盡可能把本省的事情做好。

盧炘(中國美術(shù)學(xué)院教授)：我不同意“高峰”“高原”之說，因?yàn)槭∫患壆嬙撼隽撕芏嗳珖涣鞯暮卯嫾遥麄內(nèi)粼谌珖琶⒉灰欢ū葒耶嬙涸诰幍漠嫾铱亢蟆Ｈ缃瘢瑖耶嬙喊迅魇〉拿嫾叶技{入到自己的隊(duì)伍里去，雖然給下邊的畫院造成了很大壓力，但我覺得爭畫家是好事情，比不重視好。包括廣州畫院和廣東畫院的人才之爭，都是好現(xiàn)象。我認(rèn)為，如果一個畫家在廣州畫院時就已經(jīng)得到了大眾的認(rèn)可，即使以后調(diào)到廣東畫院或更高一級的畫院，也都應(yīng)當(dāng)算是廣州畫院出的人才。如黃賓虹、潘天壽等大家，美術(shù)史公認(rèn)他們出自浙江。

培養(yǎng)人才：畫院是培植“大家”的重鎮(zhèn)

一方面苦于人才匱乏，一方面剛畢業(yè)便迫于生計(jì)改行，這是當(dāng)前畫院和年輕藝術(shù)家面臨的雙重尷尬。欣慰的是，人才之爭也使得各地畫院開始向年輕人敞開大門，他們或作為“尖尖角”，或作為儲備人才被引進(jìn)，為畫院發(fā)展注入了新鮮血液。

孫永(浙江畫院院長)：我們非常想在體制外或美術(shù)院校的年輕人里找一些可塑人才，慢慢納入到畫院的體制來培養(yǎng)、造就，這個工作我們前幾年就在做了。但我們比較謹(jǐn)慎，要先帶一段時間，甚至考察幾年，看他到底是不是這塊料。我一直提倡要“開門辦院，資源共享”，因?yàn)橹挥虚_門迎客，人才、資源才會慢慢匯集到你的門下。

吳山明(中國美術(shù)學(xué)院教授)：把優(yōu)秀的年輕人吸引到畫院來，一方面對他們培養(yǎng)，一方面給他們一個平臺，這是非常好的。我們最初對畫院的印象就是把一些老先生收留在那里，給他們飯吃，給他們創(chuàng)作的平臺。記得陸儼少先生調(diào)到我們學(xué)校來的時候，仍然拿著上海畫院的車馬費(fèi)。

鄭竹三(畫家)：過去的畫院是養(yǎng)育“大家”的地方，譬如很多社會名流在解放初期生活沒有保障，為了給他們一份工資，便成立一個畫院。當(dāng)年以豐子愷為首的上海畫院就是這種情況，北京畫院也是。但現(xiàn)在的畫院已經(jīng)轉(zhuǎn)換為培植“大家”與推出“大家”的重鎮(zhèn)了，各個畫院不但要有自己的思想建樹，還要培養(yǎng)很多年輕畫家，將社會名流、后起之秀不斷吸收進(jìn)來。

宋玉麟：江蘇畫院在人才吸納方面采用的是公開招聘。我們2006年曾面向全國引進(jìn)了5位畫家，解決了他們的各種待遇問題。他們現(xiàn)在已經(jīng)為江蘇美術(shù)的發(fā)展、為江蘇畫院的發(fā)展做出了很大貢獻(xiàn)。

以招聘引進(jìn)人才的方式目前在江蘇已得到認(rèn)可，如泰州畫院、揚(yáng)州畫院、淮陰畫院最近也采用了這種方法。如此引進(jìn)人才的好處是，畫家與畫院之間磨合、出成績的時間相對較短，受聘畫家的積極性較高，而培養(yǎng)新人不僅需要很長時間，結(jié)果也很難預(yù)測。

寫意顯頹勢：畫院肩負(fù)崛起重任

第11屆全國美展的獲獎作品目前正在中國美術(shù)館展出，細(xì)察之下不難發(fā)現(xiàn)，工筆畫占了中國畫獲獎作品的半壁江山。雖然業(yè)界認(rèn)為寫意性是中國畫的核心精神，但現(xiàn)實(shí)的情況是工筆更勝一籌。作為全國美展作品的主要“供應(yīng)方”，畫院對于寫意的復(fù)興擔(dān)負(fù)著更多責(zé)任。

林木(四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授)：這些年全國美展有一個現(xiàn)象：水墨寫意畫一路走下坡，工筆畫勢頭越來越旺。從7屆美展開始工筆畫數(shù)量逐年上升，到11屆全國美展時已占了一大半。這里面又有一個有趣的現(xiàn)象：在全國美展的評委中，畫寫意畫的人數(shù)要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于工筆畫人數(shù)，但最后評定的結(jié)果卻是工筆畫越來越多，寫意勢頭越來越弱。

畫水墨寫意的評委們?yōu)槭裁床煌督o寫意作品一票呢?因?yàn)槔淄瘱|西太多，尤其是大寫意，寥寥幾筆，那種草率的風(fēng)氣在目前的中國畫界有越來越盛的勢頭，這個勢頭很可能會斷送水墨寫意的前程。

我看到很多畫家一旦功成名就后，就把自己的畫朝簡筆小品，朝沒有技巧、沒有功力、沒有境界的方向去發(fā)展，很不嚴(yán)肅。這讓我想到張大千晚年提倡的“畫家之畫”，他說畫家要能夠畫復(fù)雜的畫，畫難度大的畫、功力深的畫，之后才能畫大畫。

劉國輝(中國美術(shù)家協(xié)會中國畫藝委會副主任)：水墨寫意畫為什么在全國美展中趨于衰落?因?yàn)槿脒x全國美展的作品要求有很復(fù)雜、很嚴(yán)肅的畫面，寫意很難處理這種題材。但我覺得寫意作品的技術(shù)水平在一屆一屆地提高，現(xiàn)在年輕人進(jìn)步很快，就差那么一點(diǎn)火候，這需要時間，急不得。我們整個20世紀(jì)也沒培養(yǎng)出幾個優(yōu)秀的寫意畫家，因?yàn)檫@種畫很難，這種技法與現(xiàn)實(shí)生活的表達(dá)有很大距離。

看中國畫是看深度的，寫意畫有很深的奧妙，若沒到一定程度，就看不懂為什么要那么畫。對評委來說，藝術(shù)品本身是非常難評的，因?yàn)闆]有一個剛性的標(biāo)準(zhǔn)，硬要評就只能各說各的，搞得面紅耳赤。我們常常“呼喚大師”，但出大師不容易，還是要給成長中的畫家一些耐心。作者：高素娜