讀陳成球先生的新水墨，使我走入詩的意境。陳成球先生把寫實，抽象、或者中國山水里面的概念融為一體，它一任水墨隨意化成山水的天然形態(tài)，渾然天成，不著痕跡。古代畫家、美術(shù)理論家宗炳，早在公400年前的南朝時期就提出了“應(yīng)目會心”，“應(yīng)目感神”，“神超理得”的視覺理念。古人曾把山水審美分為“應(yīng)目、會心、暢神”三個精神層次。應(yīng)目指山水的形象等形式美給感官以愉悅。會心即說欣賞者與山水達到情景交融、物我相親。暢神則是山水審美的最高境界，即游心物外、物我兩忘，在生命的本原上求得與宇宙生命的融合與超越。陳成球先生筆下的山巒起伏、溪谷流湍、云霞峰澗、雪山飛瀑取道無法之法，得之自然情懷，展現(xiàn)天人合一的哲理。藝術(shù)家純熟的筆墨達到了一種寧靜而高雅、樸素而超逸、博大而祥和的感覺，亦如中國古人所追求的禪悟內(nèi)修的理想境界。正如劉國松先生所說：陳成球“經(jīng)過近十年的努力，他已經(jīng)漸漸創(chuàng)造出個人獨特的技法和風(fēng)格；他畫雪山、溪流、飛瀑、急湍都是利用宣紙上流動著滲染的墨蘊，混和著桌面拓印的抹點效果（抹點皴），配合得亦幻亦真，在似與非似之間飄蘯，令人百味回甘，思量再三。”

陳成球先生的水墨畫，是在歷經(jīng)數(shù)千年歷史的傳承并經(jīng)過了不同時期的發(fā)展及蛻變的前人基礎(chǔ)上的創(chuàng)新，作為現(xiàn)任香港現(xiàn)代水墨畫協(xié)會會長，在多年從事美術(shù)教育工作的同時，大膽突破創(chuàng)新，己成為香港現(xiàn)代水墨畫壇上的代表人物，使現(xiàn)代水墨畫成為香港標志性的藝術(shù)主流。

更為難能可貴的是他在藝術(shù)觀念及表達形式上更趨向跨文化、跨媒體、跨技法的新領(lǐng)域。看了他的作品后, 被他的創(chuàng)作精神所吸引、所打動、所深思。

陳成球先生的創(chuàng)作精神告訴了我: 如何傳承中國畫的文脈？又如何與時代同步？這就是：中國元素是根，傳統(tǒng)與發(fā)展才是藝術(shù)不斷生長的生命動力，突破與創(chuàng)新才能永葆藝術(shù)青春和賦予時代精神。

　　　　 　（2010-3-28 王曉波 寫于陳成球畫室一橋之隔的深圳南山）