張亮在全國第三屆青年美展入選作品《烈日·夭夭赤壁》前留念

五四青年節(jié)系列專訪?張亮中國畫

張亮的理想主義與自我感知

時間：2010年6月

地點：工作室

記者：烏藍(lán)

張亮是一位傳統(tǒng)水墨的現(xiàn)代演繹者，她的藝術(shù)創(chuàng)作將中國傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代精神巧妙融合，成功地將沒骨、撞水、撞粉的傳統(tǒng)語言手法納入到現(xiàn)代創(chuàng)作實驗中，通過對宣紙、絹、礦物色、墨、箔等多種材料媒介的嘗試、運用，大大拓展了當(dāng)代水墨的語言空間。

張亮這種綜合媒介性質(zhì)的藝術(shù)創(chuàng)作不僅具有西方抽象表現(xiàn)主義的精神，同時也兼具濃郁的東方意象。自西方波洛克的行動繪畫在美國取得成功以后，偶發(fā)性的藝術(shù)創(chuàng)作手法就被當(dāng)代藝術(shù)家奉為圭臬，如中國藝術(shù)家趙無極、吳冠中以及后來走出畫室的劉小東，都試圖在偶然性的過程中，去追求一種東方的、民族的、自我的精神釋放。張亮的偶發(fā)性沖動源自于她對自我生命的感知，現(xiàn)實生活的遭遇、體驗所帶給張亮的愉快、痛楚、迷茫……都幻化成她畫面中的節(jié)奏感、韻律感、力量感；但絕不是一種粗獷的、原始的張力，而是帶有東方的含蓄與溫潤，這可能與張亮的女性藝術(shù)家身份有關(guān)。這種對色彩的細(xì)膩把握，對生命之美的追求都構(gòu)成了張亮彩墨語言的獨特氣質(zhì)。

尤其在色彩表現(xiàn)上，張亮除了延續(xù)中國傳統(tǒng)礦物色的應(yīng)用技法，重要的是將個人的情感與上色、用筆、拓印的創(chuàng)作過程相結(jié)合，畫面成為個人生命感受與身體痕跡的產(chǎn)物。從色彩凝重的《綠衣》、溫潤的《廿四鏡廂》到具有強(qiáng)烈生命感的《2010?重生》、《蝸居》，都是張亮內(nèi)心的真實情感，更是對自我存在的一種感知。

——劉學(xué)明

《2012·重生》300x240cm 綜合材料 2009-2010年