昨天(1月22日)下午，“兔趣藝展”開幕式在金橋國際商業(yè)廣場舉行。這個展覽由李旭策展，劉建華、向京、季大純、薛松、方少華、陳可等藝術家參展。

就參展名單而言，這個展覽確乎匯集了中國當代藝術界一批優(yōu)秀的雕塑家，但所有的作品都是以兔為主題的命題作文。藝術家使用的，也是時下流行的低碳環(huán)保材料。這是策展人的要求，或者說是商業(yè)廣場的要求更為確切。

于是我們可以看到，藝術家的作品占據(jù)了商業(yè)廣場戶外、室內(nèi)的大片空間，和消費的氛圍渾然天成。孫良的兔子長著翅膀，所以叫做“飛兔”；陳可的兔子在兔唇那里開著一扇門，所以叫做“小兔兒乖乖，把門兒開開”；唐暉的兔子腦袋是方的，身體也是方的，所以叫做“兔立方”；向京的兔子有著女性的性征，兩只耳朵是七彩的，因此叫做“彩虹兔”……劉建華的“瞬間物體”比較特別，層層彩色豎板上空出兔子的形狀，而鏤出的那些兔子則一只接一只迎頭撞在了路邊的燈柱下。也許這個“守株待兔”的新版本闡釋，是藝術家給大家都能不勞而獲的戲謔祝愿。

策展人李旭表示，當代藝術與時尚空間的互動，是當下方興未艾的全新議題，所以他希望這次展覽能夠成為一個絕佳的契機，“讓藝術喚醒審美，讓創(chuàng)意點亮生活。”事實上，他的說法頗為矯飾。簡單說，電影導演都會去拍電視劇和廣告片，藝術家和商業(yè)的合作與其沒什么區(qū)別，都是一份賺錢的兼職，沒有必要羞澀。

藝術家象征資本，似乎已經(jīng)開始能為商業(yè)空間帶來人流和利潤。所以，越來越多的藝術展覽在這些消費主義的大本營開幕。就在不久前，藝術家宋冬在上海某個大型商場用無數(shù)餅干壘砌了一座上海，邀請觀眾“吃掉城市”。本質(zhì)上，這種對消費主義的消解正是消費主義邏輯的體現(xiàn)。相比而言，昨天的這個“兔趣藝展”要含蓄得多。