上海民生現(xiàn)代美術(shù)館于2011年3月20日至5月3日，隆重推出年輕藝術(shù)家劉韡個(gè)展。民生現(xiàn)代美術(shù)館旨在為年輕藝術(shù)家提供創(chuàng)作展示的這個(gè)重要項(xiàng)目，將成為美術(shù)館與社會(huì)之間交流、溝通，對(duì)年輕藝術(shù)家的新近創(chuàng)作進(jìn)行呈現(xiàn)、討論的重要推動(dòng)平臺(tái)。

“三部曲：劉韡個(gè)展”，這個(gè)全新的展覽計(jì)劃集中了藝術(shù)家劉韡過去兩年間創(chuàng)作的作品，包括現(xiàn)場(chǎng)大型裝置、雕塑、聲音裝置及繪畫作品。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

對(duì)藝術(shù)家而言，其思考和創(chuàng)作并不僅僅是對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的象征性指涉，藝術(shù)思考和行動(dòng)也是對(duì)當(dāng)代知識(shí)現(xiàn)狀和現(xiàn)實(shí)境況的分辨，是對(duì)所有預(yù)設(shè)價(jià)值，對(duì)影響我們判斷的流行概念進(jìn)行瓦解與“干擾”的努力，藝術(shù)家需用一種方式來“定義”和討論我們的境遇，讓我們意識(shí)到我們面臨的時(shí)代問題的共性、復(fù)雜性的糾結(jié)與并存。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

微觀政治、身體與權(quán)力的對(duì)峙，視覺表達(dá)與權(quán)力限制等是劉韡的作品中關(guān)注的問題；其作品常常涉及對(duì)生存境況、空間與物質(zhì)，生命疏離感及暗流，時(shí)代性焦慮等問題的觀察和思考，如《七個(gè)夜》（2007）、《徘徊者》（2007）、《切了它，就是我的》（2006）、《Property of LW》（2004）、《愛它?咬它》（2006-2007）和這次專為展覽創(chuàng)作的《這僅僅是個(gè)錯(cuò)誤》等作品。此次展覽，劉韡顯示了他成熟的、具有通融性和總體觀的視野和構(gòu)思：三個(gè)展廳展示了他不同但又具有聯(lián)系的三組作品，討論嚴(yán)肅話題，但又通過作品的直接性和體驗(yàn)感，有意消解其中帶有的刻意性，這使他的創(chuàng)作恰與那種深思熟慮的方案式創(chuàng)作不同，表現(xiàn)出更直接，更少羈絆，更少束縛的狀態(tài)，具有一種自由的（思想）姿態(tài)以及與此結(jié)構(gòu)相關(guān)的價(jià)值構(gòu)思；他的作品通常都對(duì)外界環(huán)境有著直接的（身體）反應(yīng)，有意打破簡單、直線、非此即彼的作品的思維邏輯，從而使藝術(shù)創(chuàng)作更接近行為和空間的自由限度，具有很強(qiáng)的時(shí)代感和變幻莫測(cè)的特點(diǎn)，充斥反復(fù)無常性帶來的快樂。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

展覽現(xiàn)場(chǎng)

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僅僅是個(gè)錯(cuò)誤-局部