汪港清、韋紅燕在工作室接受藝術(shù)中國采訪

藝術(shù)中國：工筆畫作為中國傳統(tǒng)的重要遺產(chǎn)，您認(rèn)為工筆畫是否有跟隨時(shí)代發(fā)展、表現(xiàn)當(dāng)代審美的空間？您認(rèn)為工筆畫發(fā)展存在的問題是什么？

汪港清：工筆畫近年來發(fā)展勢(shì)頭比較高。我個(gè)人認(rèn)為，工筆畫發(fā)展要比水墨畫空間更廣，工筆畫有色彩語言，工筆畫“工”的程度可細(xì)可寬，所以我覺得工筆畫更能和當(dāng)代相結(jié)合。

我和韋老師都比較強(qiáng)調(diào)中國工筆畫的傳承。這種傳承并不是簡單的形象和技法，而是一種精神氣質(zhì)。當(dāng)然我們也要求學(xué)生跟現(xiàn)代相結(jié)合，要?jiǎng)?chuàng)作他們這個(gè)時(shí)代的東西。在這樣創(chuàng)作的背后，無論深淺，都要有中國傳統(tǒng)文化。吸收一切可以吸收的東西，并且在吸收之后一定要和中國傳統(tǒng)文化鏈接起來。

韋紅燕：現(xiàn)在工筆畫看起來很繁榮，但是在這種繁榮的背后會(huì)有一些問題。我認(rèn)為現(xiàn)在的問題是單一化。在面對(duì)傳統(tǒng)繼承的問題上，如果一個(gè)時(shí)期只有一種傳承是不對(duì)的。如果我們站在一個(gè)文化自覺的角度上尋找中國工筆畫的發(fā)展空間，那么我們應(yīng)該回歸對(duì)傳統(tǒng)的研究。

首先，在技法、形式上，現(xiàn)在的工筆畫面貌很單一。只有一種傳承，這個(gè)特別可笑。我們現(xiàn)在對(duì)傳統(tǒng)的研究更多的放在技法上，其實(shí)這些技法附著在什么樣的視覺形態(tài)上才是更為重要的。比如中國繪畫的空間觀是什么樣的？是二維，二維半，四維，還是二維加四維？比如東晉時(shí)期顧愷之的《洛神賦》，對(duì)船蓋的描繪是多視角的，卻能夠做到在整體上非常協(xié)調(diào)，這是典型的中國藝術(shù)家的描繪方式。現(xiàn)在人對(duì)于中國傳統(tǒng)繪畫的研究僅僅是一個(gè)點(diǎn)，甚至是用中國的線條來構(gòu)造西方的造型體系。

其次，在題材上過多的偏重于現(xiàn)實(shí)主義題材。其實(shí)中國人的思維從來就不是寫實(shí)的，是特浪漫的、詩意的，特別有意境的，但是現(xiàn)在的作品仿佛是越現(xiàn)實(shí)越好。

另外，在表達(dá)方式上過于單一，并且空間非常狹小。在一場(chǎng)災(zāi)難的面前，有的藝術(shù)家表達(dá)對(duì)死亡的恐懼，有的表達(dá)人和自然的關(guān)系，有的表達(dá)對(duì)救災(zāi)人員的感謝，這些表達(dá)應(yīng)該都是被接納的。人的思想是人存在的價(jià)值和意義，如果拒絕不同表達(dá)，拒絕不同的角度，否定人的思想性那就不能稱為文明。如果沒有站在一個(gè)文化的高度上去看待文化，這是很失敗的。

藝術(shù)中國：能談?wù)劷窈髢晌坏膭?chuàng)作計(jì)劃、創(chuàng)作重點(diǎn)嗎？

汪港清：我在2004年左右就開始進(jìn)行少年和水系類作品的創(chuàng)作。這個(gè)題材可能還要延續(xù)一段時(shí)間。另外我們兩個(gè)人一直想要合作一些大的創(chuàng)作題材。可能是一些傳說，經(jīng)典故事，長的詩篇。

韋紅燕：我的創(chuàng)作一直傾向于思考。這種思考并不是對(duì)某一個(gè)社會(huì)，某一個(gè)時(shí)間的思考，而是對(duì)欲望、誘惑這種人性的思考，這種思考我會(huì)一直延續(xù)下去。

文/賈凡