這個時代已經(jīng)不是一個坐而論道的時代，可是，每一年的這個時候，經(jīng)由我們的不慧以及在攝影中無法自我解答的困惑，還是會給大家提出一個論題，以期在物質(zhì)的世界中再次回歸精神之旅。無論是“觀察與被觀察”，“影子的煉金術(shù)”還是“我的照相機”，題目決不是定論更加不是口號，而只是提供一種思考“什么是攝影？”以及“為什么攝影？”的路徑而已。
人對世界的認識遠不如世界本身豐饒，我們對攝影的認識也遠
不如攝影給予我們的快樂，這一點如同鮑德里亞所講述的主體與客體的關(guān)系般玄妙：“與其說是主體在拍攝客體，還不如說是客體在引誘主體拍攝，主體是被客體所利用的工具而已。”“物體就是如此獨自存在，它們的消逝改變著它們。我們應(yīng)該在它們縝密的細節(jié)中、在它們嚴(yán)密的結(jié)構(gòu)中、在它們表象的幻象中、在它們相互的關(guān)聯(lián)中保持完全的忠實。”
當(dāng)所有的知識分子都在忙于闡釋這個日漸復(fù)雜的當(dāng)代世界時，一個駭人的言論拋出了—— “這個世界存在嗎！”一個被譽為“知識的恐怖分子”的人真正地攪動了世界，使你對于孰視無睹的世界有了一個換換腦筋的想法，除了用筆之外，鮑德里亞還迷戀于照相機，照相機是他攪動世界的另一個工具。他關(guān)于攝影的觀點是——世界是不真實的，攝影的世界加劇了這種不真實！我們從來也沒有和物體的在場真實地在一起。
那么什么是真實的？
是紐約滅絕人寰的恐怖主義，是中東飛舞著洲際導(dǎo)彈的石油戰(zhàn)爭還是贊比亞非洲兄弟的轆轆饑腸，亦或中國現(xiàn)代化戰(zhàn)車下的農(nóng)民工血淚和普世道德的淪喪……來自現(xiàn)實世界的聲音時刻提醒著中國的藝術(shù)家們要關(guān)注現(xiàn)實，面對現(xiàn)實是如此重要嗎？藝術(shù)說到底還是要關(guān)注現(xiàn)實和人本身的，這一點毫無疑問，問題是在我們的攝影中，一直面對的是什么樣的人性和現(xiàn)實？拍攝什么意味著觀看什么，觀看什么意味著思考什么，而思考的方式則決定了思考的深度。舉個例子：一個攝影師總是去拍攝社會階層中的異質(zhì)族群，看上去無比真實的照片中透出被過度放大的悲情和人道主義、以及圣潔宏大的審美，大家都這樣拍攝，拍攝的照片又被大眾所消費，日復(fù)一日重復(fù)地圖像觀看和消費，拍照片的人都麻木了，看照片的又如何能保持原來的感動？
一種觀看樣式只能提供一種觀看的路徑，我們需要更加豐富的觀看樣式，但是同時，我們更需要在一種樣式中緊靠著語言的本質(zhì)而行，比如，我們拍風(fēng)景，其實我們是在反思風(fēng)景照片本質(zhì)的結(jié)果。作為一種藝術(shù)表達的媒介來講，當(dāng)一個藝術(shù)家在使用一種媒介的時候，他必定需要牢牢把握住那個媒介獨一無二的東西。對于攝影來講，這種本質(zhì)的東西其實就是“攝影有控制和呈現(xiàn)意料之外的事情、瞬間變化的自然形式的能力”，這是和其“紀(jì)實”屬性相聯(lián)系的，請注意這里的“紀(jì)實”并非我們通常所說的紀(jì)實攝影，而是指攝影獨有的內(nèi)在屬性。
“這個世界存在嗎！”——僅是一個可供思考的路徑，如果就著當(dāng)代藝術(shù)中各種豐富的攝影樣式展開我們的展覽表達，對于策展團隊中兩名來自當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的策展人來說，易行的辦法無非是把攝影當(dāng)作又一個當(dāng)代藝術(shù)的媒介，面對的問題還是當(dāng)代藝術(shù)所要面對的問題。在熟悉的領(lǐng)域中，素材無疑是豐富的，而且在當(dāng)下的中國藝術(shù)界，其創(chuàng)作實踐看上去也比本體攝影界顯得多樣化。我見過多個當(dāng)代藝術(shù)的策展人和批評家在很多公開場合，談攝影必只言當(dāng)代藝術(shù)中的攝影，一派強勢論調(diào)……如果說攝影界存在著對于當(dāng)代藝術(shù)的盲區(qū)，那么這種“對于攝影的無知”同樣存在于自以為是的當(dāng)代藝術(shù)界。
幾乎是在開始就已然決定，我們要選擇沿著一條攝影自身的道路去展開今年的展覽。接下去海量的調(diào)研工作就從攝影的主流視野之外開始了，事實告訴我們，主流之外自有一番別樣景致——至此，我們發(fā)現(xiàn)了張君鋼、鳥頭、毛秋元、塔可、朱浩、陳哲、張之洲、 唐文靜、羅明義……相對于前輩的攝影家，他們對于攝影的態(tài)度從開始就帶著一種更加獨立的倔犟，這種獨立來自于對攝影更內(nèi)在的探索，來自于新的時代，更來自于天賦的秉異。他（她）們用照片自身來打動我們，他（她）們讓我們眼睛為之一亮。語言的光芒業(yè)已閃現(xiàn)，而對于語言的錘煉，我所喜愛的一位大師杰夫 沃說：“我的每一張照片都注意形式，都是對形式無比的沉思和在意。”這里講的形式并不是無意義的形式主義，恰恰是使內(nèi)容更加雋永深刻的——語言。
今天，我們以“這個世界存在嗎！”為論題，質(zhì)疑堅硬世界的物質(zhì)存在，借此希望通過一種徹底的反思精神使得思想進入一個更加開闊的境地。更加希望在一種存在的現(xiàn)實中，提出一種更加針對中國攝影的方向，從對語言的重視開始，直到穿越語言的桎梏，通向更加自由的拍攝。
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文/ 段煜婷