藝術(shù)家王璜生（左三）與到場(chǎng)嘉賓合影

2012年6月2日，“后雅興——王璜生藝術(shù)展”在北京百雅軒789藝術(shù)中心舉行。畫展展出了王璜生從1995年至2012年間創(chuàng)作的水墨畫作近80 幅，這是王璜生自2009年北上赴任中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館館長(zhǎng)后，第一次在北京舉辦的個(gè)人畫展。畫展以“后雅興”為題，將傳統(tǒng)中國(guó)文人筆墨雅興與后現(xiàn)代中國(guó)文化處境相聯(lián)系，透示了藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的某種關(guān)系形態(tài)，具有延伸、挪揄、表達(dá)的意味。

百雅軒藝術(shù)中心的展覽現(xiàn)場(chǎng)

展出作品分為三部分展出：第一部分：“游象”（2010-2012），這部分作品是王璜生調(diào)入北京兩年間的新作。與以往的具象創(chuàng)作不同，這批作品畫面趨于抽象，在堅(jiān)持筆墨的韻味美感同時(shí)，更突顯著現(xiàn)代人紛繁多元的心象，及探索著現(xiàn)代的視覺(jué)景象。如潘公凱教授所言：“各式各樣的線，自由游走，舒展延伸，無(wú)拘無(wú)束；線索與墨團(tuán)、水跡，豐富多層，渾然一體；畫面趨于抽象，富有形式感。他稱之為‘游’、為‘象’，那是他‘悠然’主題的另一種延伸，依然在探索天地人的關(guān)系、人在自己擁有的空間中自由放逸的程度、包裹于生命之中紛繁迷茫的心象，等等。”那是王璜生創(chuàng)作的新嘗試。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

第二部分“天地”（1995-2006），主要是他90年代中期至2000年中期的作品。天高云卷，老屋明窗，殘梁古匾，交椅茶案，竹影婆娑。屋里屋外，云水穿透，氣息互匯，天人合一。這部分作品，借用傳統(tǒng)中國(guó)一些意象符號(hào)，用水墨渾厚單純的黑白肌理，用別有意味的現(xiàn)代構(gòu)圖樣式，突顯天—地—人、流動(dòng)的時(shí)空、內(nèi)部與外部環(huán)境渾然合一的意念。

第三部分“悠然”（1996-2012），主要是他2000年前后的一批寫意花卉作品。這部分作品用色用墨，恣意潑辣，大膽奔放；構(gòu)型構(gòu)圖，任情任性，隨意粗率，渾成天然。個(gè)人性情于其中畢現(xiàn)。

王璜生（左）、邵大箴（中）、李大鈞（右）在展覽現(xiàn)場(chǎng)

展覽現(xiàn)場(chǎng)

邵大箴先生接受藝術(shù)中國(guó)的現(xiàn)場(chǎng)采訪

本次展覽策展人殷雙喜教授解釋說(shuō)：“‘后雅興’也就是‘雅興’之后。在今天，古代文人的這種‘雅興’是否還能繼續(xù)？王璜生的作品，其實(shí)不是提出問(wèn)題，而是表達(dá)出他對(duì)于今日社會(huì)、人生、藝術(shù)的態(tài)度。在我看來(lái)，這種態(tài)度，就是走出傳統(tǒng)水墨畫中那種文人的詩(shī)意，直觀視覺(jué)藝術(shù)的真實(shí)圖像，在更具視覺(jué)要素張力的圖像結(jié)構(gòu)形式中，尋找今人的精神家園。”

策展人殷雙喜接受藝術(shù)中國(guó)的現(xiàn)場(chǎng)采訪

王璜生的創(chuàng)作充滿創(chuàng)造的活力和嘗試的真誠(chéng)。他一直在探索、尋找屬于自己的表達(dá)方式，他的作品將個(gè)人閱歷、思想、學(xué)養(yǎng)、心緒、才情融會(huì)貫通，自成一格。此次展覽，是他多年藝術(shù)實(shí)踐的一次總結(jié)性呈現(xiàn)。

主辦方百雅軒文化藝術(shù)機(jī)構(gòu)李大鈞先生稱：“王璜生是一個(gè)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)的重要策動(dòng)者，組織者，一個(gè)有深厚學(xué)養(yǎng)的美術(shù)史論家，擔(dān)當(dāng)美術(shù)館館長(zhǎng)的工作也超過(guò)了10年。但是，他的畫筆、文筆辛勤不輟，擁有豐富的歷練和介入者的姿態(tài)。關(guān)乎他的筆、墨、才、情、品、格，頗多好評(píng)。”本次展覽，正是作為藝術(shù)家的王璜生筆、墨、才、情、品、格的一次亮相。”