2013年1月5日，“維爾納貝格——從表現(xiàn)主義到波普藝術(shù)”作品展在中國美術(shù)館開幕，展出了這位二十世紀畫家五十年藝術(shù)生涯的百幅作品。

對許多觀眾而言，談及奧地利美術(shù)最為熟悉的是維也納分離派。然而盡管維爾納貝格曾于維也納從師學(xué)習(xí)繪畫基礎(chǔ)，卻與這一代表流派有別。待其繪畫生涯開始的二十世紀三十年代，表現(xiàn)主義已漸式微，眾多新風(fēng)格尚處萌芽。于是維爾納貝格的作品呈現(xiàn)出承上啟下之姿。在展方開來，其簡約的線條，大的空間關(guān)系頗具后來的波普藝術(shù)特征，因此將本次展覽的副標(biāo)題命名為“從表現(xiàn)主義到波普藝術(shù)”。

不過，從維爾納貝格的創(chuàng)作經(jīng)歷上來說，這位藝術(shù)家可以不屬于任何流派。他的繪畫大部分是其歸園田居生活的見證。維爾納貝格1904年出生于德國城市富裕家庭，雖從小心系藝術(shù)卻不得不繼承家業(yè)投身商界。然而，在成為一名宏觀經(jīng)濟學(xué)博士之后，維爾納貝格卻轉(zhuǎn)而追尋最初的藝術(shù)夢，于維也納學(xué)院的普通繪畫班學(xué)習(xí)，師從卡爾 斯特雷。不過，反感于單調(diào)刻板的學(xué)院式教學(xué)，維爾納貝格此后轉(zhuǎn)而前往慕尼黑學(xué)院跟隨卡爾 卡斯帕爾。卡爾 卡斯帕爾縱情肆意的繪畫方法啟發(fā)了維爾納貝格。最終，1930年他與女友一起在魯塔農(nóng)莊過上了遠離城市喧囂的生活，在此后的五十年時間里通過畫筆與自然交流。

本次展出作品包括油畫與版畫兩類，均反映鄉(xiāng)村生產(chǎn)勞動與日常生活，充滿人文關(guān)懷也傳達出自身情感。維爾納貝格多采用近景構(gòu)圖，使畫面元素簡約卻不單調(diào)。其油畫作品早年色彩多見對比，至晚年則統(tǒng)攝在了深藍色的冷色調(diào)里。木刻也是維爾納貝格創(chuàng)作的重要媒介，在去世前一年里，他曾創(chuàng)作了百余件木刻作品，似有一種想要把世界簡單至黑白分明的內(nèi)在沖動。在那樣動蕩的年代里，這樣單純的繪畫語言與創(chuàng)作主題頗為難得。

因戰(zhàn)爭原因，維爾納貝格曾在很長的時間里拒絕舉辦展覽。不過，作為已至垂暮的農(nóng)業(yè)生活的見證者與記錄者，其繪畫至今仍被保留在大量藝術(shù)館里，并有專門為他建立的布萊堡博物館。

本次展覽的舉辦，得益于奧地利收藏家舒茨夫婦對奧地利現(xiàn)代藝術(shù)的傳播。此前，他已促成了2011年同于中國美術(shù)館舉辦的“維利艾森施茨——從分離派到表現(xiàn)主義”展。本次展覽還將于本月19日巡展至上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館。