巴塞爾藝博會上，馬克·羅斯科的《無題》頗為引人關(guān)注。

安迪·沃霍爾的早期素描作品。

剛剛過去的周末，全世界頂級收藏家、美術(shù)館館長、藝術(shù)家和評論家聚集在瑞士巴塞爾，參加一年一度的、全球規(guī)模最大、最具影響力的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)博覽會。隨著藝術(shù)市場的蓬勃興起，最頂級藝術(shù)品逐漸被私人藏家瓜分，正如《福布斯》的撰稿人Abigail R. Esman所說的，最好的博物館不再是博物館，而是像巴塞爾藝博會這樣的藝術(shù)品轉(zhuǎn)手瞬間。

朱潔樹

《福布斯》的撰稿人Abigail R. Esman表示，“最好的博物館不再是博物館。”

藝術(shù)品價格飛漲，買家懷揣巨資充滿期待，眾多國際性藝博會推動了畫廊間的競爭，他們競相搜羅并提供“人們最渴望的藝術(shù)家所創(chuàng)作的最頂級的藝術(shù)品”，并將之盡快轉(zhuǎn)手售出。其中的大部分作品已經(jīng)超出了全球各大博物館的能力范圍，結(jié)果便是，這些珍寶在私人藏家之間流轉(zhuǎn)，世界上的其他人只可能在流轉(zhuǎn)的間隙一覷作品的真容。

這一間隙，也許是拍賣會的預(yù)展現(xiàn)場，也許是世界各地重要博覽會現(xiàn)場，比如每年3月的歐洲藝博會(TEFAF)、12月的邁阿密巴塞爾藝博會，以及巴塞爾藝博會這座本尊。第43屆巴塞爾藝博會于6月14日至17日在這座瑞士小城舉行。

藝術(shù)界的圣城麥加

巴塞爾藝博會已經(jīng)成為藝術(shù)界的圣城麥加，全球最具影響力的商人聚集于此，展現(xiàn)他們最佳的一面，向大約65000名藝術(shù)收藏家和愛好者——其中包括斯蒂夫·科恩、羅曼·阿布拉莫維奇、布拉德·皮特，以及卡塔爾王室成員。如果你沒有計劃抵達(dá)現(xiàn)場觀賞300家畫廊提供的2500件作品，依然可以在網(wǎng)上下載App或展品目錄。據(jù)悉，這些畫廊是從1000家申請者中精選出來的，其中美國畫廊占最多數(shù)，達(dá)到73家，緊接著是德國(55家)、瑞士(31家)、英國(30家)、法國(27家)和意大利(15家)。

300多家來自全球的畫廊進入巴塞爾藝博會主會場，同樣數(shù)量的畫廊分別駐扎在各分會場。從價值數(shù)千英鎊的戰(zhàn)后藍(lán)籌大師作品，到從未登陸拍賣會的新人創(chuàng)作，組成了繽紛琳瑯的藝術(shù)萬花筒。與此同時，晚宴、座談和討論像旋轉(zhuǎn)木馬一般漸次展開，前網(wǎng)球世界冠軍約翰·麥肯羅的藝術(shù)顧問Josh Baer與洛杉磯當(dāng)代藝術(shù)館館長Jeffrey Deitch進行對談，印尼籍華裔藏家余德耀(微博)侃侃而談亞洲私人博物館，浪擲巨資的卡塔爾博物館管理局的Roger Mandle則為世人提供購藏建議。

“藝術(shù)無限”單元是巴塞爾藝博會非常獨特的景觀，這里會展示各大畫廊攤位上無法容納的“巨型”作品，今年有62件作品被選中，包括雕塑、繪畫和攝影系列等。高古軒畫廊在這里展示美國藝術(shù)家理查德·菲利普斯的新影片《初點》(First Point)，片中有林賽·羅韓，以及海灘美景。除此以外，還有蘇格蘭藝術(shù)家道格拉斯·戈登根據(jù)1950年老片《無因的反叛》創(chuàng)作的電影、奧地利藝術(shù)家Franz West用粉紅色線圈模擬的人體內(nèi)部復(fù)雜結(jié)構(gòu)，以及英國藝術(shù)家Phyllida Barlow拿紅色木材搭起的不知通向何處的橋。

從羅斯科到沃霍爾

每年都會有一兩件作品成為當(dāng)屆藝博會的代表圖像，今年也不例外。萬寶路畫廊提供了一幅陽光燦爛的大型馬克·羅斯科作品，這幅作品創(chuàng)作于1954年，上半部是焦橙色，下半部是淡粉色。

這幅畫本身光彩奪目，其背后卻丑聞縈繞。馬克·羅斯科孩子及其監(jiān)護人曾于1970年代起訴萬寶路畫廊非法處理他們父親的作品，現(xiàn)任畫廊主席Gilbert Lloyd的父親Frank Lloyd被指篡改證據(jù)。這樁案子成為20世紀(jì)藝術(shù)界最大的丑聞之一。

“那已經(jīng)是三四十年前的事情了，”Gilbert Lloyd粗聲粗氣地回應(yīng)，“重要的是，我們擁有這件杰作。大家都應(yīng)該關(guān)注作品本身，它的美麗如此令人難忘。”

這件《無題》作品來自瑞士私人收藏，曾于2007年在蘇富比(微博)拍賣會上短暫現(xiàn)身，瑞士人以2690萬美元從美國人手中買下了這幅作品。人們普遍認(rèn)為瑞士人賺到了，因為次日卡塔爾王室花7280萬美元買下了另一幅羅斯科作品。瑞士藏家本不打算轉(zhuǎn)手出售該作，但不久前羅斯科的《橙色，紅色，黃色》在紐約蘇富比拍賣會上以8700萬美元成交，新的紀(jì)錄讓他動了心。根據(jù)Lloyd的說法，這件作品提供“一股令人無法抗拒的個人投影”。

沒錯。據(jù)悉，有三位藏家對此表示了興趣，一位來自歐洲，一位來自南美，一位來自亞洲。也許競爭會加劇，“我期待著周二和周三會有一場火拼。”Lloyd笑著說，那是VIP預(yù)展的兩個晚上。

另一件明星作品在德國畫商Daniel Blau的攤位上兀自璀璨，這是畫商從安迪·沃霍爾基金會獲得的沃霍爾的一批早期素描。春天在TEFAF上就曾出現(xiàn)類似這樣的素描畫，其中大部分在博覽會第一天就賣掉了。人們對沃霍爾的早期畫作充滿了興趣，這批素描展現(xiàn)了年輕的沃霍爾剛到紐約幾周內(nèi)的激動和熱切心情，他記錄了這座充滿活力的城市景象——他一生為此著迷，除此以外，類似于童話插圖的圖像也展現(xiàn)了他天馬行空的想象力。作為歷史文獻，它們充滿意趣，作為藝術(shù)作品，它們展現(xiàn)了沃霍爾的本質(zhì)。

除此以外，佩斯畫廊帶來了風(fēng)頭正勁的里希特作品，高古軒畫廊帶來了其頭牌藝術(shù)家達(dá)明·赫斯特作品，剛?cè)ナ酪荒甑娜ね心凡祭椎淖髌房梢栽谌鹗縆arsten Greve畫廊看到。動輒上千萬美元的標(biāo)價瞄準(zhǔn)了市場最富有的一撥藏家的錢袋。

值得注意的是，今年的巴塞爾藝博會將VIP預(yù)展時間從一天延長到兩天，并對VIP客戶進行了精心的分級和分批。這樣對買家的精心關(guān)照也許是它不斷精進的原因。

關(guān)于市場的種種預(yù)言

從巴塞爾藝博會，到邁阿密巴塞爾藝博會，再到香港巴塞爾藝術(shù)展，巴塞爾藝博會已經(jīng)擴張成為全球性的藝術(shù)巨鱷，這也使其在藝術(shù)界的威望與日俱增。

“巴塞爾是具有悠久歷史的古城，歐洲的文化中心。邁阿密是具有拉美血統(tǒng)的城市，處在兩個大洲之間。香港則是亞洲的國際大都市。我們現(xiàn)在已經(jīng)占領(lǐng)了所有應(yīng)當(dāng)覆蓋的區(qū)域。”藝博會總監(jiān)Marc Spiegler表示。

Spiegler目前有一個雄心，就是向世界傳授“簡明亞洲藝術(shù)史”，“巴塞爾藝博會的策略是展示當(dāng)代藝術(shù)建立在藝術(shù)史上這一事實，而今，所謂當(dāng)代成了歷史的發(fā)動機。”

當(dāng)被問及巴塞爾藝博會的全球擴展是否預(yù)示著新一代收藏家具有更廣闊的國際眼光時，Spiegler表示，“收藏家之間同樣競爭激烈。當(dāng)世界最頂級的收藏家開始收集來自不同地區(qū)的藝術(shù)品，人們會開始紛紛想要真正世界級的收藏，不僅僅是北約國家的藝術(shù)品。然后他們逐漸開始欣賞這種全球性的有趣并置。”

歐元區(qū)危機和藝術(shù)市場的健康是巴塞爾藝博會上無法避免的話題，佳士得總裁斯蒂芬·墨菲表示藝術(shù)市場依然很健康，因為買家的質(zhì)量始終在提高，“全球經(jīng)濟狀況并未影響我們的生意。”然而，過去一個月內(nèi)，佳士得的業(yè)績平平，先是在香港春拍遭遇了低迷市場，緊接著在俄羅斯和英國的拍賣額也低于預(yù)期，6月8日在紐約舉行的小型當(dāng)代藝術(shù)拍賣會同樣收獲慘淡。

然而，關(guān)于藝術(shù)市場的另一個理論便是，它常常逆金融市場而動。“過去五年，人們常常談到藝術(shù)可以作為替代性投資品，”投資專家Robert Read表示，“這種說法也有道理。全球巨富現(xiàn)在持有大量現(xiàn)金，既不敢投資債券市場，也不敢投資股票。”今年在巴塞爾藝博會上銷售的藝術(shù)品價格比去年增長了10成以上，接近20億美元，他透露說。

關(guān)于未來走向如何，藝術(shù)市場永遠(yuǎn)不乏擁有預(yù)言能力的卡珊德拉，盡管更多的只是事后諸葛。

6月11日，超過1000個燈泡組成的雕塑由起重機吊起，懸掛在巴塞爾的夜空，閃閃發(fā)亮的文字是“自今往后一路下行”(It's all downhill from here on)。藝術(shù)家Filip Gilissen將這個吊詭的陳述拋給了經(jīng)過的藝術(shù)界眾生。沒賣掉，它就成為了精準(zhǔn)預(yù)言，賣掉了，它就是一個黑色幽默。二者必居其一。