在遭受了二戰(zhàn)同盟國于1945年在廣島和長崎投放原子彈的報(bào)復(fù)之后，日本帝國直到1951年都處于美國的管控之下。美國在日本建立了民主憲法，并為其提供資金上的援助，日本經(jīng)濟(jì)快速復(fù)蘇，并在二十世紀(jì)50至80年代達(dá)到了文化和經(jīng)濟(jì)頂峰。日本在二戰(zhàn)中被破壞、重新繁榮后又陷入全面通貨膨脹：正是在這種矛盾的背景下，誕生了具體派(Guta?)先鋒藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。現(xiàn)存的具體派作品一般都是照片、影像或見證者，因?yàn)槔L畫作品在遭受各種暴力對待(切割，撕裂，焚燒……)之后大多皆已損毀。時(shí)而被低估的具體派運(yùn)動(dòng)從根本上影響了北美和歐洲的當(dāng)代藝術(shù)，尤其是表演藝術(shù)和激浪派運(yùn)動(dòng)，它們在日本被視為一場革命。

1987年和1990年的投機(jī)泡沫破裂之時(shí)，日本人是藝術(shù)市場上的主要參與者，對印象派和現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域最富盛名的藝術(shù)家進(jìn)行了投資。讓大家回復(fù)一下記憶，1990年5月15日，梵高的作品《Portrait du Docteur Gachet》被日本商人Ryoei Saito高價(jià)買入(7,500萬美元，紐約佳士得拍賣行)，創(chuàng)造了世界紀(jì)錄。此后不久，藝術(shù)品價(jià)格一落千丈，日本人不顧一切地出售自己的藏品。而最近幾年來，日本由于其名震全球的藝術(shù)家而再次生輝。這些藝術(shù)家主要是當(dāng)代最為著名的攝影家：伊達(dá)公子吉田、杉本博司、荒木經(jīng)惟、森村泰昌。然而，一股充滿流行文化、漫畫、波普藝術(shù)和視頻藝術(shù)的創(chuàng)新熱潮已成為日本當(dāng)代藝術(shù)的主流趨勢。

此排行榜將對2012年進(jìn)行總結(jié)：日本哪幾位在世藝術(shù)家創(chuàng)下了這一年度的十大最佳拍賣紀(jì)錄?進(jìn)入本排行榜的作品成交價(jià)格至少為770,000美元，且僅有三位藝術(shù)家列位其中。我們毫不意外地看到了日本“明星”藝術(shù)家村上隆、草間彌生、奈良美智的名字。雖說村上隆穩(wěn)居榜首，草間彌生卻在數(shù)量上遠(yuǎn)遠(yuǎn)地超過了他：這位女藝術(shù)家一舉包攬了本排行榜上的五個(gè)席位。大家不要忘記，這兩位藝術(shù)家有一個(gè)突出的共同點(diǎn)：他們都和路易威登合作過!先是村上隆與法國這一知名品牌合作，而2012年，又輪到了草間彌生。

在此排行榜上穩(wěn)坐頭把交椅的是日本最富盛名并屢創(chuàng)拍賣紀(jì)錄的藝術(shù)家村上隆。他憑借其以370萬美元拍出的丙烯顏料(壓克力顏料)作品《The Castle of Tin Tin》雄踞榜首。然而，這一紀(jì)錄遠(yuǎn)低于2008年紐約蘇富比拍賣行以1,350萬美元的天價(jià)拍出的《My Lonesome Cowboy》，這一拍賣結(jié)果使村上隆成為市場上身價(jià)最高的日本藝術(shù)家。盡管之后他的行情顯著下降，但人們對這位藝術(shù)家的熱情卻沒有降溫。以2011年為例，其交易總量比2010年增長了55%。2013年，這一勢頭絲毫沒有消退的跡象，美國加利福利亞的Blum & Poe畫廊和香港Perrotin畫廊均會為村上隆舉辦個(gè)展。

2012年是草間彌生的幸運(yùn)年，這位藝術(shù)家毫無疑問是此排行榜的大贏家!這主要得益于其在紐約惠特尼博物館、巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心和倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館等世界最具影響力的博物館舉辦的回顧展。而回顧展的資助人正是路易·威登本人，他還借此機(jī)會與該藝術(shù)家合作，推出了新系列的手提包。對于那些之前對草間彌生知之甚少的人來說，肯定會因?yàn)榇讼盗惺痔岚耐瞥龆?jīng)常見到她的名字。在藝術(shù)市場方面，她的表現(xiàn)也是蒸蒸日上。自2008年起，她憑借以510萬美元拍出的畫作《No.2》(11月12日，紐約佳士得拍賣行)成為創(chuàng)下最高拍賣紀(jì)錄的在世女藝術(shù)家。2012年，其巨幅畫作《Infinity-Nets WHXOTLO》(200厘米×1000厘米)以130萬美元拍出，創(chuàng)下她在這一年度的最佳拍賣紀(jì)錄。雖然這幅作品在草間彌生所有拍出的作品中排名僅為第四，但卻在此排行榜上位列第二。2013年，草間彌生離開了高古軒畫廊，其作品將由David Zwirner畫廊代理。

受到以漫畫為主的日本流行文化、電視、涂鴉、朋克及美國漫畫的影響，藝術(shù)家奈良美智以其對孩子和動(dòng)物的刻畫而聞名。無論是繪畫、雕塑還是素描，其作品總是把暴力、冷漠與兒童的天真無邪融合在一起。奈良美智的作品曾在世界上最知名的博物館展出。2006年，他的作品《Missing in Action》以950,000美元拍出(5月10日，紐約佳士得拍賣行)，此后，其行情便開始飛速增長。2007年，他憑借《Princess of Snooze》(2007年11月13日于紐約佳士得拍賣行)將自己的最高拍價(jià)紀(jì)錄提升至130萬美元。2009至2010年期間，奈良美智的作品價(jià)格顯著下降，沒有達(dá)成任何成交價(jià)超過616, 000美元的交易。盡管如此，自2011年起，這位藝術(shù)家行情再度大幅提升，實(shí)現(xiàn)了多筆超過百萬美元的交易。，完成于2012年 5月一件《無題》的雕塑作品，以120萬美元的高價(jià)拍出，他也因此得以在本排行榜上位居第三。

2012年，為在世日本藝術(shù)家創(chuàng)下最佳拍賣紀(jì)錄的作品仍以波普藝術(shù)風(fēng)格為主。美國紐約古根海姆博物館舉辦的首場具體派運(yùn)動(dòng)作品回顧展(2013年2月15日至5月8日)將帶領(lǐng)參觀者發(fā)現(xiàn)日本藝術(shù)的另一面。