盡管今年的“藝術(shù)登陸新加坡”帶來了整體質(zhì)量頗高的作品和超過4萬名觀眾，當(dāng)被問及藝術(shù)品成交量的時候，總是會聽到“觀眾都很感興趣”這樣的含糊其辭。

在“藝術(shù)登陸新加坡”博覽會在上海新聞發(fā)布期間，總監(jiān)洛倫佐·魯?shù)婪?Lorenzo Rudolf)極力聲明現(xiàn)在藝術(shù)市場的不景氣，以此引導(dǎo)人們對博覽會的期望值。藝博會結(jié)束后的媒體發(fā)布會同時彌漫著這種情緒，稱過去幾年全球范圍內(nèi)藝博會都處境艱難。

Woffles Wu是一名整形醫(yī)生、藝術(shù)品藏家，也是新加坡當(dāng)代中國藝術(shù)博物館的發(fā)起人。他評論道，“藝術(shù)登陸新加坡”的開放時間對吸引當(dāng)?shù)夭丶曳浅２焕拔艺J(rèn)為這么一個花費(fèi)昂貴的藝術(shù)博覽會晚上7點(diǎn)就停止對公眾開放很荒唐。我也這么告訴過洛倫佐了。有錢有意向購買藝術(shù)品的人這個時間以前都在工作。沒人為了一場藝博會專門請假的。我就是屬于這類人，我的許多醫(yī)生、律師、銀行家朋友也是。所以最后“藝術(shù)登陸新加坡”吸引的是游客和本地的家庭主婦，他們是不會在藝術(shù)品上花大筆錢的。”，Wu這樣告訴燃點(diǎn)的編輯IonaWhittaker。

或許是因為關(guān)于去年“藝術(shù)登陸新加坡”成交量不佳的報道，來自上海、北京、香港和臺北的知名畫廊的參與似乎并不多。引人注意的缺席有：博而勵畫廊(北京)、魔金石空間(北京)、Vanguard畫廊(上海)、空白空間(北京)、漢雅軒畫廊(香港)、Contemporary by Angela Li (香港)和De Sarthe畫廊(香港)。它們都曾在2012年參加“藝術(shù)登陸新加坡”博覽會。

盡管如此，和往常一樣，還是有不少畫廊對銷售的結(jié)果相當(dāng)滿意，包括Gaja畫廊和柏林的Arndt畫廊。香港的馬凌畫廊(Edouard Malingue Gallery)賣出了三個Fabiene Merelle的大象雕塑，“人們對這件作品充滿熱情!不停有人駐足觀看、拍照留念”，馬凌(Malingue)去年說。

不少畫廊藝術(shù)品成交成績斐然：比方說，白立方畫廊售出8件作品，來自雅加達(dá)的Nadi畫廊賣出了10件作品中的6件，總銷售金額相當(dāng)樂觀達(dá)到37萬5千5百美元。

整體來說，代理知名藝術(shù)家和容易被理解的藝術(shù)品的畫廊大大從“藝術(shù)登陸新加坡”的藏家人口統(tǒng)計學(xué)興趣中受益。東京Mizuma畫廊姜亨九(KangHyung-Koo)的一幅超寫實(shí)瑪麗蓮·夢露以8萬美元售出。以色列畫廊Zemack Contemporary 賣出了一些Philippe Pasqua和岳敏君的作品;Zemack Contemporary在博覽會有醒目的展廳，Philippe Pasqua巨大的蝴蝶頭骨雕塑就放置于大廳。巴黎·北京畫廊(GalerieParis Beijing)賣出了一些人們都喜歡的楊泳梁。倫敦提摩太泰勒畫廊(Timothy Taylor Gallery)售掉了一些安迪·沃霍爾。

盡管如此，也不是每間畫廊都按理出牌，來自上海的艾可畫廊被贊譽(yù)展廳“很有實(shí)驗性”;它帶來了年輕藝術(shù)家更具挑戰(zhàn)的作品。艾可畫廊總監(jiān)Roberto Ceresia說，“我們向當(dāng)?shù)夭丶遥ㄐ录悠卤镜厝撕蛢S居的外國人以及亞洲的藏家賣出了李姝睿、李然、蔣鵬奕的作品。就組織和國際化水平來講，‘藝術(shù)登陸新加坡’的水平是非常高的，同時帶有東南亞的特色，這對新加坡來說是明智的”。

我們也得同意其他質(zhì)量方面的評估。除了林大藝術(shù)中心兵馬俑般的雕塑，組織方今年在審查畫廊方面做了很好的工作。2012的媚俗消失了——陳文令巨大的紅色雕塑、Tamen艷俗的壁畫。但同樣消失的還有特別項目中更新銳的作品。盡管作品水品不再像2012年那樣參差不齊，本屆“藝術(shù)登陸新加坡”顯得一本正經(jīng)，這讓一個意圖把自己打造為先鋒亞洲藝術(shù)平臺的博覽會顯得有些過于穩(wěn)妥了。

盡管如此，博覽會所缺乏的先鋒性在新加坡的畫廊和機(jī)構(gòu)那里得到了補(bǔ)償。每晚，各種各樣的開幕會在城中各處舉行(比如吉爾曼軍營區(qū)、新加坡藝術(shù)博物館及附近、滑鐵盧大街、皇后大街、打銅仔街)。觀眾們小酌著酒、津津有味地吃著烤肉和椰蓉糕點(diǎn)。出色的展覽包括新加坡藝術(shù)博物館的” The Collectors’ Show: Weight of History”和“The President’s Young Talents”。同樣令人欣喜的還有越南藝術(shù)家Bui Cong Khanh在YAVUZ FINE ART的展覽“For Home and Country”，吉爾曼軍營區(qū)The Drawing Room畫廊帶來的菲律賓藝術(shù)夫妻搭檔Alfredo &Isabel Aquilizan的“Prototypes”。這兩個展覽都與貧民窟建筑元素有關(guān)。在吉爾曼軍營區(qū)還有日本藝術(shù)家Nobuaki Takekawa的“We Are Pirates of Uncharted History”，他在其中通過一些列有趣的裝置，包括地圖、燈籠和巨大的船，質(zhì)疑了西方對于科學(xué)進(jìn)步的概念。

有充足的證據(jù)證明新加坡的藝術(shù)基礎(chǔ)設(shè)施正在發(fā)展，這些大量有趣的作品將幫助新加坡超越其“品牌藝術(shù)品免稅天堂”的名聲。

Ceresia認(rèn)為新加坡將會在不久的將來成為重要的藝術(shù)中心，“沒有一個亞洲的藝術(shù)博覽會能與香港巴塞爾藝術(shù)展比肩。但拋開香港來說，新加坡有巨大的潛力，當(dāng)然上海也是，但兩個城市有不同的原因，也往不同的方向發(fā)展。”

上海藝法畫廊 (ifagallery)的總監(jiān)AlexisKouzmine-Karavaeff表示“藝術(shù)登陸新加坡”的觀眾人數(shù)和國際化程度令他印象深刻，但仍認(rèn)為韓國的韓國國際藝術(shù)博覽會在總體質(zhì)量上高于“藝術(shù)登陸新加坡”，“(新加坡)很有潛力，但它要成為藝術(shù)中心還有很多工作要做，還需要幾年時間。與香港相比，7%的稅和離中國3個半小時的航程都會是它成為一個有競爭力和商業(yè)藝術(shù)中心的阻礙。”