在巴黎大皇宮舉辦的巴黎藝術(shù)博覽會上，來自20個國家的144家畫廊展出了各自最為重要的現(xiàn)、當代藝術(shù)家的作品。同時，就在離大皇宮不遠處，一場題為The Museum of Everything的邊緣藝術(shù)家展覽拉開了帷幕。這一展覽被定義為“無意圖、無教育、無慶祝的藝術(shù)家之移動博物館”，策展人是Marc-Olivier Walher，旨在推介亨利·達格(Henry Darger)、 阿羅伊茲·科爾巴茲(Alo se Corbaz)和喬治·懷德納(George Widener)等默默無聞的非主流藝術(shù)家(已先后在倫敦、都靈與莫斯科展出，此次在巴黎展出時間截止至2013年3月31日)。

在法國，這些介于現(xiàn)代與當代藝術(shù)邊緣的藝術(shù)家們被稱為原生藝術(shù)家。原生藝術(shù)作品從未參加過威尼斯雙年展或巴塞爾藝術(shù)博覽會，但最近幾年來，一些非專門性的展覽(紅房子基金，東京宮)與藝術(shù)博覽會(如藝術(shù)巴黎，Drawing Now博覽會和邁阿密非正式博覽會)開始把展覽范圍擴展到原生藝術(shù)，將其推到文化舞臺的前沿。

事實上，這一遠離知識教條主義與潮流的藝術(shù)作品愈來愈常出現(xiàn)在拍賣廳里如Cornette de Saint Cyr Bruxelles拍賣行就在3月28日至29日舉辦了當代藝術(shù)與原生藝術(shù)拍賣會。當然，拍賣會是從當代經(jīng)典藝術(shù)家的作品開始(如漢斯·哈通、讓·福特里耶、尼基·德·圣法爾、費爾南多·博特羅、伊夫·克萊因、索菲·卡萊等)，之后是加斯東·沙薩克(Gaston Chaissac)、亨利·達格(Henry Darger)、奧古斯丁·勒薩熱(Augustin Lesage)、斯科蒂·威爾遜(Scottie Wilson)和卡羅·齊納力(Carlo Zinelli)等最著名的原生藝術(shù)家的作品，隨后是菲利普·帕斯夸、喬治·馬蒂厄和賽爾日 沙爾舒爾(Serge Charchoune)的創(chuàng)作。

今天，這些藝術(shù)家已經(jīng)成名，在不到十年的時間里，其身價則上漲了兩倍、三倍、甚至十倍。原生藝術(shù)家的先鋒包括亨利·達格(其雙面畫《At Angeline Junction and Strangle》是Cornette de Saint Cyr拍賣行2013年3月29日拍賣會的經(jīng)典拍品，預估價為120,000 歐元至180,000 歐元)，薩賀芬·德·桑李斯(Séraphine de Senlis，其布上油畫《Pommier》于2012年5月30日在巴黎Artcurial拍賣行創(chuàng)下263,046美元的記錄)，比爾·泰勒(Bill Traylor，其作品《Man with Yoke》在紐約蘇富比拍賣行于2001年1月的一場拍賣會中創(chuàng)下180,000美元的記錄)，以及拍品價格突破100,000美元大關(guān)的Adolf W lfli(其素描作品《Die heilige Erittera: Gross=Gross=G ttin》于2011年6月17日在伯爾尼科恩菲爾德畫廊以 123,000美元成交)。

最初，原生藝術(shù)家的作品并非為了銷售而創(chuàng)作，因此像喬治·懷德納(George Widener)這樣的非主流藝術(shù)家，雖然作品豐富，且才華橫溢，但其拍賣市場卻非常狹小，甚至不存在。