回顧剛剛過去的2014年，不同的畫廊在穩(wěn)固“老主顧”、開拓“新顧客”上可謂各出奇招。如果僅從結(jié)果來看，這些方式都有可取之處。在幾乎所有行業(yè)的發(fā)展都需要打上中國標(biāo)簽的當(dāng)下，各家畫廊也在探索走出一條具有自身特色的道路。

更親民的價格

2014年藝術(shù)北京空間站的展位吸引了不少人的注意，為什么？因為他們帶去的雙飛藝術(shù)中心的作品每件1000元；年輕藝術(shù)家郝經(jīng)芳、王令杰共同創(chuàng)作的《藍(lán)色無字書》作品，每本2000元；另外一位年輕藝術(shù)家制作的燈箱裝置繪畫，每件4000元。這樣的價錢，對大多數(shù)人而言都沒有門檻，難怪空間站運營總監(jiān)馮穎在接受采訪時說：“我們畫廊自己的員工都會買畫廊經(jīng)營的藝術(shù)家的作品，我本人就是其中一個。”

除了空間站，艾米李畫廊2014年也推出了許多價格非常平民化的藝術(shù)家作品。比如同樣在藝術(shù)北京上，他們帶去的剛剛簽約的年輕藝術(shù)家羅葦?shù)淖髌罚瑤缀醺采w了一整面墻，每件作品定價1000元，現(xiàn)場差不多就售完了。藝博會之后，畫廊為藝術(shù)家舉辦了個展，雖然有部分尺幅大的作品價格過萬元，但依舊能買到數(shù)千元不等的小幅作品；而畫廊簽約的另外兩位年輕藝術(shù)家馬丹、郭劍，已經(jīng)分別舉辦過多次個展，目前價格在幾萬元。該畫廊負(fù)責(zé)人李穎表示：“這幾位我們代理的年輕藝術(shù)家的作品賣得很好，比如馬丹的作品在展覽的時候就全銷售完了，而且這其中有許多年輕買家，他們覺得作品很好，很喜歡，一問價格，沒怎么考慮就買了。”

事實上，近兩年，像空間站及艾米李畫廊這樣經(jīng)營幾千元至幾萬元價格作品的畫廊不在少數(shù)，價格如此親民的作品，讓藝術(shù)品收藏的門檻向更多人敞開，只要喜歡，沒有多少錢也是可以任性的。

更多元化的經(jīng)營

北京芳草地畫廊是一家剛剛成立的新畫廊，依托其背后的僑福集團，從2013年在798藝術(shù)區(qū)開設(shè)第一個空間，到2014年位于芳草地購物中心的空間啟動，再加上即將于今年在臺灣、香港等地建立新的空間及展覽館，畫廊的擴展速度可以用迅猛形容。

除了正常舉辦展覽、推廣年輕藝術(shù)家、銷售作品，這家畫廊最大的一項經(jīng)營特色在于與各大地產(chǎn)商進行項目合作。

據(jù)了解，2014年，他們便與國內(nèi)的兩個地產(chǎn)商進行了合作。畫廊總經(jīng)理呂恒順說：“因為僑福芳草地購物中心本身就是商場、酒店與藝術(shù)品結(jié)合的很好案例，有許多的地產(chǎn)商老板看到我們的樣本，感受到了藝術(shù)品在公共空間中的重要性，就會跟我們合作，把藝術(shù)品引進他們的地產(chǎn)項目中。比如我們2014年與山西的一個地產(chǎn)項目的合作，就是在它的商場里，為其量身定制了一些繪畫作品，在一些合適的地方配上小古玩，在廣場中間，擺上大型雕塑。這時，我們需要與不同的藝術(shù)家合作，根據(jù)商場的特色和需求，來幫他們選擇合適的作品。”

“另外還有一個北京青龍湖酒店的項目。在這個項目里面，我們會在大廳放許多雕塑，包括藝術(shù)大師達(dá)利的雕塑，當(dāng)然還有畫廊代理的年輕藝術(shù)家作品；每個樓層也會放上不同的雕塑作品；另外，還會根據(jù)不同的房間放置相應(yīng)的藝術(shù)品。”呂恒順認(rèn)為，這種與地產(chǎn)商進行項目合作的方式今后會是畫廊的一項主要業(yè)務(wù)，為此，他們每年都會在芳草地購物中心舉辦藝術(shù)節(jié)，與不同的策展人探討各種各樣的藝術(shù)展覽方式，通過這樣的活動，希望將商場與藝術(shù)結(jié)合得更好。

尋找畫廊的獨特“氣質(zhì)”

隨著近兩年當(dāng)代水墨在國內(nèi)的興起，許多畫廊及機構(gòu)都做了不少水墨展覽，其中不乏順?biāo)兄壅撸灿性S多畫廊雖然做當(dāng)代水墨的展覽，卻立足于“東方美學(xué)精神”這條線索，且走出了有自身特色的新道路。2012年剛剛由非營利機構(gòu)轉(zhuǎn)變?yōu)楫嬂鹊姆涑伯?dāng)代藝術(shù)中心，便一直堅持“東方美學(xué)”這條學(xué)術(shù)線索。這兩年來，這家畫廊舉辦的多場展覽不僅在學(xué)術(shù)上頗受好評，市場反響也不錯。

“我在開始做畫廊的時候就制定了一個3年的展覽計劃，當(dāng)時就想梳理當(dāng)代水墨這條線索。我們剛開始做的時候，沒有想到之后當(dāng)代水墨會變火。這兩年來，我是按照之前制定的計劃一步一步地在做，這些年我們做了許多的群展，是想要梳理一下當(dāng)代水墨的大的線索。”蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心負(fù)責(zé)人夏季風(fēng)表示，2015年中心將會開啟一些新的線索的學(xué)術(shù)梳理工作，包括舉辦一個“80后”藝術(shù)家為主的群展，對這個群體的創(chuàng)作進行一個學(xué)術(shù)上的梳理，同時也會開始著手做抽象藝術(shù)的梳理工作。

在夏季風(fēng)看來，雖然畫廊現(xiàn)在做的許多展覽看似彼此關(guān)系不大，但卻都在他所理解的“東方美學(xué)精神”這條線索中。“因為在我看來一個機構(gòu)的氣質(zhì)跟藝術(shù)家的氣質(zhì)是一樣的，當(dāng)你做的展覽的氣質(zhì)是比較一致的前提下，你的藏家系統(tǒng)也是很整齊的。我希望沿著這條線索來走，這意味著需要放棄一些東西。但這些東西排除掉之后，畫廊對藏家的選擇，或者藏家對畫廊的選擇就會一致，每推出一個展覽、一位藝術(shù)家，就會得到這些人的關(guān)注。做畫廊與做任何一個行業(yè)都一樣，需要有一個品牌，這個品牌是基于人家對你的信任。在我看來，當(dāng)你確定了自身的氣質(zhì)，并把它做好，銷售就會變成一件極其簡單的事情。”

探索更多新可能

2014年，還值得一提的是，一級市場似乎正在打破傳統(tǒng)的展覽形式，舉辦了一些“非常規(guī)”的展覽。比如去年年底798藝術(shù)區(qū)三大畫廊佩斯北京、唐人藝術(shù)中心、常青畫廊，共同舉辦的“不在圖像中行動”的展覽，就讓人們對畫廊的展覽有了全新的認(rèn)識。

除此之外，以項目的形式舉辦展覽也是許多畫廊的獨特之處。比如站臺中國的展覽，許多展覽都是以項目的形式實施。2014年，他們實施的藝術(shù)家趙趙個展“如何”便是一個項目，首先是于2014年5月在香港空間舉辦的趙趙：“如何”個展，展覽上呈現(xiàn)了由一尊佛像轉(zhuǎn)化成的258件被金箔貼覆的幾何形體組成的裝置；之后，由畫廊促成藝術(shù)家趙趙與蘇富比拍賣會的首次合作，將作品授權(quán)給蘇富比拍賣作為當(dāng)代亞洲藝術(shù)拍賣的重要作品之一，而合約本身、作品競拍落槌瞬間以及最終藏家購藏合約都將作為作品一部分，以照片的形式呈現(xiàn)，完整見證了當(dāng)代藝術(shù)生產(chǎn)系統(tǒng)。“畫廊在不斷地尋找更多的挑戰(zhàn)和更多新的可能性。當(dāng)藝術(shù)家有新的想法時，作為畫廊，我們更多的是跟藝術(shù)家去溝通，幫助他們完成這些新的想法，可能最終呈現(xiàn)的不一定是一件傳統(tǒng)意義上的作品，但我們愿意提供這樣的平臺和服務(wù)，因為我們喜歡嘗試新的挑戰(zhàn)。”站臺中國總經(jīng)理孫寧說。