文/ 邁克?蘇立文

我很愿意就羅爾純先生的繪畫藝術風格寫點評論。

古老傳統(tǒng)的中國繪畫總是用單色的墨色和書法般的線條來體現(xiàn)其自身藝術的。色彩用于這類作品中是輔助的方式，從根本上說是為了使作品達到逼真的視覺效果，從而給作品加點色彩或彩色的線條。

確切地說，在很大程度上，傳統(tǒng)的西方繪畫也是如此。

在特納【J.M.W.Turner1775-1852】晚期的作品中，他也許是第一個用純凈的色彩來表達自己作品的激情的藝術家。他后來被印象派和后期印象派畫家們所追隨，他們都始終如一地使用色彩來創(chuàng)作作品和作為創(chuàng)作自己作品的基礎。

甚至那些追隨后期印象派畫家的當代中國印象派藝術家們，能夠直接運用色彩來表達自己激情的作品是非常少見的，這就是我為什么從與他同時代的中國藝術家里，挑選羅爾純藝術進行點評的緣故。

羅爾純一定是閱讀過梵高【Vincent van Gogh 1853-90】與他弟弟提奧【Theo】的那些通信。梵高在1888年寫給他弟弟的信中寫到：“我不再用碳棒畫畫。要畫好一幅作品，藝術家必須用色彩來創(chuàng)作出自然界原本就美的色彩”。我想梵高定會滿意和贊同羅爾純作品的所為的。

羅爾純不會介意我說“他的作品不是每一幅都是杰作”的看法。但他的優(yōu)秀的作品是充滿著自信的能量和直接接近他的創(chuàng)作主題的，令人賞心悅目。再者，當我們觀看他筆下的那些男、女人物時，可以一目了然地知道這些人物是誰、人物的情感和特征都躍然于畫布上。

在中國當代藝術中，羅爾純看來不屬于任何學院或流派，他一直遵循著自己的風格。對于我來說我感到特別榮幸：能看到在中國當代藝術領域里他的獨特的繪畫風格、能結(jié)識他這位藝術家、能擁有他的作品、能看到他在中國當代藝術世界中，所擁有的獨一無二的地位。

2009年11月21日寫于英國牛津

(本文由馮向紅女士譯成中文)