P.K.14樂隊早期的陣容

記錄曾經(jīng)的自己幫助新生的樂隊

搜狐音樂：你們之前拍攝過一些紀錄片，比如早期的《公共王國的旅行》和后來的《愛噪音》，當時是基于什么原因，讓你們有了這種特別的嘗試和記錄？

楊海崧：對搖滾樂來說，紀錄片是非常重要的一部分，能夠讓后來的人看到，“原來當年他們也是那么生活的”。我覺得這是挺好的一個事兒，我們喜歡這種方式，也愿意去嘗試。

搜狐音樂：你覺得這些影像在多大程度上能反映出你們在音樂和生活中的真實狀態(tài)？

楊海崧：其實都是非常真實的，我們不會為了一個紀錄片去表演，我們拍紀錄片是為了給自己一個記錄，至于發(fā)行出版那都是后來的事兒了。我們的出發(fā)點是對自己做一個交代，所以我們不會刻意去拍，表現(xiàn)得冷酷啊什么的，其實我們樂隊在一起，平時生活中就是這樣的。

搜狐音樂：時隔多年之后，有沒有重新回頭看過？有哪些不一樣的感受？

楊海崧：好多事情本來已經(jīng)忘了，但是看到這個紀錄片就會覺得，原來我還經(jīng)歷過這些，我還經(jīng)歷過那些，我覺得這太好玩兒了。看生活中有趣的事兒，有點像是看老照片時那種很激動很刺激的感覺，會覺得說，哦，以前我是這樣的人。

搜狐音樂：你之前說，比起做樂隊，當導(dǎo)演要復(fù)雜得多，要和許多不同的人打交道，非常“心力交瘁”。這是不是意味著你更注重藝術(shù)本身的創(chuàng)作和表達，而不是復(fù)雜多元的人際關(guān)系？

楊海崧：我覺得電影實際上是跟錢打交道的一個東西，你不僅要跟人合作，還要跟錢合作。音樂相對來說就比較單純一點，大家都是因為喜歡音樂才到一起的，如果不喜歡也很單純，但是電影就很難說。而且電影是永遠不可能拍到完美的，沒辦法把你所有的想法表現(xiàn)出來，它只會往后退，電影是門妥協(xié)的藝術(shù)，你想要拍100分的電影，能拍到60分就已經(jīng)很好了。

搜狐音樂：除了做自己的音樂，你還同時擔(dān)任許多新生代樂隊的制作人，你選擇新樂隊的標準是什么，主要看重他們哪些潛質(zhì)？

楊海崧：我覺得對于一個制作人來說，最重要的并不是他們有多完美，而是會在某些地方刺激我。對我來說，他們的音樂中有10%可取的、特別牛逼的地方，我覺得就很好了。就因為這10%，我才會覺得他們是值得的，才會去制作一個樂隊。

《2.Monkey Snake》Birdstriking|NOISEY

搜狐音樂：你比較看好哪些新生代的樂隊？最近在幫哪些樂隊制作專輯？

楊海崧：像是White+啊，Birdstriking這些，之前幫守望錄了一些新的東西，目前還在縮混，Birdstriking的母帶已經(jīng)做好了，效果挺不錯的。

搜狐音樂：在制作過程中，一定會遇到許多與樂隊想法不一致的地方，你是更多地從專業(yè)角度出發(fā)，還是會更多地保留他們自身的特色和想法？

楊海崧：我經(jīng)常跟他們說的一句話就是，“這張唱片到最后還是你們自己的，你們可能會聽十年、二十年甚至一輩子，但是我可能錄完就不會再聽這張專輯，可能要過很長時間才會再聽一次。”所以對我來說，他們的觀點才是最重要的，我會非常尊重樂隊的觀點。