上海在2010年被聯(lián)合國教科文組織正式授予“設計之都”的稱號。但是，一談到“設計”，許多人依然停留在T臺上搖曳生姿的模特身上穿的華服，抑或是商場的櫥窗里擺放著的光鮮亮麗的奢侈品。“設計”，到底離我們的生活有多遠？9月15日到18日，“2011’上海設計展”在上海世博中心銀廳舉辦。直到你踏入展廳那一刻，你才知道，“設計”，離我們的生活有多近。

　　看似簡簡單單的一句話，卻包含了最能體現(xiàn)設計之美的哲理——不是嘩眾取寵吸引眼球的怪異造型，而是功能性與造型之間的平衡。

　　進入本次設計展的展廳，對于設計的成見很快就被顛覆。在本次設計展上，主辦方將整個展覽分為四個部分，分別是“國際著名設計師邀請展”，“中國元素·智創(chuàng)未來展”，“設計，成就城市品牌展”和“評委提名設計師邀請展”。展品從一只小小馬克杯，到一座住宅、一家餐廳的設計，從一本雜志封面的策劃，到一個地鐵站的布局，無不與我們的日常生活息息相關。

　　“國際著名設計師邀請展”板塊邀請到了在日本工業(yè)設計界堪稱“教父級”的黑川雅之先生，還有來自奧地利格拉茲的設計組合Pudelskern帶來的深深透露著歐洲風情的作品和柏林設計師Anderas Heller帶來的作品是他在德國設計的多座公共建筑。作為國際頂尖建筑設計師，新西蘭的AndrewPattersons還為此次展覽拍攝影片，推廣其設計成果。

　　在這個板塊，幾位日本設計師的作品讓記者眼前一亮。并不是他們的設計與眾不同，甚至也沒有任何標新立異之處，只是普普通通的兩把椅子，就足以把觀眾折服。這兩把椅子，一把是黑川哲郎的名叫“TURNOVER”折疊椅，一把是寺原芳彥的名叫“CAMPUSCHAIR”的學生用的椅子。這兩把椅子有個共同的特點：那就是簡單。簡單到它們放在你的面前，你絕對不會想到這兩把椅子會是設計大師的作品。特別是寺原芳彥設計的學生椅，看上去跟我們教師里拜訪的椅子沒什么的區(qū)別——白色的坐板和靠背，不銹鋼的腿。但就是這樣一個設計，設計師花了整整兩年半的時間才完成。原來，設計師設計這把椅子的目的不是賞心悅目，而是“就座時的舒適感”。

　　這看似簡單的7個字，做起來卻不簡單。相信現(xiàn)在的學生和辦公室一族都有過長時間坐在椅子上后腰酸背痛的經(jīng)歷。針對學生長時間聽課和作業(yè)的需求，設計師擯棄了花哨的外觀，將設計重點放在久坐后“不易疲勞”上。經(jīng)過對人體工學的研究，設計師在椅子的臀部設置了立體曲線，使其能承受長時間的使用。設計師用一句話詮釋了這件作品：“本作品的設計不是針對特定少數(shù)對象，而是針對不特定多數(shù)對象（主要是學生），不彰顯‘個體的主張’，追求功能性與舒適度以及造型之間的平衡。”看似簡簡單單的一句話，卻包含了最能體現(xiàn)設計之美的哲理——不是嘩眾取寵吸引眼球的怪異造型，而是功能性與造型之間的平衡。