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展覽時(shí)間：2011年1月19日至2月27日

展覽地點(diǎn)：紐約藝萊畫廊

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紐約藝萊畫廊很高興推出中國先鋒女?dāng)z影師崔岫聞最新的攝影作品展。本展覽是她在紐約的首次個(gè)人展覽。

崔岫聞新一組作品的標(biāo)題為“真空妙有”，是她對(duì)當(dāng)代中國女性作為個(gè)體的寫照。在這組作品中，她將先前作品里集中在女性身體上的注意力轉(zhuǎn)移到了女性的精神層面，對(duì)女性心理進(jìn)行審視和深刻的分析。作為藝術(shù)家的第二自我，畫面中的女主人公已經(jīng)成熟，并由一個(gè)真人大小的木偶相伴。這個(gè)木偶讓人聯(lián)想到日本的木偶戲形式，藝術(shù)家正是在她最近一次訪問日本時(shí)獲得了靈感。作為主人公的玩伴兒，影子，甚至行囊，木偶也同樣被看作是藝術(shù)家的第二自我。這兩個(gè)自我元素便構(gòu)成了身體與靈魂，陰與陽，以及生命與死寂的對(duì)立統(tǒng)一。木偶的各種姿態(tài)，存在亦或缺席，與女孩的親近抑或疏遠(yuǎn)等等，無一不反映了木偶與女孩二者錯(cuò)綜復(fù)雜，對(duì)立而又統(tǒng)一的關(guān)系。

作品的標(biāo)題也同樣表現(xiàn)出對(duì)立統(tǒng)一性。存在主義作為一個(gè)哲學(xué)流派，以人在物質(zhì)世界中的存在為研究中心，通過對(duì)自由意志，個(gè)人選擇以及個(gè)體責(zé)任感的強(qiáng)調(diào)，來定義生命的意義。而在佛教中，對(duì)固有存在的虛幻性的認(rèn)知是“純粹的意識(shí)”。修行者將一切客觀的物質(zhì)和圖像納入到主觀的意識(shí)中去。存在主義建構(gòu)在個(gè)體對(duì)于經(jīng)驗(yàn)的解釋之上，而佛教的虛無主義則規(guī)避了個(gè)體運(yùn)用經(jīng)驗(yàn)解釋存在

的這一前提。存在主義是對(duì)人本身的探索，而虛無主義則看重對(duì)外部世界的體驗(yàn)，冥想以及精神世界的超脫。

這一系列數(shù)碼攝影作品完全是黑白色的。樣式和色調(diào)都取材于傳統(tǒng)的中國水墨畫。場(chǎng)景設(shè)在中國北部冰雪覆蓋的大山中。安靜且空靈的氛圍正適合在心靈深處進(jìn)行探索。 黑白色調(diào)與崔岫聞先前《天使》系列中以鮮活的色彩來表現(xiàn)身體產(chǎn)生了強(qiáng)烈反差。木偶的外表——明顯的關(guān)節(jié)，裸露的胸腔骨骼，傷痕累累的子宮——暗示了女性所經(jīng)受的苦難以及苦難是如何對(duì)女性的精神產(chǎn)生巨大影響。空曠的場(chǎng)景則營造出一種缺失時(shí)間維度的意境。

崔岫聞?dòng)?970年出生于中國黑龍江省，目前在北京居住并工作。她曾就讀于東北師范大學(xué)和中央美術(shù)學(xué)院。她的個(gè)人展覽包括法國波爾多博物館的“崔岫聞，闞萱-影像作品雙個(gè)展”（2004）；意大利佛羅倫薩博物館的“一刻鐘”（2007）；北京今日美術(shù)館“上帝之域”（2010）；主要聯(lián)展包括法國蓬皮杜文化藝術(shù)中心的“那么中國呢？”（2003）； 英國泰特現(xiàn)代藝術(shù)館的 “無題：Julia Loktev, Julika, Cui Xiuwen” （2004）； 紐約國際攝影中心與紐約亞洲協(xié)會(huì)合辦的“過去與未來之間——來自中國的新攝影及影片”（2004）；美國PS1當(dāng)代藝術(shù)中心的“十三——今日中國影像”（2006）；西班牙瓦倫西亞現(xiàn)代藝術(shù)館的“在瓦倫西亞55天——瓦倫西亞中國藝術(shù)節(jié)”（2008）；以及意大利Palazzo Reale博物館的“中國：當(dāng)代的重生”（2009）。

本次展覽將于2011年1月19日至2月27日在紐約藝萊畫廊舉辦，并由Michel Nuridsany先生為展覽的精美畫冊(cè)撰寫文章。崔岫聞將會(huì)出席于1月19日下午6點(diǎn)到9點(diǎn)舉辦的開幕式。

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