展覽海報(bào)

展覽名稱：純至——?jiǎng)⑻m峰作品展

藝術(shù)家：劉蘭峰 

策展人：王春辰

主辦單位：深圳市明時(shí)代文化傳播有限公司，明悅時(shí)代（北京）文化傳播有限公司

協(xié)辦單位：橋藝術(shù)空間 

策展支持：陳衛(wèi)群

多媒體支持：魏瓊

視覺設(shè)計(jì)：深空智造（北京）文化傳播有限公司

技術(shù)支持：北京自定義科技文化創(chuàng)意有限公司

開幕時(shí)間：2023年5月7日

展覽時(shí)間：2023年5月1日-2023年6月3日

展覽地點(diǎn)：北京朝陽區(qū)酒仙橋路4號(hào)798藝術(shù)區(qū)D09-1

純至：一種約而簡、但精煉在此的藝術(shù)

——關(guān)于劉蘭峰的碳筆藝術(shù)繪畫

文/王春辰

繪畫有沒有煩惱？一定有，而且很多。這個(gè)“多”是源自今天繪畫作為藝術(shù)的一種，遭遇了現(xiàn)代主義的洗禮，也遭遇了后現(xiàn)代主義的顛倒，特別是進(jìn)入到現(xiàn)今的語境中，竟至于關(guān)于繪畫的話語言說相左互反，沒有一致的看法。

《光2》石墨、木炭、炭精、色粉、彩色鉛筆 65.8x50.4cm 2020年

今天對(duì)繪畫的認(rèn)識(shí)、態(tài)度特別能反映出每個(gè)人的藝術(shù)認(rèn)知差異和審美的區(qū)隔。美術(shù)史的繪畫死亡講的是一種藝術(shù)模型的分析，自有其推理的合理性，但它并不是指向具體的繪畫實(shí)踐的終結(jié)，相反是提示給我們繪畫可以回到本源，也可以作為工具進(jìn)行思想表述，還可以作為動(dòng)態(tài)的觀念的顯現(xiàn)。于是，繪畫自由了，從事繪畫的人不會(huì)再僵持于一種理念與方法上，東西之爭休矣。

劉蘭峰是獲得這種自由的一個(gè)藝術(shù)家。他從四川美院畢業(yè)到北京，已經(jīng)二十多年，一直致力于自己的繪畫創(chuàng)作上。他之前也畫過具象寫實(shí)，也畫過表現(xiàn)抽象，但那些都不是他內(nèi)心想要的，或者說，不是他心儀中的自己的繪畫。他也嘗試各種形式，也玩過材料，又覺得不夠帶勁。他的工作室也被搬移過，整得自己很累；特別是有一次北京下大雨，他人在外地，畫室進(jìn)了雨水，浸泡了他的油畫，顏色起包脫落，畫面污損嚴(yán)重，讓他傷痛不已。此后，他說什么也不租用工作室了，太不穩(wěn)定了，那個(gè)心累讓人受不了。他必須給自己一個(gè)沉靜的環(huán)境，讓自己沉淀下來，不說是療愈幾經(jīng)挫折的懊惱心情，起碼也要讓自己放緩節(jié)奏，有個(gè)安心的發(fā)呆的地方。于是，他在望京租了一套小居室，不必那么張揚(yáng)，有個(gè)空間可以安放畫板即可，有個(gè)明窗凈幾可以高空遠(yuǎn)望即是幸福。

 《早晨》作品材料：石墨、木炭、炭精、色粉、彩色鉛筆 106.5x106.5cm 2022年

累了，就需要休息；心累了，更需要停下來，沉靜。繪畫煩了，自然要放下固執(zhí)，停一停、歇一歇，然后想一想。“我要什么、我可以做什么”就成了劉蘭峰安坐在22層樓上、面對(duì)落地窗外的遠(yuǎn)方風(fēng)景時(shí)的內(nèi)心獨(dú)白。樓下是車水馬龍的街景，遠(yuǎn)方是無盡的山巒起伏，隱隱約約的白云飄飄游移，只有自己的內(nèi)心在一遍又一遍回味自己的人生經(jīng)歷、從一個(gè)城市到一個(gè)城市的輾轉(zhuǎn)。世事無常，物無定則，人當(dāng)有恒心定力。該當(dāng)舍時(shí)，不必糾結(jié)；當(dāng)要選擇時(shí)，不必遺憾；于己的繪畫該放下的沉重就當(dāng)瞬間透悟，放下放下。于是乎，面對(duì)斗室，不必讓自己張狂；不足以鋪陳大幅畫布，就因地制宜展開素描卡紙、拿起碳筆，用最簡單對(duì)抗最復(fù)雜的內(nèi)心波瀾。

從此刻，劉蘭峰回到了畫畫的最初，素描紙和碳筆本是開始學(xué)畫的用品或起稿的工具，但現(xiàn)在他面對(duì)它們仿佛是看到了自己的生命的本源，看到了自己所有沉甸甸可以被消除的純凈。他安心地用碳筆在粗燥的紙面上摩擦著、勾勒著、涂抹著，隨著自己心緒的起伏變化，碳粉的痕跡開始游動(dòng)起來，變成了無數(shù)個(gè)有機(jī)體，在畫紙上上下翻飛、四向沖擊。它們騰挪，便留下混沌的虛幻；它們快捷，便形成了堅(jiān)硬不屈的形狀，立地有聲；它們活躍，便展示了美不勝收的千般萬象。望著窗外煙云的變幻，他的碳粉繪畫活了起來，一次次脫胎換骨，一遍遍覆滅重生，而畫家仿佛嬰孩初生，涕泣著、哭喊著，要讓生命的意志生長、生長，要的就是他的碳粉繪畫生長自己的生命，不屈不撓，練出自己的筋骨，脫胎出自己的語言特質(zhì)。

《影1》 作品材料：石墨、木炭、炭精、色粉、彩色鉛筆，71x88cm 2022年 

幾經(jīng)斗轉(zhuǎn)星移、春秋寒暑，他終可以笑看自己的碳筆繪畫了，從畫板上抬起頭，終可以透過窗欞，看到了空氣的透明，望見了自己內(nèi)心的沉靜和喜悅。劉蘭峰的碳筆繪畫不是喧嘩奢靡的繪畫，而是心神一體的表現(xiàn)，是他守望遠(yuǎn)方、甘于孤寂的收獲。他把繪畫的功效與人的本質(zhì)彌合在一起，把一種簡單的繪畫工具推向澄明的極致。畫，不必繁雜，有靈則神；人，不必多慮，有心則成。

古往今來、日月星辰，隨風(fēng)去的，數(shù)不勝數(shù)；能沉淀留下的，稀少再稀少。藝術(shù)乃至繪畫必然是以稀少為珍貴、以稀有為歷史的構(gòu)成。劉蘭峰的窗戶是他靜思的通道，而他的碳筆繪畫就成了他藝術(shù)生命的完美體現(xiàn)。

終究，人生要的是一種純至和真誠。以此為志，我們和藝術(shù)相伴。

《影2》 作品材料：石墨、木炭、炭精、色粉、彩色鉛筆 71x92cm 2022年

關(guān)于藝術(shù)家

劉蘭峰照片

劉蘭峰

四川美術(shù)學(xué)院。

近二十年先后在北京草場地藝術(shù)園區(qū)、環(huán)鐵藝術(shù)園區(qū)獨(dú)立藝術(shù)工作室。

近幾年創(chuàng)作了大量油畫和炭畫作品，也做過裝置、舞美設(shè)計(jì)、插畫藝術(shù)等。