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張杰作品3

而一直跋涉在藝術(shù)之路上孜孜不倦探索追尋的張杰并不停滯于此。張杰受中國傳統(tǒng)文化的影響很深，不管是前文提到的形式的開拓上和形象的塑造上，還是即將談到的思想意蘊(yùn)上，這種影響都可以從他的山水畫中窺見一斑。在中國的傳統(tǒng)文化中，莊子以來的賦予山水的逍遙游的思想，使變形的風(fēng)景成為中國山水畫的傳統(tǒng)，山水是負(fù)載著傳統(tǒng)哲學(xué)中“氣”“理”“道”等哲學(xué)概念的符號化程式化表現(xiàn)。當(dāng)張杰把山水做為自己繪畫的主體對象時，他這樣說過：“在中國的文化語境中，山不僅是山，水也不僅是水。山水代表著人的心靈世界，是人格和精神的象征。”所以他的山水，脫離了山水的本體意義，不是自然界的客觀對象，也不僅僅是直覺中的主觀世界，而是旗幟鮮明地烙印上了中國傳統(tǒng)山水畫的精神特質(zhì)——他的山水是是對人類心靈世界的抽象，對人類精神狀態(tài)的喻示，承載著某些形而上的意義。以這樣的視角，再來回觀張杰的作品，會有更深邃的收獲。先來看他的這幾組作品：《行云》、《天機(jī)》、《升》、《大地顫音》，這些作品以鳥瞰世界俯視寰宇的視角來凝視山水行云，創(chuàng)造出超越時空的蒼茫太虛，充盈著氣象磅礴、汪洋恣肆、瑰瑋明麗、空靈絕俗的奇幻之美，象征了一種超脫現(xiàn)實羈絆，追求精神自由的心靈世界，寄予著對獨(dú)立曠達(dá)的精神境界的無限向往和追尋。

蘇珊? 朗格認(rèn)為，藝術(shù)是人類情感的符號形式的創(chuàng)造，只是藝術(shù)家所要表現(xiàn)的不是他實際的個人情感，而是他所了解的人類的情感，藝術(shù)的確有表現(xiàn)個人情感的作用，但藝術(shù)符號的性質(zhì)在于它的象征性，通過象征使情感的表現(xiàn)具有普遍性意義。在張杰近期的作品：《帶紅印的山水》、《被切割的山水》、《被撕裂的風(fēng)景》和《紅線》這四個系列組畫中，藝術(shù)家悲天憫人的情懷進(jìn)一步展露，伴隨著對社會與人生、自然與人類、外部世界與內(nèi)在心靈等一系列嚴(yán)肅命題的敏睿洞察深入思考，他筆下藝術(shù)形象的普遍性象征意義更為明晰地凸顯出來。《帶紅印的山水》中，被朱紅印章打上烙印，被縱橫交錯的電線所捆綁的，不僅是被強(qiáng)權(quán)占用的自然山水，更是對現(xiàn)代社會中被種種沉重生存壓力所禁錮束縛的心靈的映射，是對在現(xiàn)實生活的種種情非得已中禁抑幽閉的靈魂的描摹。同樣，在《被切割的山水》中，畫面被粗壯強(qiáng)勢的電纜分割，表征上是對現(xiàn)代文明破壞自然風(fēng)光的針砭，在更深層次是想傳達(dá)出我們的內(nèi)在世界被失控的外部世界強(qiáng)制性入侵割裂這一岌岌可危的精神狀態(tài)。而在《被撕裂的風(fēng)景》中，想要展示的也不僅僅是被生生挖掘推碾的風(fēng)景，赤紅裸露的土地，是大自然的帶血的哭訴，更是人的精神家園被蠻橫撕裂后的無可救贖的荒蕪。《紅線》組畫中，橫亙穿透青山綠水的圈地紅線，是人類對自然界的無情侵略，也是殘酷冷漠的現(xiàn)實在人類心靈世界中留下的道道血痕。在現(xiàn)代社會中，合理的生產(chǎn)秩序，高速的工業(yè)化進(jìn)程，造就了前所未有的物質(zhì)繁榮，人在逐物的外馳中，忽略了精神生活和內(nèi)心的真正訴求，心靈世界被外部欲求所迷惑綁架并肆意蹂躪，自我逐漸異化消失，這是真正意義上的撕裂毀滅。

對于視覺藝術(shù)而言，獨(dú)特的形式吸引人的眼球，鮮明的形象打動人的情感，而形而上的思索給人以心靈的撫慰和精神的啟示。一位優(yōu)秀的藝術(shù)家，會積極地進(jìn)行形而上的思索，并善于將這種思索通過自己獨(dú)特的藝術(shù)形式塑造為鮮明的藝術(shù)形象，給人以悅目而賞心的恒久吟味，在張杰的油畫山水中，我們獲得了這樣的享受。（郭昕）