7家博物館、36位畫家：到北京畫院看明清藝術(shù)家筆下的人物風(fēng)神

時(shí)間: 2019-11-13 14:56:00 | 來源: 藝術(shù)中國(guó)

吳偉《太極圖》 138.6 cm×81 cm 絹本墨筆軸明故宮博物院藏

七家文博機(jī)構(gòu)的精品典藏，三十六位畫家的筆情墨趣，為您呈現(xiàn)明清人物畫的寫意風(fēng)神。你心心念念的“中國(guó)古代書畫研究系列展”登場(chǎng)！

2019年10月25日，繼“越無人識(shí)越安閑——齊白石筆下的人物神情”之后，北京畫院攜手故宮博物院、浙江省博物館、廣東省博物館、重慶中國(guó)三峽博物館、天津博物館、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、廣州藝術(shù)博物院等七家文博機(jī)構(gòu)，合力打造“吮毫描來影欲飛：明清寫意人物畫的象與神”。這是“中國(guó)古代書畫研究系列”的第六場(chǎng)專題展。展覽從寫意角度入手，旨在尋找中國(guó)繪畫綿延千載的內(nèi)在精神，并以此為當(dāng)前的人物畫創(chuàng)作提供借鑒與思考。

“吮毫描來影欲飛”，源自本次展覽中羅聘所繪《丁敬像》的一首題詩。“古極龍泓像，描來影欲飛”將寫意人物的氣質(zhì)與神姿描述地入木三分。此次展覽為了向觀眾清晰、全面地展示明清寫意人物畫的面貌，特別向各大博物館與美術(shù)館商借到諸多名家精品：徐渭的墨趣橫生、文徵明的淺淡用筆、戴進(jìn)的頓挫有力、陳洪綬的高古奇駭……將在這里一一呈現(xiàn)。

尋找中國(guó)繪畫內(nèi)在的寫意精神

中國(guó)繪畫貴在“尚意”。北宋韓拙在其著作《山水純?nèi)分性裕骸胺虍嬚撸P也，而所運(yùn)在心。”可見，寫意不僅僅是以書入畫的瀟灑，是墨色淋漓的浩蕩，也是繪者主觀精神的寫照，是胸中逸氣的抒發(fā)。為此，展覽沒有局限于技法層面的“寫”，同時(shí)著眼于畫者內(nèi)在精神的“意”，力求找尋現(xiàn)今那似乎遺失的寫意精神，找尋中國(guó)人自有的審美體系。

中國(guó)人物畫創(chuàng)作，幾經(jīng)變革與省思，引發(fā)了畫家從“以形寫神，意存筆先”到“意筆草草，神完氣足”的轉(zhuǎn)變。寫意人物畫，萌芽于魏晉，發(fā)展于唐宋，高峰在蒙元，延續(xù)至明清。或以書風(fēng)入畫，或以變形入畫；或以禪味入畫；或以世俗入畫……名家紛呈、意態(tài)萬千。

此次展覽以風(fēng)格流派為研究視角，系統(tǒng)梳理了中國(guó)人物畫中的“寫意”精神。通過“筆端萬象自傳真——意態(tài)紛呈”、“畫里形骸呈奇態(tài)——院體浙派”、“貌體古怪迥常類——揚(yáng)州畫派”、“點(diǎn)睛取神宜高遠(yuǎn)——海上畫派”四個(gè)板塊，勾勒出明清寫意人物畫的發(fā)展脈絡(luò)，在似與不似之間生滿紙氣韻。

驢背吟詩圖徐渭 112.2cm×30cm 明故宮博物院藏

長(zhǎng)于“潑墨大寫意花鳥”的徐渭，其人物畫作品實(shí)屬罕見。這幅是難得的人物畫佳作，描繪了詩翁在驢背上吟詩的場(chǎng)景。宋代孫光憲的《北夢(mèng)瑣言》曾記載，唐時(shí)有人問詩人鄭棨近來是否寫了新詩？鄭棨回答：“詩思在灞橋風(fēng)雪中的驢子上，此處何以得之？”詩人騎驢尋詩覓句，亦是畫家們喜愛的繪畫題材。

徐渭是明代著名的文學(xué)家、書畫家、軍事家。他的畫雖妙在“墨”，卻意在“戲”。其筆下亦真亦幻、酣暢淋漓的“墨戲”乃是其自身戲劇化人生的心靈哀歌。徐渭幼年境遇顛沛坎坷，聰穎敏捷，才名早揚(yáng)，卻在科舉道路上屢屢不就。嘉靖三十七年，浙閩總督胡宗憲欽慕他的才識(shí)，將其招為幕僚。不久，胡宗憲被構(gòu)陷而入獄。徐渭因恐懼自殺多次未遂，繼而發(fā)瘋。在一次狂病發(fā)作中，失手殺妻而入獄。后經(jīng)友人援助，得以獲釋。然而，他的人生狀況發(fā)生了改變，內(nèi)心絕望充滿了幻滅感。就是在這樣的境遇下，徐渭寄情于書畫，借繪畫嘆“失路”之身世，抒胸中之“憂生”。

呈現(xiàn)寫意人物繪畫的多元圖景

明清時(shí)期，商業(yè)貿(mào)易繁榮與文人畫觀念復(fù)興。畫家之眾多，畫派之叢起，畫法之革新，呈現(xiàn)出異彩紛呈的繁榮景象。文徵明，以淺淺之筆，將平淡的美學(xué)趣味與活潑的生命精神發(fā)揮到極致。看似云淡風(fēng)輕，實(shí)則在物與我、古與今之間，感悟人生。陳洪綬，追求高古奇駭。看似夸張變形，實(shí)則在怪誕與迂拙中，注入生命的力量。改琦、費(fèi)丹旭，以仕女畫見長(zhǎng)，造型纖細(xì)、敷色清雅，將古代深閨女子的秀潤(rùn)素淡、柔弱婀娜展現(xiàn)地活脫自然，對(duì)現(xiàn)代人物畫與民間年畫影響深遠(yuǎn)。浙派畫家，遠(yuǎn)承南宋院體馬遠(yuǎn)、夏圭的勁健畫風(fēng)，同時(shí)汲取元代文人畫率性的寫意技法，畫面瀟灑而富有逸趣。揚(yáng)州畫派，打破了傳統(tǒng)文人畫的含蓄蘊(yùn)藉和孤芳自賞，變得清新活潑而貼近生活。既能貼近市民文化而不失高雅，又可自抒胸意而雅俗共賞，大大拓展了寫意人物的繪畫題材與表現(xiàn)語言。海上畫派，繼承了揚(yáng)州畫派抒發(fā)個(gè)性，取材生活的繪畫傳統(tǒng)，更上溯至石濤、徐渭、八大直至兩宋的寫意精神，同時(shí)融合了民間趣味、金石氣息與西畫語言。在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、雅與俗、中與西的多元維度交織中，實(shí)現(xiàn)了中國(guó)古典繪畫向現(xiàn)代繪畫的轉(zhuǎn)型。

老子像文徵明 57cm×28cm 明廣東省博物館藏

《老子像》為“吳門”畫家文徵明的經(jīng)典之作。該像以淺淡的墨線勾描，人物呈側(cè)面站立，身著道服，衣帶飄舉，雙手掬于胸前，神情溫潤(rùn)恬靜，儼然是一幅超然的智者面容。令我們仿佛看到了《史記?老子韓非列傳》記載的老子形象，“黃色美眉，長(zhǎng)耳大目，廣額疏齒……”此圖作于明嘉靖二十八年（1549年），文徵明時(shí)已屆杖朝之年，他在以精細(xì)之筆寫人物細(xì)微神情的同時(shí)，兼以蠅頭小楷抄錄《老子列傳》于畫面上端，筆致細(xì)勁干練。可見其年事雖高，而書、畫更臻練達(dá)之境。

文徵明生平曾多次畫老子像，這應(yīng)與蘇州玄妙觀存有一定的關(guān)聯(lián)。玄妙觀是蘇州古城區(qū)一座道觀，始建于西晉咸寧二年。三清殿的老子像碑是一塊復(fù)刻名畫碑，畫像由“畫圣”吳道子所作。相關(guān)文獻(xiàn)記載，文徵明不止一次游玄妙觀、賞燈會(huì)、作詩，他對(duì)三清殿內(nèi)老子像應(yīng)當(dāng)非常熟悉。因此，老子成為文徵明時(shí)常表現(xiàn)的繪畫題材也就不足為奇。

打造北京畫院人物畫專題年

北京畫院自2017年開始，結(jié)合“齊白石藝術(shù)系列”與“中國(guó)古代書畫研究系列”兩大品牌展覽，合力打造學(xué)術(shù)專題年。從2017年齊白石與何紹基的湖湘書脈傳承，到2018年齊白石與明清繪畫的山水情緣，再到如今齊白石與古代人物的寫意精神，追溯齊白石藝術(shù)的營(yíng)養(yǎng)來源，思考古代繪畫向近現(xiàn)代的發(fā)展演變。力圖通過一個(gè)個(gè)專題，向觀眾呈現(xiàn)更深刻的藝術(shù)演進(jìn)脈絡(luò)。

為了使觀眾能夠站在更宏觀的角度來思考明清寫意人物畫的藝術(shù)成因與面貌特征。展覽特別以多媒體的形式，從縱橫兩個(gè)方面，將其置入中國(guó)繪畫與世界繪畫的圖史中。梳理了歷代寫意人物畫的發(fā)展脈絡(luò)，并對(duì)比了同一歷史維度下西方人物畫的風(fēng)格面貌。

仕女圖費(fèi)丹旭 111cm×34cm 清重慶中國(guó)三峽博物館藏

費(fèi)丹旭筆下的仕女在清代享譽(yù)畫壇，與改琦并稱“改費(fèi)”。這件作品以細(xì)筆勾勒人物形貌，著墨柔淡清雅。畫中女子手執(zhí)紈扇，背影婀娜，令人浮想聯(lián)翩。

齊白石早年筆下的仕女深受改琦、費(fèi)丹旭的影響，其典型特征為：鵝蛋臉、細(xì)長(zhǎng)眼、櫻桃小口、削肩細(xì)腰，反映了當(dāng)時(shí)注重女性凄婉柔媚的審美旨趣。有趣的是，北京畫院藏齊白石的《執(zhí)扇仕女圖》與費(fèi)丹旭的《仕女圖》極為相仿。且在圖中題跋處，講述了自己與王夢(mèng)白的一場(chǎng)藝術(shù)較量。上個(gè)世紀(jì)30年代，北京畫壇人才濟(jì)濟(jì)。齊白石與王夢(mèng)白同在北平國(guó)立藝專授課，畫名不分伯仲。王夢(mèng)白自恃畫技高超，瞧不起木匠出身的齊白石。一次關(guān)蔚山拿來王夢(mèng)白所繪的《執(zhí)扇仕女圖》請(qǐng)齊白石臨摹，齊白石依圖而作，并題“知者得見王與予二幅，自知誰是誰非”，何等自信，溢于言表。

展覽將持續(xù)至2019年12月15日。（文/王亞楠、吳佼姣）