“板象：王綺彪的18000天”展覽開幕式現(xiàn)場

2024年7月27日上午，一個特殊的展覽在北京云上美術(shù)館油畫博物館開幕。不同以往，這次展覽的作品不是繪在亞麻布上的油畫，也不是印在紙上的版畫，而是版畫制作過程之中的原初材料——“五合板”。藝術(shù)家王綺彪將雕刻、涂墨之后呈現(xiàn)出豐富痕跡的木板作為藝術(shù)作品呈現(xiàn)在公眾面前，構(gòu)成了“板象：王綺彪的18000天”展覽。

中國藝術(shù)研究院油畫院名譽(yù)院長楊飛云為藝術(shù)家王綺彪頒發(fā)收藏證書

中國藝術(shù)研究院油畫院院長朱春林致辭

本次展覽由中國藝術(shù)研究院油畫院作為學(xué)術(shù)支持，中國藝術(shù)研究院油畫院名譽(yù)院長楊飛云、院長朱春林擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館收藏委員會副主任紅梅副教授策展，楊飛云基金會秘書長孫志義、北京云上美術(shù)館館長王鶴擔(dān)任展覽總監(jiān)，北京云上美術(shù)館承辦，寧波啟新綠色世界高爾夫俱樂部、倉耳屏顯字庫、深圳市埃克蘇照明系統(tǒng)有限公司協(xié)辦。

本次展覽策展人紅梅、中央美院美術(shù)館收藏委員會副主任紅梅副教授致辭

本次展覽藝術(shù)家王綺彪致辭

開幕式由中國藝術(shù)研究院油畫院副院長常磊主持，中國藝術(shù)研究院油畫院院長朱春林，本次展覽策展人紅梅，本次展覽藝術(shù)家王綺彪先后致辭，中國藝術(shù)研究院油畫院名譽(yù)院長楊飛云為藝術(shù)家王綺彪頒發(fā)了收藏證書并宣布展覽開幕。來自藝術(shù)界的藝術(shù)家、批評家、美術(shù)館館長、藝術(shù)機(jī)構(gòu)負(fù)責(zé)人、媒體等百余人參加了開幕式。

中國藝術(shù)研究院油畫院副院長常磊主持開幕式

開幕式嘉賓合影

王綺彪2012年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系，多年來以木刻版畫為人所知。2014年以來，王綺彪逐漸突破了傳統(tǒng)木刻版畫的創(chuàng)作程式，從最初挖掘油墨、板材、刀法等媒材、創(chuàng)作過程自身獨(dú)立的審美空間，到逐漸拓展出一個基于版畫但卻不是版畫的嶄新領(lǐng)域。

“板象：王綺彪的18000天”展覽現(xiàn)場

本次展覽是策展人紅梅研究王綺彪王綺彪3年近1000天的階段性學(xué)術(shù)呈現(xiàn)，集中對他2014年以來10年間的藝術(shù)整體面貌的梳理。她將王綺彪的藝術(shù)突破稱之為“板象”藝術(shù)，精選了王綺彪130件套作品，分為“刻·板”世界、“墨·板”世界、“板象”藝術(shù)三個部分，向?qū)W界展現(xiàn)王綺彪在語言、媒材乃至觀念突破方面的探索。

王綺彪的“刻·板”世界

傳統(tǒng)木刻版畫作為獨(dú)立的藝術(shù)門類，核心即在刀法刻痕，這是木刻版畫轉(zhuǎn)印后有沒有“版味”的關(guān)鍵所在。而王綺彪因放棄傳統(tǒng)印版環(huán)節(jié)，從而使刀法刻痕從傳統(tǒng)的創(chuàng)作過程一變而為獨(dú)立的創(chuàng)作語言本身。

王綺彪的“刻·板”世界

王綺彪仿佛考古挖掘一樣用刀將五合板一層一層掀開，在5毫米的厚度中發(fā)現(xiàn)了一個被遮蔽日久的浩瀚宇宙。刻刀在板材上所形成的刻痕、鑿痕、雕痕、掘痕、掀痕，每一刀下去，都是一個未知的新世界，所謂刀刀“意在刀后”，每一刀下去，與其說是木刻，毋寧說是向我們展開了中國歷代經(jīng)典書法的寶庫，加上被挖掘出來的板材自身的天然木色繽紛、木紋縱橫這些來自大自然的慷慨饋贈，共同組成五彩繽紛的瑰麗世界。這個瑰麗世界里王綺彪一墨未著，傳統(tǒng)木刻版畫印版的命脈：油墨，在此消失殆盡，繼之而來的，是王綺彪的“刻·板”世界的誕生。

王綺彪的“墨·板”世界

王綺彪的“墨·板”世界

油墨在傳統(tǒng)版畫中是作為印版過程中的顯像劑被認(rèn)知和使用的，而木板則相當(dāng)于油畫的畫布，是創(chuàng)作材料的承載者和承接物象的顯現(xiàn)物，二者都是手段，不是目的。

王綺彪的“墨·板”世界

王綺彪改變了油墨和木板的傳統(tǒng)功能，在他這里，油墨成了他的“板象藝術(shù)”唯一使用的“色彩”，他將沾滿油墨的滾軸變成沾滿“色彩”的“畫筆”，在木質(zhì)板材表面滾動。一方面，手臂不同的壓力和滾軸的快慢形成了墨色隨機(jī)的深淺濃淡變化，使油墨在板材上呈現(xiàn)出水墨大寫意神韻，卻又極富油畫般的厚重感和塑造性；另一方面，他通過油墨滲向木紋肌理產(chǎn)生的板材纖維筋絡(luò)的僨張，以及板材自身豐富錯落的天然木色，共同形成酷似中國古代帛畫的面貌，產(chǎn)生深沉感和神秘性，距離感和深邃性，營造出一種陌生又熟悉的奇異空間。這個奇異空間里，王綺彪一刀未動，傳統(tǒng)木刻版畫的命脈：刀法，在此消失殆盡，繼之而來的，是王綺彪的“墨·板”世界的誕生。

“板象：王綺彪的18000天”展覽現(xiàn)場

王綺彪的“板象”藝術(shù)

王綺彪的“墨·板”世界，“刻·板”世界共同組成他的“板象”藝術(shù)，顛覆了長此以往的傳統(tǒng)“意在筆先”的創(chuàng)作思維，也實(shí)現(xiàn)了主客體的轉(zhuǎn)換，板材、油墨、刻刀成為了主體，王綺彪成為了客體，協(xié)助著板材、油墨、刻刀如何更好地呈現(xiàn)自身，過程中，主客體又進(jìn)行了相互的轉(zhuǎn)化。

“板象：王綺彪的18000天”展覽現(xiàn)場

王綺彪的“板象”藝術(shù)令人過目不忘的，是其震撼人心的精神性和超越性，這源于他保留了古典藝術(shù)中的理想主義成分：構(gòu)圖單純統(tǒng)一，效果恢弘廖闊，意境神圣超拔。但他采用的語言卻不是古典主義的，而是典型的現(xiàn)代主義語言：充滿臂力和速度的油墨滾動痕跡，深淺油墨滲透到木板纖維中后產(chǎn)生的板材筋絡(luò)的僨張，力透板背又內(nèi)斂克制如書法一般的層層雕、剃、刻、鑿。這些飽含精神性和超越性的墨痕、板紋、刀刻、木色，既超越了古典藝術(shù)對外在世界真實(shí)物象的逼真再現(xiàn)，又遠(yuǎn)離和超越了現(xiàn)代藝術(shù)中對個體主觀情感、情緒的強(qiáng)調(diào)和宣泄，而直達(dá)對永恒精神的堅定信仰和不懈追求，這在一定程度上可以看作是某種對人類古今中外整體文化的歷史觀照。他用整體性代替了現(xiàn)代藝術(shù)以來的個體表現(xiàn)傳統(tǒng)，同時又用人類的整體觀照矯正和超越了現(xiàn)代藝術(shù)中走到極端的個體表現(xiàn)，從而走上了一條艱難的創(chuàng)作之路。面對王綺彪的“板象”作品，不同的人讀出不同的內(nèi)容和感悟，這與不同的觀者面對同一大自然景色的不同反應(yīng)機(jī)制同理。某種意義上可以說，千人千面是王綺彪“板象藝術(shù)”豐富內(nèi)涵的外在顯現(xiàn)。

觀眾觀看“板象”系列作品

策展人紅梅總結(jié)道：事實(shí)上，王綺彪的“板象”藝術(shù)是要以版畫這種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式回應(yīng)時代課題，創(chuàng)作出既具有鮮明的中國本土特征，同時也是某種開放性的處于當(dāng)代世界中人類生命的感知和表征方式。尤其在版畫這個歷史久遠(yuǎn)的藝術(shù)門類自身的發(fā)展脈絡(luò)中，做出了獨(dú)特探索和革命性改道。“中國的”“國際的”“基于版畫但并非版畫”，構(gòu)成王綺彪“板象藝術(shù)”的鮮明特征。

觀眾觀看“板象”系列作品

“板象：王綺彪的18000天”學(xué)術(shù)探討會現(xiàn)場

“板象：王綺彪的18000天”學(xué)術(shù)探討會現(xiàn)場

展覽開幕式之后，舉辦了學(xué)術(shù)探討會。中國藝術(shù)研究院油畫院名譽(yù)院長楊飛云，三寶國際陶藝村創(chuàng)始人李見深，廣州美術(shù)學(xué)院雕塑與公共藝術(shù)學(xué)院副教授、實(shí)驗(yàn)雕塑工作室主任程辰，中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計學(xué)院教授周博，北京畫院美術(shù)館負(fù)責(zé)人薛良，濟(jì)南美術(shù)館副館長張輝，中國社科院世界宗教研究所研究員趙廣明，法國東方語言文明大學(xué)東亞研究院研究員于碩，中國國家畫院副研究員王聰叢，中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所主任編輯孫欣，批評家、策展人、中國美術(shù)批評家年會學(xué)術(shù)委員鄭娜，寒山美術(shù)館館長胡仁仁，中國美協(xié)副研究員趙昆，山東大學(xué)歷史文化學(xué)院教授張新剛，藝術(shù)中國主編許柏成，北京云上美術(shù)館館長王鶴，本次展覽策展人紅梅，本次展覽藝術(shù)家王綺彪等參加了學(xué)術(shù)研討會。研討會上，策展人紅梅代讀了藝術(shù)家朝戈先生的文章。

王綺彪“板象”系列作品微觀局部

王綺彪“板象”藝術(shù)最突出的特征是其震撼人心的精神性，無論是在最初階段的具象造型題材中還是在相對抽象的作品里，這種精神性都是第一位的。王綺彪的“板象”藝術(shù)保留了古典藝術(shù)中的理想主義成分，構(gòu)圖統(tǒng)一簡潔，效果恢弘壯觀，但他卻用充滿精神性的墨痕、刻劃，木色、木紋，代替了對真實(shí)物象的逼真再現(xiàn)，然而與現(xiàn)代藝術(shù)中對個體主觀情緒的強(qiáng)調(diào)不同，王綺彪的“板象”藝術(shù)卻是顯露出一種對永恒精神的追求。這種永恒精神在一定程度上可以看作是某種對人類集體文化的歷史觀照，而不是個體性的宗教情緒和主觀感受。由此，王綺彪一面接續(xù)了自丟勒以來的版畫傳統(tǒng)，用整體性代替了現(xiàn)代藝術(shù)以來的個體表現(xiàn)傳統(tǒng)，同時又用人類的整體觀照超越了現(xiàn)代藝術(shù)中走到極端的個體表現(xiàn)，從而走上了一條離經(jīng)叛道、激動人心的“板象”藝術(shù)之路。

王綺彪“板象”系列作品微觀細(xì)節(jié)

王綺彪的藝術(shù)精神探索是通過對刀刻、墨痕和板色板紋這些物質(zhì)性媒介的極致表現(xiàn)力追尋得以實(shí)現(xiàn)。深究起來，傳統(tǒng)版畫是一個非常奇怪的藝術(shù)門類。因?yàn)閭鹘y(tǒng)版畫的藝術(shù)表現(xiàn)力很大程度上來自不同的版材、油墨、壓力、紙張和整個的制版、印制過程。實(shí)際上在將版上的圖像轉(zhuǎn)印的過程也正是版畫表現(xiàn)力形成以及版畫之所以是版畫的“版味”形成的過程，在這個過程中非人力的物理和化學(xué)變化成為了隱藏起來的創(chuàng)作主體，因此木刻、銅版、石版和絲網(wǎng)版，因?yàn)橹瓢婀に嚭陀≈茐毫Α⒐ぞ叩牟煌罱K形成了截然不同的圖像效果。這個過程與陶瓷作品創(chuàng)作中的窯變類似，都是第二主體參與了最終的作品創(chuàng)作。

王綺彪“板象”系列作品微觀細(xì)節(jié)

版畫自出現(xiàn)伊始，就有了工業(yè)因素的參與，不同的是，隨著工業(yè)技術(shù)的發(fā)展，可以更為便捷地使用物理過程和化學(xué)反應(yīng)來創(chuàng)作復(fù)雜的視覺效果，這也是一個工業(yè)文明對人類不斷物化的過程，說來無奈，在現(xiàn)代創(chuàng)作版畫當(dāng)中，對工業(yè)文明的極力反叛卻需要依賴高度成熟的工業(yè)技術(shù)才能實(shí)現(xiàn)。王綺彪在自己對精神性的探索中卻越來越遠(yuǎn)離并最終拋棄了現(xiàn)代創(chuàng)作版畫中的這一悖論的束縛。

王綺彪“板象”系列作品微觀細(xì)節(jié)

當(dāng)沾滿油墨的滾軸在板材表面滾過，不同的力道形成了墨色隨機(jī)的深淺不同，與板材上的木紋肌理和板材自身的顏色一起，共同形成了一種自然審美空間。之所以說是自然審美空間是和現(xiàn)代藝術(shù)中對純化藝術(shù)語言的極致追求相比較而言的，因?yàn)樵诂F(xiàn)代藝術(shù)中同樣存在對物質(zhì)媒材的審美表現(xiàn)力地?zé)o限追求，然而，這種追求的目的是挖掘物質(zhì)媒材和創(chuàng)作主體相應(yīng)的主觀情緒之間的對應(yīng)關(guān)系，甚至是視為情緒本身；然而在王綺彪這里，墨色、刻痕、板材自身的紋理都作為自身而存在，形成了某種程度上的第二自然，這與現(xiàn)代藝術(shù)中對媒材表現(xiàn)力的追尋有著本質(zhì)的不同。王綺彪用刻刀將五合板一層一層的掀開，他在5毫米的厚度中發(fā)現(xiàn)了一個被塵封日久的宇宙。刻刀在板材上所形成的刻痕成為新世界的一部分，每一刀下去都是一個新世界，王綺彪追隨著這種第二自然，經(jīng)由自己全部的人生感悟和創(chuàng)作積累，去完成“板象”藝術(shù)的發(fā)掘而非創(chuàng)造之旅。

王綺彪“板象”系列作品微觀細(xì)節(jié)

王綺彪的“板象”藝術(shù)純粹卻豐富，恢弘而廖闊，壯觀且頗具悲憫情懷。人如其作，王綺彪是一位專注、單純、虔誠、滿懷生命大愛的藝術(shù)家，藝術(shù)，是他實(shí)現(xiàn)生命價值、體悟自然、感知生命大道的方式，為亦如此，他才能百折不撓、克服萬難，幾十年如一日地進(jìn)行藝術(shù)探索。（部分文字來自策展人紅梅對王綺彪藝術(shù)的專論文章）

王綺彪“板象”系列作品微觀細(xì)節(jié)

“板象：王綺彪的18000天”展覽將在北京云上美術(shù)館油畫博物館持續(xù)至8月15日結(jié)束。

北京云上美術(shù)館油畫博物館

北京云上美術(shù)館油畫博物館

北京云上美術(shù)館油畫博物館外景