2008年《梅蘭芳》熱映的時候,除了強大的主創(chuàng)團隊外,梅蘭芳之子、京劇大師梅葆玖也成為媒體關注的焦點。已年過七旬的梅葆玖舉手投足無不顯示出一代京劇大師的不凡氣質(zhì),片中的梅蘭芳唱段也全部由他來表演。

隨后,梅葆玖先生聯(lián)合太合麥田推出了包含《太真外傳》《貴妃醉酒》兩部分的雙CD京劇唱片,在唱片中,梅葆玖大膽地將管弦樂融入其中,賦予了傳統(tǒng)京劇新的意義。

京劇也要與時俱進

記者:這是您最后一張錄音室專輯？

梅葆玖:我1996年前后錄過一張,也是這個唱段,《霸王別姬》《貴妃醉酒》,還有昆曲《游園驚夢》, 但是沒有這次錄得這么精細,但那也算我第一次用交響樂來做配器。

記者:那個時候已經(jīng)有這個概念了？

梅葆玖:已經(jīng)有了,再早是在天橋劇場有南腔北調(diào)大會唱,所有的名角都到了,交響樂配器,一人一段,我也參加了,我那時候就覺得這是一個很好的可用的手段。這次做全套的《太真外傳》《貴妃醉酒》,還是結合管弦樂,這個錄音就是把我父親的全部楊貴妃的主唱段完全包括進去,而且配器比那時候更精細。

記者:為什么要和交響樂結合？

梅葆玖:我十歲在上海開始學京劇,參加梅劇團,后來開始登臺,跟著父親去世界各地演出。這么多年,所到之處一提起梅蘭芳,大家沒有不知道的,大家都非常愿意看。在這些大環(huán)境下,我覺得京劇也要配合現(xiàn)在的大潮流與時俱進,魂不能動,但燈光、布景、大環(huán)境,可以把好的東西吸取進來為我所用,讓它更豐富、更可看、更美,把京劇推向一個更高的水平。怎么變,都不能把根變了,我主張交響樂進京劇。

我們很尊重傳統(tǒng),但年輕人有時候聽著就覺得單了,所以引進交響樂,既不失京劇本色還能開拓很好的前景。現(xiàn)在的觀眾不僅是老一輩,年輕人也多。我喜歡交響樂、聲樂,也喜歡美聲,小時候父親就讓我聽貝多芬、莫扎特、帕格尼尼,我也了解歌劇的唱法,所以這樣配合唱起來更有樂感。

京劇的傳承需要更多的后輩們向梅葆玖這樣的老藝術家去學習。

出好角才有希望

記者:京劇是國粹,但是不像當年那么興盛了,您心中遺憾嗎？

梅葆玖:京劇絕對亡不了,將來它可以提到一個更高的層面,但我的想法是要求它精,而不在多。過去老一輩哪個角帶的班,都有他的藝術標志、藝術氣質(zhì)、風范,看他的戲就是過癮,所以劇團要存在就要出角、出好角,這跟電影要有名角是一個道理。你說京劇有觀眾沒觀眾？拍一部《梅蘭芳》大家都會來看,用不著送片、用不著請人,人家自動就排隊去了。這個演員我看過忘不了,他什么時候演戲我還要來,這才有希望。所以我覺得京劇要振興必須要出角、出好角,出好戲。

記者:有信心嗎？

梅葆玖:現(xiàn)在年輕的一代不錯,梅派還挺樂觀的,我的學生還都是不錯的。李勝素、胡文閣不錯,董圓圓是我親手扶植起來的,還有臺灣的魏海敏等,都是我親手培養(yǎng)的,這些演員將來演也好、教也好都是骨干力量。我現(xiàn)在帶著梅蘭芳劇團,帶這些研究生,我就是掌門人了。他們自己單排的新戲那另算,凡是排的梅派戲都是很規(guī)范地按我父親的規(guī)程一步一個腳印走過來的,但我也支持他們用新的音響、舞臺裝置、燈光來演戲。觀眾還都愿意看,面還更廣了,我覺得這必然是將來的京劇走向。我父親已經(jīng)革新了,我們在他革新的基礎上再用現(xiàn)代的手段推一把。