| 曾經(jīng)專屬于小眾的雙年展，如今卻在成都成了全民盛會。9月29日，以“物色延綿”為主題的2011成都國際雙年展如期開幕。僅僅一周，這一系列哲學氣息頗濃的展覽便已吸引逾16萬人觀展，并將把熱度持續(xù)至10月30日。
成都雙年展包括“溪山清遠：當代藝術展”、“謀斷有道：國際設計展”和“物我之境：國際建筑展”三大主題展。其中，由深圳知名藝術家、策展人歐寧策展的“國際設計展”因其“親民”而尤其受到成都市民喜愛。
雖為設計展，歐寧卻不想用傳統(tǒng)專業(yè)定義來束縛設計，而是故意打亂和模糊分類的界限。為此，他邀來國內(nèi)外產(chǎn)品、建筑、時裝、視覺和新媒體五大設計領域共51位(組)設計師參展。近日，本報記者就設計展的構想與雙年展的發(fā)展對歐寧進行了專訪。
將“步移景移”觀看經(jīng)驗引入展覽
記者：“謀斷有道：國際設計展”強調(diào)設計與生活接軌，并涉獵產(chǎn)品、建筑、時裝、視覺和新媒體五大領域，它跟其他設計展有何不同?
歐寧：它叫設計展，但并沒有嚴格按照設計的定義來做，因而其中有許多無法歸類的作品。于是有觀眾反映說，成都雙年展的設計展像藝術，藝術展像設計。其實我做展覽一直都不想用傳統(tǒng)的專業(yè)定義來束縛設計，而是故意打亂、模糊分類的界限。比如紐約建筑組合SO-IL的“種子噴播計劃”就像藝術作品一樣。如果說跟以前不同，本次展覽在空間的規(guī)劃以及作品的制作和呈現(xiàn)上是我做過的展覽里面最好的：我們仿照中國園林特點來布局展覽空間，并在空間里植草、培土;觀眾的觀展路線也比較迂回曲折，以求步步為景。我以前做展覽就很強調(diào)“平民”特點，這次則做得更加完整，比如我們還給展覽施工工人做了一次導覽。
記者：本次雙年展三大主題展覽都涵蓋“退隱田園，回歸物我”的概念，都呈現(xiàn)出一種“返璞”的趨勢，為何會有這種一致的轉(zhuǎn)移?
歐寧：關于這一點，本次雙年展總策展人呂澎的想法是“回歸傳統(tǒng)，從中尋找中國當代藝術中的中國性”。我其實不太認同這種想法，因為這種觀點的本質(zhì)是在全球化的背景下強調(diào)民族性，但這是失效的。其實我們關注農(nóng)村，并不是要回歸田園，而是覺察到了中國如今城鄉(xiāng)失衡的問題很嚴重。比如“碧山計劃(由歐寧發(fā)起的關注農(nóng)村建設的藝術實踐計劃)”中藝術家進駐農(nóng)村是為了努力挽救倒懸的城鄉(xiāng)關系，更何況農(nóng)村根本就不是人們想象中的田園格局。又比如展覽空間巧用“園林設計”也不是回歸傳統(tǒng)，而是借鑒一種有效的布局方法，將“步移景移”的觀看經(jīng)驗引入到展覽中。
產(chǎn)業(yè)化雇傭關系會約束藝術創(chuàng)造力
記者：本次設計展中哪些作品讓你記憶比較深刻?
歐寧：本次展覽80%都是專門為成都雙年展量身定做的作品。我自己比較喜歡“人民發(fā)電站”、“種子噴播計劃”、“金錢計劃”、“碧山計劃”以及“文學中的建筑”。廣州的“藍田計劃”小組也挺有意思，藝術家在展廳中布置一個小賣部“絕核士多”，擺賣各種廣州特色小商品，同時在當中加入他們做過的城市研究或歷史保育的工作結論，將產(chǎn)品、廣州土特產(chǎn)連同他們對于城市的觀點一起推向觀眾。
記者：深圳山河水團隊(Sense Team)的“金錢計劃”似乎引來不少爭議，觀眾好像不太明白它表達的是什么?
歐寧：這件作品非常有意思，它包括兩張很大的貨幣，一張是美元，一張是人民幣。人民幣由各種國際貨幣做成，美元則用人民幣做成。這件作品和另一件來自美國的作品“顛倒樹”有相似之處。“顛倒樹”是一個大圓盤，上面種著三棵樹，下面倒著又種三棵樹，其出發(fā)點是形容紐約和成都、美國和中國力量的反轉(zhuǎn)，隱喻中美兩個大國力量的對比與消長，同時契合一句美國諺語：“倘若你在地上挖個洞，如果這個洞足夠深，你就可以到地球另一端的中國去。”“金錢計劃”也是對中美兩個大國力量對比的隱喻，而使用貨幣本身作為制作素材就是對當下金融系統(tǒng)的隱喻。
記者：不難發(fā)現(xiàn)，本次展覽正在逐步擺脫商業(yè)價值的循環(huán)，而轉(zhuǎn)向探索設計的可持續(xù)發(fā)展，比如“人民發(fā)電站”、“種子噴播計劃”等都有一種全民參與的可持續(xù)性潛在涵義。
歐寧：本次設計展最基本的規(guī)則就是反對產(chǎn)業(yè)化設計，且原則上不接受任何商業(yè)設計。“產(chǎn)業(yè)化”存在一種雇傭關系，這種關系對創(chuàng)造力和創(chuàng)新有很大的約束。所以我們鼓勵打破雇傭關系，倡導自主自發(fā)的設計，并且以對社會問題的研究和提出解決方案為特點。比如Matt Hope的“人民發(fā)電站”就將一組在中國住宅社區(qū)常見的標準戶外健身設備，連接到電子機械發(fā)電裝置，通過收集老百姓在健身器械上的體能并轉(zhuǎn)化成電能。這個項目從中國城市的現(xiàn)實出發(fā)，針對特定的社會問題提出解決方案，它最典型、最完美地體現(xiàn)了我們的策展理念。
展品維護與秩序管理是挑戰(zhàn)
記者：據(jù)說由于觀眾太熱情，“人民發(fā)電站”幾次遭毀壞。本屆雙年展成都市民互動熱情十分高，這種現(xiàn)象只是在成都如此，還是說雙年展已經(jīng)逐漸脫離小眾走向大眾了?
歐寧：確實如此。據(jù)統(tǒng)計，本屆雙年展僅一周便迎客16萬，當然出乎我們的意料。從雙年展的發(fā)展來講，觀眾的踴躍互動其實是非常好的進步，況且我做設計展的最主要目標就是，讓觀眾能夠參與到作品中去。所以我想Matt Hope多維修幾次也是很樂意的。然而，成都雙年展也反映出一些問題，比如說老百姓雖然熱情很高，但是連一些基本的觀展常識也沒有：隨意動展品這種事情在我看來是很可愛的，但是對于美術館的管理簡直是災難。我覺得，雙年展應該要繼續(xù)發(fā)展，但對于維護展品和展覽秩序?qū)呛艽蟮奶魬?zhàn)。
記者：除觀眾越來越多，現(xiàn)在國內(nèi)雙年展也遍地流行。其實中國是否真的有如此多的設計與藝術而需要如此多展覽，還是說這中間亦存在一種虛華的假繁榮?
歐寧：我覺得這種遍地開花的現(xiàn)象主要是由于城市經(jīng)營的需求推動的，熱鬧背后反映出來的可能不再是展覽本身。之所以那么多雙年展都由政府來辦，其實是因為政府要營銷他們的城市，雙年展于是變成一種流行的城市營銷手段，而并不是說設計和藝術真有那么大的觀眾量。很多時候觀眾只是看熱鬧，并不是對設計和藝術感興趣。
“文學中的建筑”
記者：本屆雙年展的特別項目“文學中的建筑”很有意思，為什么會有做這個項目的想法?
歐寧：這個想法是從2009年深圳香港雙年展(歐寧策展)衍生出來的對稱項目。當時我讓作家去寫建筑，反過來，我也想讓建筑師去設計文學中的空間。我個人覺得，北京建筑師張永和的作品最好，他根據(jù)愛爾蘭小說家Brian O'Nolan的小說《第三個警察》設計的“第三個警察局”，典型地體現(xiàn)了他本人的文學趣味以及他對于文學與建筑關系的思考;杭州建筑師王澍根據(jù)博爾赫斯的小說《巴別圖書館》設計的“巴別圖書館”也很棒，這兩個都是做建筑的。北京建筑師馬巖松根據(jù)柳宗元的游記《小石潭記》設計了景觀空間，南京建筑師張雷則根據(jù)吳承恩的《西游記》設計出“盤絲洞”。本來劉家琨已選定劉慈欣的《三體》，可是難度太高，最后沒法完成參展。
|
