文化缺位更是當(dāng)代青年畫家較普遍的狀態(tài)，其反應(yīng)就是技術(shù)化傾向加重，精神性淡漠，“與照相機(jī)爭功”的現(xiàn)象在各大展覽會上比比皆是，相反，學(xué)養(yǎng)深厚，筆墨功力精湛，意蘊(yùn)深刻悠遠(yuǎn)之作漸少。投資巨大的展覽會令觀眾目不暇接，幅面巨大且越來越大，制作繁密工細(xì)，缺乏意趣的工細(xì)制作有“工匠”化的趨勢，出現(xiàn)在急于事功的年輕畫家們中較多。中國畫特有的審美價(jià)值判斷標(biāo)準(zhǔn)，在淡化和消解，這是個大問題。
古老的中國畫有據(jù)的歷史，總有1800年以上。依隨著中華文化發(fā)展的主線，從未間斷的發(fā)展下來，東亞大地的地理位置、自然環(huán)境和氣候條件孕育了東方農(nóng)耕文明和民族性，其演進(jìn)發(fā)展造就中華文化的獨(dú)特精神，即尊崇自然和諧，相信天人合一、物我一體，形成“中庸”哲學(xué)觀念，適應(yīng)簡樸的滿足和精神的豐富，崇尚道德倫理以保證族群、家族的穩(wěn)定。因此，以倫理為核心、以中庸為主導(dǎo)，重簡樸、含蓄、求精神、意趣的詩性特征，貫穿于詩文、書法、繪畫中。
中國畫的發(fā)展過程漫長而穩(wěn)定。雖然早期以“明勸戒，著升沉”(謝赫)“成教化，助人倫”(張彥遠(yuǎn))為宗旨的人物畫為主體，這一點(diǎn)和西方以宗教人物畫為主體的情況近似。但宗教文化從未成為中華文化的主流。錢穆先生分析說：自隋唐以后，繪畫即由“從貴族和宗教方面過渡到平民社會與日常人生方面來的一大趨勢”(《中國文化史導(dǎo)論》)，山水、花鳥畫興起。以儒家文化為主體的士人階層成為畫家主流并主導(dǎo)藝術(shù)審美趣味方向。如果說盛唐、五代時(shí)期職業(yè)畫家尚能與士大夫型畫家分庭抗禮的話，則宋代以后由于文人畫逐漸抬頭，非職業(yè)化漸成趨勢。文人畫自元明至清末逾千年，發(fā)展變化毋庸說是過于緩慢了，在農(nóng)業(yè)社會自給經(jīng)濟(jì)為主導(dǎo)，商業(yè)資本被壓抑的情況下，缺少社會經(jīng)濟(jì)推動力是其主因。
農(nóng)耕文化自給自足的生產(chǎn)生活方式，形成追求和諧、安足、靜定、素樸的人生價(jià)值，田園生活的安定閑適趣味，成為得意與失意的士大夫們的理想圖景，“歸老田園”幾乎是所有從政士人的愿望。這種田園理想是山水畫花鳥畫存在的精神依據(jù)也是文人畫為主導(dǎo)的中國畫傳承不衰的支撐力。反思人類發(fā)展史，我們看到，對權(quán)力和財(cái)富的無限制的追求，造成現(xiàn)代人在技術(shù)進(jìn)步和財(cái)富積累方面出現(xiàn)的物質(zhì)享受和精神困惑，貪婪的背面就是絕望，二者并存。可以斷言，當(dāng)人類能夠遷居到以光年計(jì)的外行星前，地球可能早已毀滅了。我常想為什么思想家科學(xué)家不去研究人類在地球家園長治久安的生活下去的辦法呢?回過頭來，樸素的田園生活大概是不很奢侈的理想吧?所以，源于農(nóng)耕文化理想的中國畫也還有存在下去的理由。
以士大夫?yàn)樗囆g(shù)活動的主體，在中國形成了“尚雅文化”為核心的價(jià)值評判標(biāo)準(zhǔn)，雅與俗的分野明確，涇渭分明。畫得不專業(yè)不精彩不要緊，就是不能“俗”，因?yàn)椤拔ㄋ撞豢舍t(yī)”，沾了俗氣就沒治了。因此“江湖、市井”二氣，要絕對避免，“江湖”氣近霸悍，“市井”氣則近甜俗。在具有文化性的中國畫來講，“雅、俗”的判斷十分重要。同樣的“尚簡文化”也是重要的判斷標(biāo)準(zhǔn)，從古詩、古文講究煉句、煉字，到繪畫以簡古為尚。
近代以來一百余年間，文化西來，給中國畫以沖擊，獨(dú)家一統(tǒng)局面不再，油畫、新版畫出現(xiàn)，西式教學(xué)的美術(shù)教育帶來的改變更大。但中國畫仍有其地位，仍延其固有軌道前進(jìn)，吳昌碩、齊白石、黃賓虹、潘天壽、張大千等大家以及各地傳統(tǒng)中國畫家全都不改初衷，照畫不誤，其“雅、俗”價(jià)值判斷，無大改變。截止到上世紀(jì)80年代前，中國畫家們在貧窮、困頓、受歧視、“被改造”的情況下，大部分人不改初衷，中國畫的精神沒有動搖。
80年代，國門開放，西方現(xiàn)代文化思潮涌進(jìn)，有人敏銳地感到危機(jī)，并發(fā)出驚呼。改革開放帶來的是多年極左思想禁錮在逐步解除，經(jīng)濟(jì)的發(fā)展促進(jìn)市場經(jīng)濟(jì)的成長，帶給畫家們的利益是實(shí)實(shí)在在的，經(jīng)濟(jì)實(shí)力推動中國畫展覽、出版、宣傳等達(dá)到空前的興旺。30多年來中國畫事業(yè)的發(fā)展可以從組織上看：各地美協(xié)、畫院、畫會種種極為活躍，從人員看，全國各地專業(yè)的、業(yè)余的畫家難以計(jì)數(shù)，經(jīng)濟(jì)推動下，畫廊、拍賣行、經(jīng)紀(jì)人逐漸走向成熟，逐漸為畫家和社會接受。可以說，在當(dāng)下我國的文化管理體制下，畫家們的生活得到保障，創(chuàng)作十分自由而活躍，處于良好的生態(tài)下。而多年來一直緊張關(guān)注的西方現(xiàn)代藝術(shù)，雖然在國內(nèi)也不時(shí)地泛起陣陣漣漪，但是影響有限。這大約和中國傳統(tǒng)文化的中庸思維習(xí)慣，難以接受西方追求新異的極端思維有關(guān)。我們高興地看到，增強(qiáng)的國力和巨大的財(cái)富，使今天中國人得以揚(yáng)眉吐氣，也使中國畫有了日漸興旺的國內(nèi)市場，為中國畫走出國門創(chuàng)造了物質(zhì)條件和可能。
不過，我們要關(guān)注和思索的是源于中國畫自身在新的社會轉(zhuǎn)型期間，在市場經(jīng)濟(jì)深入的影響下形成新的機(jī)遇和挑戰(zhàn)。中國畫發(fā)展遇到的問題主要還是以下兩項(xiàng)：
首先，千年的中國畫植根于中華文化的沃土中，被其文化精神所蒙養(yǎng)。經(jīng)過漫長的傳承與積累，留下不同時(shí)代的經(jīng)典之作以及獨(dú)特完整的價(jià)值判斷標(biāo)準(zhǔn)。就中國畫的主流價(jià)值來講，它屬于陽春白雪類型的雅文化。但是，在20世紀(jì)以來的“西化”思潮下，傳統(tǒng)文化逐漸被消解和淡化，接受現(xiàn)代美術(shù)教育的畫家苦于文化不足和中西文化的格格不入而處于風(fēng)格混雜不“純”之地。文化缺位更是當(dāng)代青年畫家較普遍的狀態(tài)，其反應(yīng)就是技術(shù)化傾向加重，精神性淡漠，“與照相機(jī)爭功”的現(xiàn)象在各大展覽會上比比皆是，相反，學(xué)養(yǎng)深厚，筆墨功力精湛，意蘊(yùn)深刻悠遠(yuǎn)之作漸少。投資巨大的展覽會令觀眾目不暇接，幅面巨大且越來越大，制作繁密工細(xì)，缺乏意趣的工細(xì)制作有“工匠”化的趨勢，出現(xiàn)在急于事功的年輕畫家們中較多。中國畫特有的審美價(jià)值判斷標(biāo)準(zhǔn)，在淡化和消解，這是個大問題。
其次，近年來在市場經(jīng)濟(jì)驅(qū)動下，金錢席卷社會，藝術(shù)品繼房市、股市之后，正成為第三個被看中的投資目標(biāo)。拍賣行、交易所雨后春筍般地拔地而起。對于千百年來從未經(jīng)過市場價(jià)值交換洗禮的中國畫藝術(shù)，從來安貧樂道、恥于言利的畫家們，受到尊崇追捧得到一點(diǎn)實(shí)惠，猶如甘霖天降。無奈這是千載難遇的大雨，密集而突然，一瀉千里勢不可擋，沖決河湖堤壩，生態(tài)環(huán)境值得憂慮。把藝術(shù)品當(dāng)股票進(jìn)行炒作的“創(chuàng)新”聞所未聞。市場資本虎視眈眈伺機(jī)而動。君不見，小報(bào)雜志歡呼中國藝術(shù)品跨進(jìn)“億元時(shí)代”，水漲船高，引無數(shù)畫家竟折腰，這邊潤例相約瘋長，那邊流水線官司未了。人們都不會否認(rèn)作畫是“寂寞之道”這個道理，只有關(guān)注人生、貼近生活、潛心作畫、精益求精，才能出精品出人才。如今，好人材苗子有幾人能逃市場洪流的席卷?現(xiàn)實(shí)情況需要我們更加認(rèn)真嚴(yán)密地觀察。