展覽“漫談會”現(xiàn)場

2010年1月20日，一場名為“觀照 10個中國藝術(shù)家與他們的20歲”的展覽于北京角度畫廊開展，徐冰、隋建國、周春芽、葉永青、劉野、丁乙、張恩利、呂楠、張海兒、榮榮十位來自不同領(lǐng)域的當代藝術(shù)家，帶著創(chuàng)作初期的作品集體亮相，于時代之大背景下再次探討歷史節(jié)點中的“時代性、啟蒙性、變革性”。

“漫談會”現(xiàn)場

踏入21世紀10紀元之際，是時候溫故知新。英雄自古出少年，宋人王希孟繪就后世國寶《千里江山圖》時年方十八。在這里提及的20歲，并非完全直接指向真實年齡的20歲，也指他們藝術(shù)之路的初啟蒙所創(chuàng)作的作品。如果把中國當代藝術(shù)看作是一個人，他也大抵也不過是20余歲。這批如今極為重要的藝術(shù)創(chuàng)作者，他們的初露鋒芒之作也大多開啟于20余年前。這個時期的他們，藝術(shù)之緣起，充滿了無限的靈感與激情。從某種程度上，這些作品的出現(xiàn)與這個國家的啟蒙時期的變化與思考正好處于同一個時期。考察他們的故事與其“處女作品”的出現(xiàn)，也正是對這個國家啟蒙時期在藝術(shù)領(lǐng)域的考察。

策展人皮力發(fā)言

本次展覽藝術(shù)家的范疇涉及：版畫、油畫、裝置、觀念、行為、攝影等。他們在展覽中刻分享著他們的經(jīng)驗，如徐冰所言，“我們多數(shù)人可能都經(jīng)歷過愚昧，但我們必須面對所有的經(jīng)驗，否則就什么都沒有了。”在這里，展覽提供的是較少為人知的作品，草圖，未完成的作品，甚至是自愧不可見人的“失敗之作”。在作品之外，配以關(guān)于這個作品創(chuàng)作前前后后的所想所得，讓我們得以一窺當年的藝術(shù)風(fēng)景與他們最初的夢，在他們朦朧起步的時候，大多數(shù)的人并沒有與他們站在一起。他們20歲時的夢想，曾是如此地被視為“荒謬”。

藝術(shù)評論家田霏宇發(fā)言

展覽亦并非意圖在“彰顯”他們“劃時代”的工作，只是在還原一段記憶。這段時光，出現(xiàn)在那同一個時空——20年前的1980年代，在更多的人都尚處迷霧中之時，這些藝術(shù)先鋒或試圖從事藝術(shù)工作的理想青年們，便開始在進行默默的創(chuàng)作。這些創(chuàng)作或許能有一些足以代表他們的成就，更多的只是他們無數(shù)次實驗里面的一個藏在抽屜里的無名之作或是倉庫里堆積了灰塵的“艙底貨”。

攝影藝術(shù)家榮榮發(fā)言

展覽珍視的是這一段本來屬于很個人、私密與神秘的時光，如何以一種群體共性的方式，推薦給觀眾。展覽中，觀眾看到了“白天干著活兒，心里想著晚上去畫誰”的下鄉(xiāng)知青時期的徐冰、“當時理想是當藝術(shù)家就要當列賓、蘇里科夫那樣的”的藝術(shù)學(xué)生周春芽、畫完自己第一張繪畫作品那天正好是“毛主席逝世的日子”的工人隋建國、還得用一天10塊錢租金租相機進行拍攝的榮榮、“看得出對夏加爾明顯的摹仿”尚在表現(xiàn)白日夢青春的葉永青、畫同學(xué)們在準備涮羊肉火鍋的劉野……他們都身處在一個獨特的時代空間內(nèi)，在今日看來，它們依然充滿溫暖。

隋建國《愚公移山山河變》國畫 1976年

展覽現(xiàn)場

張恩利作于1993年的《憤怒》與劉野作于1987年的《畫室之夜》

榮榮《sister》 1988年

張海兒《高第街上的兩個女孩》（1986年）與呂楠《北京街景》（1988年）

《生活》雜志近期封面

角度畫廊內(nèi)景

賈樟柯來參觀展覽