2011年9月8日，《中國當(dāng)代藝術(shù)三十年之——中國影像藝術(shù)（1988-2011）》伴隨上海當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)同期開幕。民生現(xiàn)代美術(shù)館繼2010年成功舉辦三十年系列展覽的繪畫篇后，歷時(shí)一年時(shí)間準(zhǔn)備和收集資料，對中國當(dāng)代重要影像藝術(shù)家及其作品進(jìn)行研究與整理，展出了1980 年代末以來活躍的 50 余位藝術(shù)家的 70 余組影像作品。可以說，展覽是對中國二十年來影像藝術(shù)脈絡(luò)、史實(shí)與創(chuàng)作和思潮的一次系統(tǒng)的梳理和研究,并且首次建立了國內(nèi)關(guān)于影像藝術(shù)的討論平臺。

此次展覽共分四個(gè)時(shí)間段來向觀眾分類呈現(xiàn)：1、1988-1993，媒體批判與生命政治思考；2、1994-1999，錄像媒體語法辨析及構(gòu)建；3、2000-2005，意識、詩學(xué)、感性交互的 新媒體實(shí)踐；4、2006—2011，邊界:多樣化的影像。是中國影像藝術(shù)20余年來規(guī)模最大、最為系統(tǒng)綜合的一次整理。展覽開幕式上氣氛非常活躍，體現(xiàn)了中國當(dāng)今對影像藝術(shù)的關(guān)注與理解。

同時(shí)，作為一次對當(dāng)代藝術(shù)重新審視、關(guān)照和思考的重要契機(jī)和有效對話平臺，展覽遠(yuǎn)非定論, 對于大型綜合性展覽來說尤其如此。今天,包括影像藝術(shù)在內(nèi)的當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐豐富性 和創(chuàng)造力,迅速地越出地域、身份和文化屬性的限制,都成為文化力量的最重要組成部分。 不管是作為創(chuàng)造者的藝術(shù)家,還是作為服務(wù)者和參與創(chuàng)造的美術(shù)館工作者,當(dāng)代藝術(shù)都昭示著更可期待的未來。

民生現(xiàn)代美術(shù)館副館長 郭曉彥接受采訪

張培力在 1988 年完成了自己創(chuàng)作的第一部錄像作品《30 ×30》,這件作品首次在 1989 年“中國現(xiàn)代藝術(shù)展”亮相，成為中國內(nèi)地第一件錄像作品。這件作品除了有中國藝術(shù)歷史上最早的影像作品展示記錄,也第一次“提出”了影像與其他藝術(shù)媒介所不同的表現(xiàn)與接受的美學(xué)過程。張培力在 ’85 美術(shù)運(yùn)動(dòng)時(shí)就表現(xiàn)出 抑制“非理性表現(xiàn)”，這種“冷漠的激情”使他不光對使用攝像機(jī)去詮釋特定的對象感興趣，也最早開始注意到錄像這種媒體的冷漠特質(zhì)和實(shí)錄性對自我課題進(jìn)行的推動(dòng),，也從此開始其堅(jiān)持至今的影像藝術(shù)的創(chuàng)作。

張培力《30x30》，1988，單視頻錄像，彩色有聲

???? 1994 年,朱加拍攝了《永遠(yuǎn)》，他將一架小型攝像機(jī)固定在三輪車的旋轉(zhuǎn)輪齒上，在北京街頭騎行，于是，圖像在不停的做 360 度旋轉(zhuǎn)，隨著騎行的速度和景物的距離，掠過的速度不同,將一個(gè)通常的平淡體驗(yàn)變成一個(gè)帶有藝術(shù)家“主觀性視點(diǎn)”和隨機(jī) 景物及攝影機(jī)的強(qiáng)制性鏡頭結(jié)合，使觀眾對時(shí)間的體驗(yàn)變成具有緊張焦慮感的心理現(xiàn)實(shí)和視覺沖擊力的體驗(yàn)。

朱加《刻意的重復(fù)》 1997年單頻道錄像 彩色無聲

楊福東 1997 年從投資人那里籌到的 5000 美元開始拍攝他的第一部電影《陌生天堂》 (2002 年完成)，這部電影是用膠片完成的第一部藝術(shù)家劇情片。這部片子優(yōu)美嫻熟的氣質(zhì),細(xì)致空間處理及人物關(guān)系的細(xì)致描寫都是楊福東作品一直以精雕細(xì)琢的場景及人物刻畫傳達(dá)著信息。

楊福東《后房一嘿，天亮了》，2001，單頻道錄像，黑白有聲

在新一代的影像創(chuàng)作者那里也有著多種的實(shí)踐，2005 年在杭州的吳俊勇等藝術(shù)家開始 用新的 MTV 式的動(dòng)畫創(chuàng)作作品，《等咱有錢了》有著網(wǎng)絡(luò)“閃客”風(fēng)格的影響，表現(xiàn)人在背離普遍價(jià)值時(shí)的荒誕。