開幕式現(xiàn)場

2016年4月9日，“韻律相輝——萊勒·卡爾哈爾德/魯曉波繪畫作品展”在石家莊美術(shù)館開幕。本次展覽由中國美術(shù)家協(xié)會藝術(shù)委員會、清華大學(xué)藝術(shù)與科學(xué)研究中心、石家莊市美術(shù)館、德國湯若望藝術(shù)與科學(xué)研究中心、德國DCKD德中藝術(shù)設(shè)計交流協(xié)會共同主辦。

兩位藝術(shù)家在現(xiàn)場

魯曉波中國畫之韻

魯曉波現(xiàn)任清華美院院長，在30年的藝術(shù)生涯中涉獵實用美術(shù)、信息藝術(shù)設(shè)計、中國畫、藝術(shù)理論和美術(shù)教育等諸多門類。此次展覽中展出的是他以鶴為主題的一系列中國畫作品，這些或輕歌曼舞或騰空飛翔，或?qū)庫o安詳?shù)漠嬅妫瑢⑺馓N(yùn)表現(xiàn)得酣暢淋漓。他注重一畫，保持中鋒用筆，長線條以S形經(jīng)營，使得畫面流動且灑脫。魯曉波筆下的鶴清新淡雅、靈動自然，背景中大片留白給觀者以更多的想象空間。在展廳中配合著繪畫作品還放置了很多蘆葦，并有丹頂鶴的叫聲回蕩，引人走入畫面中與鶴同游。

這一題材的作品在他留學(xué)德國的期間就開始了，他將求實求動的西方繪畫技法與中國水墨寫意的意境結(jié)合起來，可謂是“畫到無塵清徹骨，卷舒開和任天真”。魯曉波在接受藝術(shù)中國采訪時說到：“我喜歡傳統(tǒng)繪畫的形式并鐘情于鶴，是被這種清雅與逸達(dá)所打動和感染。畫鶴是我的一種藝術(shù)情結(jié)和自然情懷。”在肆意灑脫的畫面之下，藝術(shù)家想表達(dá)的是一種對于自然生態(tài)的憂慮之感。

觀眾在作品前駐足觀看

觀眾探討作品

萊勒卡爾哈爾德抽象畫之律

萊勒·卡爾哈爾德曾為卡塞爾藝術(shù)學(xué)院院長，致力于構(gòu)成主義的研究和實踐，受到康定斯基和蒙德里安的影響，作品有鮮明的序列性和系列性。他的作以數(shù)學(xué)為繪畫的基礎(chǔ)，將色塊按照精確的數(shù)字計算構(gòu)成色調(diào)豐富的大尺幅畫面。他在畫面中分割出可很多的小方格，并以不同的色彩填充，使之成為一種和諧平衡的結(jié)構(gòu)，有一種宇宙秩序之感。

他受到中國古老“洛書”的影響，對于“格律秩序”、“和諧數(shù)理”與“洛書九宮”對應(yīng)有所感悟，加深了他對中國文化的興趣。河圖洛書作為中國陰陽五行術(shù)數(shù)的源頭，有微妙的數(shù)字排列秩序，這一影響在萊勒的“和諧的十字”系列作品中有所體現(xiàn)，白色的背景之上有黑色的橫豎線條相交，有一種易經(jīng)卦術(shù)的即視感。展覽也展出了幾幅他的新作，在接受藝術(shù)中國采訪時萊勒·卡爾哈爾德提到：“我受到了音樂律動的影響，在畫面中注重一種色彩的節(jié)奏之感。”他在作品中尋找一種平衡與和諧之美。

展出作品

觀眾拍攝作品

展出作品

觀眾拍攝作品

韻律相生 交相輝映

萊勒·卡爾哈爾德和魯曉波兩人既是師生又是摯友，他們的緣分在1988年時魯曉波在德求學(xué)時就開始了。本次展覽是這兩位藝術(shù)家的雙個展，他們一人強(qiáng)調(diào)理性的規(guī)律一人強(qiáng)調(diào)感性的情感，魯曉波在中國水墨寫意畫中是一種將情感流動式的釋放，而萊勒·卡爾哈爾德的抽象繪畫中更多的是一種將顏色、比例大小位置形成了一種和諧的結(jié)構(gòu)。本次展覽是一次中德兩國不同哲學(xué)體系和繪畫體系藝術(shù)交流的重要機(jī)會，彼此相互融合相互借鑒，水墨意蘊(yùn)與抽象格律相互輝映。

展覽將持續(xù)到4月25日。

展覽現(xiàn)場

展廳現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

展廳現(xiàn)場