2016年6月25日下午，“中國當代藝術(shù)年鑒展”在北京民生現(xiàn)代美術(shù)館開幕。此次展覽展出了蔡國強、陳天灼、龐茂琨、周春芽、曾梵志、夏小萬、宋冬等36位藝術(shù)家的作品。北京民生現(xiàn)代美術(shù)館館長周旭君、此次展覽策展人北京大學教授朱青生、藝術(shù)史家巫鴻，參展藝術(shù)家代表方力鈞、王璜生、呂勝中等出席了開幕式。此次展覽通過“一年之鑒”這一時段性學術(shù)方法系統(tǒng)性地呈現(xiàn)了中國當代藝術(shù)在2015年的整體狀況。年鑒展不僅展出作品，更力圖系統(tǒng)性體現(xiàn)中國當代藝術(shù)2015年的年度整體成果，及其新思想、新方法和新動向。

據(jù)策展人朱青生介紹，本次參展的30余件當代藝術(shù)作品是《中國當代藝術(shù)年鑒》編輯部以2015年全年3000件左右藝術(shù)界的事件、幾千位藝術(shù)家的活動檔案為根據(jù)進行甄選，在征求編輯委員會和學術(shù)委員會的意見并修訂補充后的結(jié)果。

開幕式現(xiàn)場

“中國當代藝術(shù)年鑒展”是建立在“中國現(xiàn)代藝術(shù)檔案”詳細調(diào)查研究基礎(chǔ)上的展覽，年鑒展借助于編寫《中國當代藝術(shù)年鑒》的成果予以集中呈現(xiàn)。《年鑒》記錄“變量”，不記錄“常量”，對中國當代藝術(shù)正在進行的實驗、探索、創(chuàng)新和當前的遭遇進行調(diào)查整理，以年度為單位，客觀地記錄事實，使當代藝術(shù)的變化得到整體顯示。

民生現(xiàn)代美術(shù)館館長周旭君

館長周旭君表示，本次展覽在藝術(shù)年鑒展的宗旨、理念、工作標準和價值需求等方面不變的前提下呈現(xiàn)了三個特點：第一，有更多中國當代藝術(shù)界的后起之秀，這些年輕的力量在當代藝術(shù)方面勇敢的進行著試驗和探索。藝術(shù)的創(chuàng)造力體現(xiàn)不在于藝術(shù)家年齡的大小，而在于是否有新鮮的創(chuàng)造力。第二，中國當代藝術(shù)家在2015年有突破性的成果，他們在創(chuàng)作過程中不斷地超越自我、與時俱進，對現(xiàn)實社會有了更為深刻、獨特的思考。第三，2015年鑒展在學術(shù)方面，尤其是文獻的研究呈現(xiàn)方面，在作品評述中，揭示出普遍表面意義以外內(nèi)在的新的價值和意義。

策展人朱青生

策展人朱青生表示，此次展覽的策展線索除了時間性，另外一個重要的線索就是開創(chuàng)性，對于藝術(shù)家的考量重點在于觀念上是否有貢獻，技術(shù)上是否有所創(chuàng)造。把當代藝術(shù)作為檔案的性質(zhì)，不是單純?yōu)榱怂囆g(shù)，更是為時代精神進程留下一套證據(jù)。從當代藝術(shù)的創(chuàng)作體量來看，中國確實是一個有著極強的創(chuàng)作能力的國度，在這里有一股潛在的、巨大的洪流，既是一種心態(tài)，又是一種新潮，其涌動著、翻飛著，并且蘊含著不斷突破的力量。有人在討論思想和藝術(shù)的問題的時候并不知道，中國當代藝術(shù)已經(jīng)略微超越了思想和知識的范疇，對至今尚不能意識到并進行思考的部分進行著實驗和突破，這就是當代藝術(shù)活動解放和開放的意義之所在。這個活動竟然在2015年有如此的成就，這就是這個展覽有必要的地方。

展覽現(xiàn)場

策展人朱青生帶領(lǐng)觀眾看展

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場  

當代藝術(shù)不是對風格的定義，然而也并不是說完全沒有當代藝術(shù)和經(jīng)典藝術(shù)的區(qū)別。經(jīng)典藝術(shù)是依據(jù)清晰標準進行的創(chuàng)作，以作品的完成度、精彩、概括、熟練以及特殊技藝的高超來評價作品的優(yōu)劣，業(yè)界稱這樣的作品為傳統(tǒng)、經(jīng)典。當代藝術(shù)恰恰是對這種傳統(tǒng)的、經(jīng)典的標準的實驗和突破。并不是當代藝術(shù)反對任何技術(shù)，而是它認為技術(shù)問題不是主要問題，技術(shù)問題可以作為一種美術(shù)的活動和生產(chǎn)存在于人們的日常生活、意識形態(tài)和經(jīng)濟交易中間，人們?nèi)耘f可以通過在博物館和各種藝術(shù)的審美活動中獲得修養(yǎng)、滿足和陶冶。但是，在一個激蕩的社會變動和人類文明推進的過程中，總是需要有人針對所有事和所有問題進行關(guān)照、感受和反應(yīng)，進行試探，這種試探常常在人的知識和思想都尚無準備，無法意識、解釋、總結(jié)和歸納某些問題的時候，就已經(jīng)把現(xiàn)象和狀態(tài)中隱藏的問題揭示出來了。當代藝術(shù)在某種程度上并不是一種狀態(tài)描述，而是對已有狀態(tài)的擊破。所以，我們看到的中國當代藝術(shù)也是如此，它并不是某一種曾經(jīng)被稱作“當代藝術(shù)”的情況的重復(fù)，而是一年中又有怎樣的新的發(fā)展和新的情況。當然，這種情況有時并不僅僅只是一件作品，而是一種人類精神的活動，是一種探索的可能，是一種突破的力量，一種對于存在的意義和社會的問題的新的態(tài)度和新的取向。也許，在2015年之前還是當代藝術(shù)，到了2015年就不再是了，因為已經(jīng)演變?yōu)榱晳T、經(jīng)典和為人熟知的東西。

因此，當代藝術(shù)不間斷地對于以前的作為風格的當代藝術(shù)進行著實驗，這一切都將記錄在《中國當代藝術(shù)年鑒》中，并在年鑒展的實物和文獻部分展出。年鑒展的意義并不在于它是一個展覽，而是一種對于時代發(fā)展的進程鏡鑒。

王璜生作品

王璜生接受本站采訪表示，作品來自于蘇州博物館的忠王府里隱含的歷史。李秀成的《忠王自述》是很重要的史實，對研究清代史有重要的意義。出發(fā)點是將李秀成的這些文字回到現(xiàn)場。投影的飄動撫摸和鏡子的反射制造豐富的效果。鏡子本身是歷史之鑒，它切割像破碎的歷史，虛實真相都很難說，人們在藝術(shù)欣賞角度感到鏡子的尖銳鋒利與書法飄蕩的柔與剛、強與弱的對比。

蔡國強 天梯

劉天灼作品

劉成瑞 一輪紅日
何汶玦 青銅時代

付小桐252,000 孔之水

陳彧凡作品

胡慶雁作品

胡向前作品

陸揚still-1

隋建國

“中國當代藝術(shù)年鑒展2015”著錄藝術(shù)家：艾未未、蔡東東、蔡廣斌、蔡國強、蔡錦、蔡磊、蔡遠河、蒼鑫、曹斐、陳天灼、陳文波、陳彧凡、程然、遲群、崔岫聞、黨震、丁乙、范叔如、方力鈞、付小桐、傅中望、耿雪、何岸、何汶玦、何云昌、胡慶雁、胡為一、胡向前、黃穎、黃永砯、黃勇、黃淵青、蔣同、鞠婷、康劍飛、雷本本、李津、李磊、李明、李青、李易紋、梁遠葦、林科、劉成瑞（刮子）、劉慶和、劉詩園、劉韡、劉小東、盧征遠、陸平原、陸揚、羅威、呂勝中、毛焰、繆曉春、倪有魚、鳥頭、龐茂琨、彭薇、仇曉飛、邱志杰、尚揚、申凡、沈少民、施勇、雙飛、宋冬、宋兮、蘇新平、隋建國、譚平、譚天、陶輝、汪建偉、王功新、王光樂、王華祥、王璜生、王雷、王慶松、王天德、王郁洋、魏光慶、鄔建安、吳俊勇、吳文光/文慧、夏小萬、徐跋騁、徐冰、徐文愷（Aaajiao）、徐震、薛松、鄢醒、顏磊、楊福東、楊心廣、姚瑞中、葉甫納、原弓、岳敏君、曾梵志、張大力、張恩利、張培力、張小濤、張釗瀛、趙要、周春芽、朱昱

“中國當代藝術(shù)年鑒展2015”原作展出藝術(shù)家蔡國強、陳天灼、陳彧凡、范叔如、方力鈞、付小桐、何汶玦、胡慶雁、胡向前、雷本本、林科、劉成瑞（刮子）、劉詩園、劉韡、陸揚、呂勝中、繆曉春、鳥頭、龐茂琨、雙飛、宋冬、隋建國、譚天、陶輝、王功新、王光樂、王璜生、王郁洋、鄔建安、夏小萬、徐文愷（Aaajiao）、鄢醒、曾梵志、周春芽、朱昱、琨廷藝術(shù)實驗計劃（特邀：劉張鉑瀧、王鵬）