2017東京藝術(shù)博覽會(huì)現(xiàn)場(chǎng)

2017年3月16日，全日本規(guī)模最大的國際性藝術(shù)博覽盛會(huì)——第12屆東京藝術(shù)博覽會(huì)在東京國際論壇大廈拉開帷幕。本屆東京藝術(shù)博覽會(huì)有150家畫廊與藝術(shù)機(jī)構(gòu)參與，15家藝術(shù)機(jī)構(gòu)來自日本以外的國家和地區(qū)，其中有5家參展畫廊來自中國。作為一屆綜合性的國際藝術(shù)博覽會(huì)，東京藝博會(huì)在立足日本本土基礎(chǔ)上匯集古美術(shù)、現(xiàn)代藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)于一堂。其中展館北翼主要為展示古董、工藝美術(shù)、以及現(xiàn)代藝術(shù)的區(qū)域，而南翼則是以當(dāng)代藝術(shù)為主的畫廊聚集區(qū)。

2017東京藝博會(huì)開幕式現(xiàn)場(chǎng)

小山登美夫畫廊展出物派大師菅木志雄作品

立足本土 跨越時(shí)代 喚醒日本藝術(shù)信心

本屆東京藝博會(huì)主題為“Art is alive: Getting Closer to Art, Art Getting Closer”。展覽主辦方力圖通過行動(dòng)喚醒日本民眾對(duì)于本土當(dāng)代藝術(shù)以及曾經(jīng)引以為豪的傳統(tǒng)藝術(shù)的信心。而參展的135家日本畫廊也將傳統(tǒng)上一絲不茍的展陳布局、精巧的空間利用同適應(yīng)日本人居室大小的作品選擇、生動(dòng)鮮活的藝術(shù)氣息相結(jié)合，吸引更多的觀眾重新關(guān)注獨(dú)具魅力的日本本土藝術(shù)。許多中國藝術(shù)藏家耳熟能詳?shù)闹T如東京畫廊+BTAP、小山登美夫畫廊、SCAI The Bathhouse澡堂畫廊等著名藝?yán)榷紟砹嗽S多優(yōu)秀的作品。

東京畫廊+BTAP展出日本藝術(shù)家西澤千晴、松浦浩之作品

擁有東京與北京兩個(gè)展覽空間的東京畫廊+BTAP早已為國內(nèi)藝術(shù)愛好者熟知，作為多次參加?xùn)|京藝博會(huì)的“老客戶”，本次東京畫廊+BTAP帶來了西澤千晴、松浦浩之兩位日本藝術(shù)家的作品。西澤千晴的作品以黑色幽默表達(dá)對(duì)社會(huì)議題的風(fēng)格而倍受矚目，畫面絢麗優(yōu)雅卻內(nèi)涵尖銳。松浦浩之的作品則以平涂的繽紛色彩以及幽默令人莞爾的內(nèi)容為特色，簡(jiǎn)練的人物繪制中隱喻了現(xiàn)今社會(huì)無力面對(duì)問題、逃避現(xiàn)實(shí)的現(xiàn)象。

Kenji-Taki畫廊展出鹽田千春作品

女藝術(shù)家鹽田千春自2015年代表日本參加第56屆威尼斯雙年展以來便備受世界藝術(shù)界矚目，本屆博覽會(huì)上Kenji Taki畫廊帶來了鹽田千春2017年的新作《State of Being（Children’s Dress）》。細(xì)密的紅色白色棉線穿過、包圍女童的白裙，暗示童年收到的創(chuàng)傷與記憶，對(duì)記憶使用的偏執(zhí)與迷戀成為了藝術(shù)家代表性的標(biāo)簽。

SAKURADO-FINE-ARTS展出草間彌生作品《南瓜》

草間彌生作品《南瓜》局部

作為日本當(dāng)代藝術(shù)的代表性藝術(shù)家，“波點(diǎn)女王”草間彌生自然不能被忽視。SAKURADO FINE ARTS藝?yán)却舜螏砹俗罹卟蓍g彌生代表性標(biāo)簽的、一件創(chuàng)作于1982年的作品——《南瓜》。作為把單一的圓點(diǎn)花紋運(yùn)用的最為成功的藝術(shù)家，南瓜是草間彌生不斷重復(fù)的創(chuàng)作主題。鏡面拋光、通體布滿黑色圓點(diǎn)的黃色南瓜對(duì)于藝術(shù)藏家更或是時(shí)尚人士的吸引力不容置疑。

Yanagase畫廊展出熊谷守一作品展“貓五態(tài)”

Yanagase畫廊帶來了被日本藝術(shù)界成為“藝術(shù)隱士”的熊谷守一的作品展“貓五態(tài)”。單純化的形態(tài)與清晰地輪廓線條，通過樸素的畫面捕捉與展示貓的五種形態(tài)。這種簡(jiǎn)單化的氣質(zhì)已經(jīng)融入藝術(shù)家的內(nèi)心，形成了所謂“守一式”的有節(jié)奏的禁欲主義。這位藝術(shù)家或許也是因此活到97歲的高齡。

博覽會(huì)現(xiàn)場(chǎng)日本陶器作品

古董與工藝美術(shù)區(qū)被擊中規(guī)劃與展館北翼的中間區(qū)域，近年來深受國內(nèi)文藝小資喜愛的日本陶器在這里集中進(jìn)行展示。日本陶器制作在繼承中國古老陶瓷的藝術(shù)美感與技術(shù)的同時(shí)加入了適用現(xiàn)代生活的設(shè)計(jì)創(chuàng)意，小巧的造型在方便使用的同時(shí)為生活增添了更多靜謐的意趣。

主推青年藝術(shù)家與新秀畫廊的Project展區(qū)

本屆藝博會(huì)還將以往備受好評(píng)的Project項(xiàng)目予以保留，12家畫廊攜手12位日本青年藝術(shù)家，帶來十二個(gè)獨(dú)特的小型個(gè)展，象征著日本本土當(dāng)代藝術(shù)未來的無窮動(dòng)力。

MAYUYAMA藝?yán)日钩鎏拼蜀R作品

探索國際 中國畫廊的成長(zhǎng)見證

本屆東京藝博會(huì)共有包括龍吟雅風(fēng)藝術(shù)中心、art100畫廊、藝奧空間、力畫廊、星河畫廊等5家中國畫廊參展。相比于2016年時(shí)的陌生與不知所措，本屆參展的中國畫廊在前期經(jīng)過了更加深入的日本市場(chǎng)調(diào)查與客戶分析，普遍選擇了更多較為小尺幅的作品參加本次博覽會(huì)。同時(shí)在作品風(fēng)格的選擇上更加突出作品的中國氣質(zhì)。

龍吟雅風(fēng)藝術(shù)中心展出藝術(shù)家唐華偉作品

北京龍吟雅風(fēng)藝術(shù)中心是第二次參加?xùn)|京藝博會(huì)。通過吸取2016年參展經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，再次推出了藝術(shù)家唐華偉的作品個(gè)展。唐華偉的作品以取自書法基礎(chǔ)之上的線條與油畫的表現(xiàn)形式相結(jié)合為標(biāo)簽。作為中國現(xiàn)實(shí)主義油畫大師馮法祀的學(xué)生，唐華偉秉持著一絲不茍的創(chuàng)作于生活態(tài)度，將對(duì)于生命的思考與個(gè)人情緒融入到非敘事性的直指精神層面的繪畫創(chuàng)作中。此次帶來的稍有的小幅油畫作品吸引了眾多日本藏家的目光。

ART100畫廊展出藝術(shù)家陳星州作品

Art 100畫廊隸屬于百家湖國際文化投資集團(tuán)，在2015年創(chuàng)立至今的短短兩年間，迅速開拓了包括北京、南京、香港、紐約在內(nèi)的國際畫廊空間。Art 100畫廊此次帶來了包括高惠君、朱小坤、朱嵐、陳星洲、楊新收、何燦波、藍(lán)正輝、秦風(fēng)、徐為洲、孫曉云、管峻在內(nèi)的11位藝術(shù)家的作品，既包括在業(yè)內(nèi)已經(jīng)很有名望的前輩藝術(shù)家，也有初露頭角的藝術(shù)新秀。主要以水墨藝術(shù)為主。作為首次參與東京藝術(shù)博覽會(huì)的中國畫廊，百家湖國際文化投資集團(tuán)海外總裁、Art100總經(jīng)理李彩云在采訪時(shí)表示“Art 100希望有更多的機(jī)會(huì)把中國的當(dāng)代藝術(shù)介紹到國際舞臺(tái)，在國際當(dāng)代藝術(shù)界發(fā)出自己的聲音”。

Sputniko與蘭博基尼聯(lián)袂呈現(xiàn)的藝術(shù)汽車

Art is alive 藝術(shù)改變生活

作為汽車工業(yè)大國，日本人對(duì)于汽車有著近乎于執(zhí)念的情感。每年藝術(shù)汽車發(fā)布與展示是東京藝博會(huì)具有代表性的項(xiàng)目之一。今年東京藝博會(huì)的藝術(shù)車由女藝術(shù)家Sputniko與超級(jí)跑車品牌蘭博基尼聯(lián)袂呈現(xiàn)，主題為“TRANCE FLORA”。藝術(shù)家通過科技手段將珊瑚蟲魚水母的基因注入蠶卵體內(nèi)，從而制造出具有炫動(dòng)色彩被稱為發(fā)光絲綢的纖維。超跑車身被這種特殊的具有極光般律動(dòng)的色彩裝飾。這輛停放展廳入口處的藝術(shù)車時(shí)刻提醒著人們，在藝術(shù)、科技與人類就是這么密不可分。

東京藝博會(huì)與Tokyo-Girls-Collections合作展區(qū)展出天野喜孝作品《Candy-girl》

本屆東京藝博會(huì)還與日本著名時(shí)尚活動(dòng)Tokyo Girls Collections合作，展出了包括日本插畫大師、《最終幻想》系列的創(chuàng)作者天野喜孝的作品《Candy Girl》。

美國藝術(shù)家Ron-English進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)創(chuàng)作

美國街頭涂鴉藝術(shù)家Kaws作品

香港JPS畫廊還與主辦方合作，力邀美國著名波普藝術(shù)家Ron English現(xiàn)場(chǎng)進(jìn)行為期兩天的藝術(shù)創(chuàng)作。同時(shí)，風(fēng)靡潮流時(shí)尚界的美國街頭涂鴉藝術(shù)家Kaws的作品也在現(xiàn)場(chǎng)進(jìn)行展示。 東京藝博會(huì)正以自己一貫的方式帶動(dòng)社會(huì)的普羅大眾接近、了解、喜歡藝術(shù)，也用藝術(shù)啟發(fā)更多的生活靈感，改變?nèi)藗兊纳罘绞健?/p>

2017東京藝博會(huì)入口處的人潮

相比2016年的入場(chǎng)人數(shù)和交易情況，2017年東京藝博會(huì)取得了更多的進(jìn)步，VIP預(yù)展開放首日即出現(xiàn)了多次排隊(duì)候場(chǎng)的情況。展場(chǎng)中的觀眾用日本特有的如同漫步方式享受著這場(chǎng)藝術(shù)盛宴。“雖然日本藝術(shù)品市場(chǎng)的交易方式和生存方式與世界很多國家稍有不同，但正因?yàn)檫@種不同，使得這塊市場(chǎng)更加無法被忽視”東京藝術(shù)博覽會(huì)海外事務(wù)總監(jiān)李一說道，“我們不希望失去東京藝博會(huì)原有的特色和市場(chǎng)，也不希望讓我們傳統(tǒng)的日本藏家和客人感到失落。我們并沒有失去自己的文化，所以我們各個(gè)參展畫廊區(qū)位也是按照歷史的演進(jìn)進(jìn)行設(shè)置，這也是東京藝博會(huì)一直以來的特色。我認(rèn)為保護(hù)本民族文化是屬于全世界需要肩負(fù)的歷史責(zé)任”。

本屆東京藝術(shù)博覽會(huì)在3月16日 16:00～21:00、3月17日 11:00～13:00進(jìn)行VIP預(yù)展。3月17至18日的13:00～20:00、3月19日的10:30～17:00面向公眾進(jìn)行開放。